想象力为王

兰生

8月6日，《时空畅想——罗丁女校上海艺术展》在上海展览中心七楼的嘉轩举办，也许能让观众真切地认识到，艺术教育为何能在一所女校呈现出别样的文化景观。

英国罗丁女校拥有一百二十多年历史，与伊顿公学齐名，历届毕业生和在校生每年都会为罗丁女校在全球范围做各类艺术交流展览，此次展览也有这个意思。

本次展览由四位毕业于罗丁女校的欧洲著名职业艺术家领衔，如凯瑟琳·科尔曼，她的作品已被英国V&A博物馆收藏，安娜贝拉·成曾在皇家艺术学院举办过个展，安拉·贝拉是英国著名的艺术家兼设计师，她通过对天然（或动物翅膀、羽毛）和稀有合成材料的神奇转换，创造出富有故事性的艺术品，同时结合了传统的金银器和金属制品，展现出不一样的光彩。紧跟之后的17位学生近期已经顺利毕业，即将转入更高层次的学府深造，她们展现了新创作的作品，又亮出了各自的课堂作业，她们对此次展览的热情，可以视作对母校的感激与眷恋。

“女校有优美的风景，但更重要的是，这里的艺术氛围与教育方式让我受益终生。这里反对刻板的临摹，或是无节制的抽象，鼓励从大师身上捕获灵感，甚至挑战大师的表现手段。从一个点变成一张网，让你在发展无限可能性的同时又保留了自己最初的想法，这就是罗丁的艺术理念。”本次展览的策展人、罗丁女校本届毕业生杨乙嘉如此说。

在展览中，我从学生的作品中看到了奔放无羁的想象力与运用自如的操作能力，她们热衷于从大自然中寻找灵感与素材，然后通过变形、提炼、组合等手段，展现出别样的风采。比如有一件作品，就是拍摄下自己不同形态的光脚，然后在电脑上通过组合，加了不同颜色，最后组合成一朵超大的花朵。再比如一件作品，学生从教堂天顶的壁画获得灵感，再拿出家里不同形状与功能的餐具进行严密排列，拍摄成像，最终手绘成一幅设计感很强，视觉效果也十分优雅的作品。

学生们的作业装订成册后也作为展品呈现出来，我认为更值得细细品察。她们的作品不仅体现了基础训练的成果，更体现了对主题的自由理解与创新精神。表现手法与材料使用也是多元的，矿石颜料、丙烯颜料、花布、花边、塑料等都可以拿来表现，同时还要在作业旁边写下自己的创作动机与诠释，而老师从来不会打分，只会跟学生一起沟通，给予鼓励。

据杨乙嘉说，她在女校的成长经历是很愉快的，学期开始后，老师会选定一个主题贯穿整个学期，每个主题都可以引进多种技能并提高学生的想象力与动手操作能力，并通过对相关艺术家的研究巩固学到的知识。罗丁女校认为，学生的视野也是相当重要的，所以这里的课外活动很多，比如会选定一个欧洲城市进行考察，进行特定的创意训练，将一流的艺术家介绍给学生，使她们能够近距离接受到专业人士及他们的工作现场，了解一个想法变成具体成果的奇妙过程。学生们还可以进入其他高等学府参观潮流艺术家的工作室，参加一年一度的英国佛瑞兹艺术博览会，感受艺术市场的气息与脉搏。还有“艺术焦点周末”这样的活动，为即将参加大学面试的学生提供最好的话题与素材。

通过此展，可发现罗丁女校的艺术教育经验值得我们借鉴，学生的想象力与实践能力已成为最有说服力的教学成果。策展人杨乙嘉已被伦敦艺术学院录取，她为了使这个展览呈现最佳的效果，从海关报关、印刷图录、书写展品说明、设计印刷包袋，到展厅布置都亲力亲为。一个刚刚告别少女时代的女孩子，能穿行在上海百年一遇酷暑中完成这一系列具体事务，就足见罗丁女校的优良传统与教学理念了。