吐槽造福中国电影

2013-05-30阙政

新民周刊 2013年32期

关键词：时代

阙政

大半年以来，国产电影的质量参差不齐，在市场上的表现有高有低。孰胜孰败，还要看下半年有没有异军突起。但有一点却已经很明朗——如果年尾要评选2013“年度最具吐槽价值电影奖”的话，被观众合称为“富二代”的《富春山居图》《不二神探》《小时代》，已经足够三分天下，后来者纵使快马加鞭，总也望尘莫及。

等等，刚写完这段话就有自打嘴巴的感觉。因为……《小时代2》来了！

8月8日，《小时代2》抢档上映。在新一轮吐槽轰轰烈烈降临之前，不妨一起回忆一下仅仅是一个月前的吐槽盛况——温故，已可知新。

大V吐槽小时代

相比《富春》一边倒的恶评如潮，关于《小时代1》的吐槽更像是一出经过精心编排的剧目：有小试牛刀的前奏伏笔、有性格鲜明的男主、有正反两派的斗智斗勇、有婉轉曲折的情节、有“大绿叶”客串、有庞大的群众演员团体、还有曲终奏雅的乐而不淫——这，又是另一出大戏了。

《小时代1》吐槽大会（以下简称槽会）的开场已经够振聋发聩——挂着V的王思聪在微博上写下一句“《小时代》爱好者请主动取消关注”，被小四粉以“你以为电影院是你家开的吗？！”作为反击。这个开头注定了槽会将是一出喜剧，因为王思聪的V字边上就明晃晃地写着：“万达集团董事”。

随后，第二男主、影评人周黎明登场，写了篇影评，秉持他一贯的务实作风，低调地批评了几句影片的价值观，并成功吸引编剧鹦鹉史航走进电影院一探究竟。

至此，还算风平浪静。等史航看过后写下一句“《小时代》有一点是对的，导演把关把得好，全片没出现一个演技派，大家水准一般齐”，才算惹恼了脑残粉——不看不知道——男女生殖器、问候你亲戚、各种老不死，脑残粉的攻击用词之恶毒，几可用凶残来形容。

但你以为这样就完了吗？众群起而攻，不过是乱打一气。男一号鹦鹉史航的以一敌百、招招不见血而招招击中要害，才是这出槽会的精华部分和绝对高潮。

试看“怎么被骂都不会乱方寸四两拨千斤功力深厚的鹦鹉”的数次遭袭与反击——

“你也是编剧策划人，同行吧算。说这话不是赤裸裸的嫉妒么？”——“我是嫉妒人家的赤裸裸。”

“还是那句话！你有本事你也写剧本！”——“爱用感叹号的人，生活中多是忍气吞声。”

“你没看过原著吧。别在这装逼了。”——“看过原著，就不用装了，就真的是了？好险。”

“呵呵，这就是央戏的专业素质。”——“孩子，世界上有中央戏剧学院，简称中戏。没央戏。”

“神经病！有本事你去演啊！”——“神经病还是你演。”

“这就是为什么郭敬明现在能在家里数钱，而你却只能在微博上数粉丝。”——“而你在用十个指头数智商。”

“请问你长这样儿你还好意思说别人？？？我受到了惊吓……”——“真想快递个镜子，给你练胆儿。”

“讲得你他妈资历多高，别整天出来蹦哒蹦哒，这年头真是疯了连狗也想成名。”——“可我就是看好你，你和它都有机会的。”

“想必您老，是不爽他叫‘小时代让你有共鸣而自卑吧，不用那么自卑嘛，还有几年你不就死了吗。”——“读你这段话，费我很长时间，还是没太懂，略有生不如死感。”

“把粉丝称为脑残！你简直侮辱我们每个爱小时代的人！忘了告诉你，你永远也不会有这样的铁杆粉丝！”——“这种铁杆粉丝，我有了都能想办法卸载。”

男一号中场休息之际，男二号周黎明还会出来代班：“对了，史航先生现在下班了，暂时由我接替他的工作。我比较嘴拙，知识面也不如他，敬请诸位多多包涵。”还暗暗替郭粉着急：“换了我，起码会尝试用偶像的文体来骂，争取在一个句子里面像中学生加塞成语那样尽量加进品牌的名字。”

更有意思的是，其间还有高晓松、宁财神、高群书等大V，绿叶衬红花一般夹入，不管有没有立场、立场倾向何方，到头来都被脑残粉攻击了个遍。

最后，曲终奏雅，史航写道：“斗嘴对骂，都是平等，都是交流，令人感激这时代虽小倒也自由。不过大家不要黑90后，90后也是独立个体。”

8月8日，高群书新作《一场风花雪月的事》上映。身为纯属“路过”的“槽会”一员，令他没有想到的是，《小时代2》就在这个时候“杀了进来”，提档上映，时间也是8月8日，距离第一部仅仅42天。有人提醒他，这就是冲他来的，“护犊的老板们要教训教训我”，“你在太平洋上放了个屁，他们家的梧桐掉了张叶子，他恨上了你”。

让他感到愤怒的不是商战，而是“粉丝们为护主谩骂一切对自家教主的批评，这种恶习已经成了网络癌症”，而“教主们不但不制止粉丝们的疯狂，显然很享受这种助阵，老板们也很享受粉丝们带来的利润”。

有人介意吐槽，有人则不

用调侃嘲讽的方式来解读一部电影——如果说这就是吐槽的话，那么国产电影的吐槽时代早就到来了。

比起纯粹的耍嘴皮子，2005年的胡戈，技术难度要更高一些——他还费力气剪了个恶搞视频。当年的“馒头血案”曾让导演非常生气，因为感觉到其中的“恶意”。无独有偶，“恶搞”之中也有个“恶”字。可以想见，那些年的吐槽环境并不好，施方背负着“恶”的罪名，受方也颇有遭遇侵犯的被害感。

但是现在，施受双方彼此都乐得呵呵一笑。从前被视为挖苦、刻薄、不尊重人的东西，时过境迁，通通变成了可供玩乐的谈资。这时代，原本没有什么比娱乐更普罗。

某视频网站新近推出了“电影公high课”，请来资深影评人为新上画的大片作评讲。与传统的评论体系不同，公high课从语言到观点都可谓是吐槽时代的典型产物——评《超人：钢铁之躯》，上来第一件事就是先吐槽导演扎克·施耐德惯用的“三板斧”。要说让观众一看就能记住，吐槽绝对比有板有眼地逐条分析更有效。

大家都喜欢吐槽，都把能吐槽善吐槽看作一个人思想开放程度、智商、品位、趣味和语言表达能力的综合指标。相应地，受方也会从中发现被吐槽的好处，也会以接受吐槽来表现自己的谦虚诚恳、有过则改、思想包容。

两相作用的成果是：爱吐槽的越来越多，对吐槽的接受程度也越来越高——整个社会的吐槽环境是越来越好了。

以电影为例，关于吐槽的奖项国内外早已不罕见。1980年就创办的“金酸莓奖”，每年都抢在奥斯卡颁奖前夕，揭晓当年备受吐槽的劣片。尽管作风刚烈，经常把奖项颁给重头人物——还没当上美国总统之前的演员里根、被纪录片《华氏911》拍到的布什总统、麦当娜悉数在列，甚至有一年还把最差女主角颁给了当年的奥斯卡最佳女主角得主桑德拉·布洛克——但创办三十多年来几乎没有几个获奖者会来领奖。毕竟，面子问题不光是中国人才有。

不过最近几年，亲自登门接受奖项的获奖者开始多了起来——本·阿弗莱克没有拿到奖座还要向人追讨，尽管到手后摔烂了奖座，主办方却还是把它拍卖出去，获得了不菲的收入，甚至足够支付颁奖典礼的场地租借费用。哈莉·贝瑞还一手捧着前几年拿到的奥斯卡小金人一手拿着金酸莓奖座，震撼了好莱坞。

而在国内，由程青松创立的“金扫帚奖”，几乎就是金酸莓的国内翻版。尽管创立才短短4年，却已经在今年迎来了亲自登门的领奖人——“最令人失望导演”马伟豪的同事代他领奖，“最令人失望中小成本影片奖”得主《疯狂的蠢贼》制片人李明阳更当众掏出一份检讨书读起来：“我为每一位支持我们电影而买了电影票走进电影院最后却失望而归的观众致歉……”

无独有偶，《富春》遭遇一边倒的吐槽时，男女主角的经纪人也都“自知理亏”地替自家小主说了句：今后选片会谨慎。反倒是导演孙健君，乐于迎合观众的吐槽，表面上是谦恭有礼，内里未尝不是希望：让吐槽来得更猛烈些吧！

不怕骂，就怕没人骂

观众爱吐槽。而观众趣味，换言之就是市场。《富春》上映的时候，我眼睁睁地看着一个朋友跟我说：“本来是肯定不会去看的，看了吐槽帖我倒是想共襄盛举了，哈哈哈。”

这么一种“没吃到屎之前就不能说那一定是屎”的乐观精神，以及“即使知道是屎也要去闻闻看到底有多臭”的凑热闹心态，说句不好听的，几乎已经成为眼下大部分国产电影票房能过三亿、五亿的重要原因。所以水军们，接下来一定要调整策略啊，万万不可再以高大全来形容自家主子，也别动不动就扯出诺兰、伍迪、芬奇、林奇来自比了，倒不如老老实实吐点槽，指不定就有奇效。

连奥斯卡前主席希德·甘尼斯都说：“让我来说中国电影，我不是什么专家，但是电影不怕骂，就怕没人说。”而吐槽，恰恰是一种传播最快的“说”的方式。

最近，谷歌公布了一项重要研究成果——电影票房预测模型。据说可以提前一个月预测新片上映首周的票房收入，准确率高达94%。为此，谷歌还给出了一份研究报告，题为“用谷歌搜索量化电影魔术”。在报告中，谷歌采用了四类指标来作为判断依据：一是电影上映前一周该片的搜索量；二是同期的电影广告点击量；三是上映院线数量；四是同系列电影前几部的票房表现。——但预测结果并不理想。随后，为了构建更加精确的预测模型，谷歌又追加了“电影预告片搜索量”和“档期季节性特征”两个指标。这一次，准确率达到了94%。

不过，这个模型到了中国，却有点水土不服，准确率变得很低。

爱奇艺的创始人龚宇分析了个中奥秘：“我发现每天爱奇艺产生的日志文件的数据量，是每天新增的视频数据量的300多倍，这就证明我们的市场除了四个因素以外，可能还有别的因素。”诚如他所言，大数据时代的计算，是一种社会级的计算，反映的是社会本质的现象。这才是为什么，电影票房可以量化，可以预测。

既然观众趣味就是市场的主要构成，运用大数据来“投其所好”的例子就一定会逐年递增。迎合“吐槽”只能算是其中最低端最无能的一种。

非理性背后的极端理性

有人说，现在的电影市场太不理性了——烂片动不动三五亿票房，好片子却乏人问津。冯小刚随随便便拍个《非诚勿扰》赚得盆满钵满，去年贺岁档的《一九四二》从立意到展现都不俗，票房却不尽如人意。

从前，一部电影要想不亏本再赚点钱，第一要务是质量保持中上水平，再辅以宣传得力，基本上就差不离。但是现在，大投入大制作大宣传也未必能保证一部电影的票房收成，反而小制作、中等宣传，时不时就会杀出一匹黑马来。

其实，表面非理性的背后，却有一双极端理性的手在操控着。即使烂片，也没有一块钱的票房是地上捡来的，背后都有着精心的计算与衡量。正如高群书所说：“小崽子后面，其实都有着老崽子们在掌控。”

国产片不分级，但聪明的制作人，已经在暗地里为电影完成了“分级”——什么样的影片适合于男的、女的、老的、少的，什么样的影片受众具有城市人群属性，更深入的还可以具体化到细枝末节，比如：喜欢穿正装的人关心什么类型的影片。

乐视影业（《小时代》的众多出品方之一）CEO张昭说，《小时代》早在数据调查阶段就把内圈核心和第二圈、第三圈的观众全都锁定了。“差异化定位”完成之后，就是实打实的消费导航，要把“各种互联网平台上部落里的网民们，想办法导入电影院”。

张昭形容他对市场和电影内容的理解是：“用做市场的态度做内容，用做内容的态度做市场。”——可以看得出，无论前半句还是后半句，重点都在于“市场”而非“内容”。前半句是“内容要为市场服务”的另一种说法，而后半句，则是表达了乐视对市场的拳拳占有之心。

他自己也承认，“这是一个比较短视的想法”，用“商业操作的模式”，“因为希望能够用一些比较有包装性的、比较得人眼球的元素，来迅速产生效益”。国内电影业若说有什么地方已经成功和好莱坞接轨，那就是“都把这个叫作電影行业、电影工业，他们不叫它电影艺术”。西方一直争辩不休的“导演中心制”或“制片人中心制”，在如今盛行的“出品人中心制”面前，都要低头。谁叫现在的电影只卖一轮钱，快速消费过后价值就已经完全被消耗了呢——来是come 去是go，眼睛一眨886，再眼睛一眨，2又来圈钱咯！

都说“大数据里蕴藏着深刻的对消费者洞察”，但总也有人信不过大数据。在国内的一次电影论坛上，腾讯在线视频部总经理刘春宁也曾提醒大家：“大数据时代，不要忘记艺术的创作是非常重要的。我们千万不要陷入到一种现象——基于大数据以后，我们就模块化做，越做越粗制滥造……”

忽然想起来一句话：成熟的电影市场不是烂片就一定票房差，而是各种类型、层次的影片都能找到它的目标观众。——咦，说到底，还是观众口味不够多元化的缘故吗？

“富二代”系列影片吐槽弹幕

《天机·富春山居图》

“第一次见到那么多观众骂完导演傻逼之后再骂自己傻逼的。”by张小北

“当那个姑娘告诉我她要看富春山居图时，我就觉得我们不可能了……”by Tonytony

“牛逼特效！和蓝猫3000问有得一比～～”by REx

“毫无疑问，这是一部有能力角逐世界影视史烂片前三的经典之作。普通的烂片就算了，世界前三的片，你不花钱去影院看？！”by蓝波大人

“这电影的制片人名字都被打上框了，是被初剪版气死的吗？”by Zen

“叫床声是抄BBC《神探夏洛克》第二季第一集中Irene Adler的铃声。”by诸葛归藏

“烂出了一种境界，看完过后大病一场。”by青鸟

“能坚持把这部电影看完的人，你还有什么过不去的坎儿？！”by诺阿