超越写实

劲松先后在中央美院、中国艺术研究院、美国北方大学深造，并赴法国、俄罗斯、西班牙、意大利等国的艺术院校和世界各大美术馆求学观摩和临摹。其艺术创作与探索，20多年来从未停止。

—王文章 文化部副部长、中国艺术研究院院长、博士生导师

他喜爱西方古典写实主义，但他对中国传统文化也心有灵犀。

—杨飞云 中国艺术研究院中国油画院院长、博士生导师

如果说在超现实类作品上，冉劲松力图将观者引入思考层面的话，那么在抒情写实主义作品中，他则以诗意化的情景试图唤起观者的人性本真。

—张晓凌 中国国家画院副院长、教授、博士生导师

他虽依然持守着古典写实的一些基本法则，对于人性之美和造型图式的唯美表现情有所钟，但他近年的画作却是在古典写实的形式下，容纳了较多的社会内容和现实主义的要素。

—高全喜 北京航空航天大学人文与社会科学高等研究院院长、教授、博导

冉劲松作为一位年轻的优秀油画家，有理想，有追求，像那些杰出的油画家一样，秉持不断探索的精神，潜心创作，不断在艺术的道路上攀登，并不断地以创作的积累显示出自己的个人风格，以艺术的探索显示出自己对时代审美趋向的正确把握。冉劲松不是单一题材的画家，人物、静物、风景，都是他表现的对象。其人物绘画造型严谨，色调醇厚，构图新颖；其风景绘画如《新的一天》《通往肯丁的路》等，可以看得出用笔自然，画面稳健灵动；其不少静物绘画如《交流》系列、《中国制造》系列等追求将写实造型与构成元素融为一体，给人以具有现代感的视觉印象。我觉得冉劲松的绘画尤其可贵的一点，是他一直坚持对现实的关注和努力探索对现实题材的艺术表现。他创作的《家》《小老板》《理想者》《临时工》《马车夫》《小演员》等，都是今天社会现实中的普通人物，这些人物的生存状态和内心思想情感，定格为艺术形象，并不是轻而易举的事情。首先需要对他们深入观察了解和理解，甚至走近他们的内心世界，得到一种真切的感动，艺术家才有可能从深刻的体验中塑造出真实感人的艺术形象，让观众从艺术家表达的鲜明的价值立场中受到强烈震撼。我们从冉劲松笔下那具有古典美的女性形象中感受艺术的圣洁之美，也从他笔下那些现实中真实的人物形象中去思考人生与社会的意义。冉劲松的创作，以对现实社会进程和人的命运的关注，而具有了不同于一般的意义。

尽管在绘画上不断取得成就，但冉劲松从未停止艺术上的求索。在坚持深入生活和写生的同时，二十多年间，他先后在中央美术学院、中国艺术研究院油画院、美国北方大学深造，并赴俄罗斯、法国、西班牙、意大利等国的艺术院校和世界各大美术馆求学观摩和临摹，在深入生活和创作探索的路上从未停步，在学习求知的路上也从未停步。正如他自己所说，犹如一直行走在艺术的旷野，孤独而执着地寻找心灵的方向。他的这种孤独是不断超越自我的心灵跋涉，相信冉劲松会在锲而不舍的努力中，不断开拓出新的艺术境界。

—王文章（摘自《美术报》总980期32版《冉劲松的油画创作》）

冉劲松的油画从一开始就有一种人性关怀的味道，似乎绘画超越了告慰良心，具有了改造社会的功能。以东西方的精神为基石，掺合融会当代的思想，凭借对古典写实传统的理解逐步形成了韵味深沉和情调伤感的风格。

他喜爱西方古典写实主义，但他对中国传统文化也心有灵犀，他对早期印象派诸位大师的作品进行过自己的研究，尤其发现了塞尚、凡高是借鉴了东方艺术进行意向化的创作，解放了形色，这本质上又与中国的艺术情调和精神气质相统一。在研读博士阶段，他大量系统地查阅研究关于伦勃朗的论著并对其作品反复临习，他对伦勃朗的推崇早在二十年前已溢于言表，后来我们多次亲临各大艺术馆观摩学习的过程中，他做了大量的笔记，对画面的结构作了大量的解析。

冉劲松坚守着自己的信念，一步步孤独地前行，他享受着这样的孤独。不管荆棘，还是鲜花，他都坦然处之。

—杨飞云 中国艺术研究院中国油画院院长、博士生导师（摘自《名作欣赏》总第423期113，114页《孤独的行者—冉劲松一路走来》）

正是上述这些有关艺术的思考与情感的抒发，使得冉劲松在写实绘画中成为一位多少有些偏颇的异类画家，他虽依然持守着古典写实的一些基本法则，对于人性之美和造型图式的唯美表现情有所钟，但他近年的画作却是在古典写实的形式下，容纳了较多的社会内容和现实主义的要素。例如，《临时工》的系列作品、《小镇情侣》《民工》《兄弟》《理想者》《伤城》《小老板》《母与子》《好姐妹》《北漂》系列等等，这些画作虽然仍旧是古典写实主义的，其表现手法和造型与色彩沿袭着古典画派的基本章法，依然是把审美作为架上艺术的第一要务，但其画面中人物的眼神，那种弱势人群中常见的无助、哀怨与呆滞，着实令人震撼，其画面的抽象性，人物图形中线条的变形，色彩的反讽，似乎已经达到了古典写实的临界点。当然，我要指出的是，尽管如此，冉劲松的画依然还是古典写实的，因为，在他的这些作品中，仍然有一种温馨的暖意，即便是在临时工的扭曲图形中，在民工爱情的无助的伤感中，贫民生活的情感中，仍然充满了爱与美的关照。我认为它们才是写实绘画最持久的力量，艺术的精神原本在于此。

—高全喜 北京航空航天大学人文与社会科学高等研究院院长、教授、博导（摘自《中国民航报》12期8版）

编辑手记：

我印象中，许多画家都非常看重自己的作品市场与售价。可是油画家冉劲松对此却毫不在意。例如，几次聊天中笔者特意提起什么市场啊、拍卖啊等热门话题，他便会一脸正色地用醋溜京腔将我一军：“怎么回事儿，收藏界也谈钱呐？！”我只好也咬着陕北味的京腔回敬他“嘿！您哪，冉地主一枚（注：他在宋庄有五亩地的一个私人美术馆）！”于是，彼此便肆无忌惮“哈哈哈”大笑一番。

如果说严肃和理智能够产生艺术成就的话，那么，玩笑与率真似乎可以激荡出一个艺术家超凡脱俗的境界。

爱逗乐子，善开玩笑是劲松先生身上散发出的别样亮光，令人倍感亲切和温馨。

诚然，劲松的艺术水准几斤几两，读者诸君慧眼灼灼自有判断，劲松的作品特色，学术内涵以及发展潜质等等，专家学者已有诸多高见，在此无需赘言。我们不妨看看劲松先生鲜为人知的另一面，也许会有别一番“风景”。

有一次，劲松先生作为贵宾应邀出席“昆明中韩艺术交流展”开幕式，当无数媒体“长枪短炮”，聚焦嘉宾致词剪彩等热闹场面时，他却不愿上镜，从主席台上“溜”出门外。当领导和中外贵宾合影时，主办方又到处找不到他的踪影。为此令会议负责人高为华哭笑不得。

去年冬季，某博物馆打款百万元，请他创作一幅革命题材的馆藏油画，他至今尚未动笔。前年夏天，有一家实力雄厚的文化公司找上门愿出大价钱，希望他画一批媚俗的裸体像，他说“这个就不画了”。今年元旦，《收藏界》策划《经典人物》，特邀他创作“梁启超”，用于创刊号封面，并称是公益文化事业，他说“三月桃花盛开的时候来取画吧”。

春节期间，数年来舍不得花时间打麻将的他，经不住朋友的怂恿，参与了几场小牌局，明明输了，但却当着朋友们的面，兴奋地向太太报喜“手气好的不得了，他们不敢和我玩了！”呵呵，好“玩”的冉劲松！

玩归玩，笑归笑。其实，在玩笑的背后，我们分明看到的是—执意孤身行在肯丁路上的冉劲松，正在向世界艺术展殿堂卢浮宫挺进。（本刊记者 高玉涛）