守护一方水墨精神

林青雨

他的作品以线条入画，辅之以墨色的晕染，基于中国水墨和传统文脉，又巧妙地融入了苏格兰的风情和现代元素的时代特征，彰显着景观的独特神韵。其作品被苏格兰首相阿里克斯·萨蒙德作为其访华的珍贵礼物，曾多次在位于英国爱丁堡的苏格兰国家美术馆展出，并在英国格拉斯哥SKYPARK举办个人画展，其作品被英国苏格兰政府、地区议会，爱丁堡大学等多个机构、企业及私人收藏。

张弛在英国多年致力于中国传统书画在海外的传播，2008年初在苏格兰开设了第一个针对英国当地人的书画班，并在英国各大博物馆、基金会、艺术界、大学讲演和开课，讲授中国艺术史、中国书法和中国画。通过这一系列的活动逐渐扩大了中国书法在英国的影响力，使更多的英国人认识中国书画，了解中国书画，尝试中国书画创作。

◎难以放下的水墨情结

记者：您很早就对中国传统绘画产生了浓厚的兴趣，国画中最吸引您的地方是什么呢？

张弛：作为一个中国人，难以放下延续了千年的水墨情结。我从小在河南郑州长大。郑州是中国最古老的城市之一，是商代故都（1600-1046）。距离我家乡不远的河南安阳，出土了甲骨文，是中国文字的发源地，而图形符号的文字便是书法和绘画最早的统一形式。从小我便对绘画有浓厚兴趣，至今还清楚地记得年少时看到河南博物院馆藏的青铜器、石碑和造像。国画表现手法独特，寥寥数笔，勾画出精妙之处，并能超越外在的物质世界，其背后深邃的哲学思想都深深地吸引着我。

记者：从最初对绘画的喜爱，到对绘画的专业研习、举办个展，以及开设工作室、举行中国书法的现场演出，这一路走来，您的生活经历与心境变迁对您的书画作品有哪些影响呢？

张弛：2008年起，随着北京的申奥成功，当越来越多的苏格兰本地人用“你好”向我打招呼时，深深感到中国的国际影响力越来越强。当时我参与了“时代中国”系列的文化艺术活动，在苏格兰国家博物馆进行现场书法表演和讲解。爱丁堡大学孔子学院成立后，开设中国书画班，由我来任教，这一教就是五年。除了固定的书画班之外，我还在苏格兰各社区、大中小学、艺术俱乐部不定期的开设讲座和课程。多年来坚持在教学第一线，教授的学生超过千人，年龄跨度也非常大，从四五岁的孩童到白发苍苍的老人。这个过程也是对我自身的一个提高和再学习的过程，所谓之“教学相长”。从我的学生中我也学到了很多，他们学习的热情和兴趣，对艺术执着的追求都感染着我。

◎东西方不同追求成就人类文化多彩意境

记者：您曾在苏格兰国家美术馆和博物馆等多处举办展览和演出活动，您的画作也得到了很多观众的认可，可以说您是文化传播的一位践行者，在您看来，中西方文化的差异在绘画上有哪些体现呢？

张弛：西方绘画，尤其是文艺复兴时期的绘画，注重写实，理性分析，自然再现。西方传统在绘画中强调了人类“求真”的本能。尤其在文艺复兴时期，达芬奇说，“在人的心中都有一面镜子，画家作画时都应该具备一面镜子，画家的心应当像一面镜子，如实的反映各种物体的色彩和形象，做到如此，画家就仿佛是第二自然” ，而在中国，绘画艺术并非为了真实的描摹自然。超越自然的束缚，追求一种最高的审美境界。在笔墨精妙处，中国画摆脱了形体的束缚，使生命的气息自然流淌。国画运用散点透视而非线性透视，仅用墨色浓淡表现远近之分。中国画画竹，画的不是现实中的竹子，乃画家心中之竹。国画将自然静态转换为内心感悟，运用大量留白，计白当黑，相互呼应，体现了道家思想的对立与统一。东西方艺术不同的追求成就了人类文化的多彩意境。

记者：我们常说绘画也是艺术家心境的表现，您也创作了许多融合苏格兰风情与现代元素于传统水墨中的作品，是什么孕育了您这样的创作灵感呢？

张弛：我在苏格兰学习、工作、生活了八年多，足迹遍布苏格兰的海岸、山脉、湖泊和古堡。英国是个传统的国家，非常注重历史遗迹的保护。以苏格兰首都爱丁堡为例，中世纪的鹅卵石铺设的街道，哥特式风格的建筑比比皆是。在英国美术馆和博物馆都是免费对公众开放，给了我一个很好的近距离学习西方绘画大师的机会。环绕在中世纪的古城，眺望着矗立于火山岩上的爱丁堡城堡，这一切都激发着我的创作冲动，也是我艺术的灵感来源。我多年来积累了大量的速写素材，也创作出了一系列描绘苏格兰壮美景色的国画作品。咫尺之下挥写出苏格兰独特风情，看似平淡的线条中，意味深长。

记者：在给《罗伯特彭斯诗集》做书法题词时，您是如何用中国书法来诠释一位苏格兰诗人的诗歌呢？

张弛：所有的语言都有诗的存在。罗伯特彭斯是苏格兰的著名诗人，抒写自由和爱情，是英国浪漫主义诗歌的先驱人物。彭斯在英国，就像李白、杜甫在中国一样家喻户晓。书法有着独特的线条美，即使不理解中国文字的西方人，也能从中国书法作品中感受其线条的灵动变化，疏密有致的安排，字里行间的气韵流动。借书法独特的表现力来书写英国诗歌的中文译本，旨在从中架起桥梁，连接不同文化艺术的共同之处。这本书由爱丁堡大学出版社2010年出版，用于苏格兰首相阿里克斯·萨蒙德访华的重要礼物。

◎学习书画变得更沉稳

记者：您教授过不少学生书法和绘画，这些学生也取得了一些成绩，您觉得他们学习书画之前和之后会有变化吗？

张弛：大多数英国学生都是从零开始，通过一段时间的学习后，基本掌握了毛笔的使用技法，并能创作出很不错的作品，更重要的是他们对中国文化有了更深刻的认识，通过书法体会了更多的东方哲学思想——如何把外部景象和自己的内心相结合，如何写出内心的自我。不同年龄段的学生的收获也有所不同。儿童学习书画，锻炼了其手腕的协调能力，年轻人学习书画后，性格变得更沉稳。书画是一个窗口，我的很多学生通过学习书法，对中国产生了浓厚兴趣，有的继续学习中文，有的到中国留学，有的已赴华工作。

记者：在教授国画的过程中，您最大的收获是什么？

张弛：身在海外，能够和这么多热爱中国文化的学生在一起交流，而且看到学生的成绩，这都是对我的鼓励。学生们对我的好评也是激励我继续努力的动力。

记者：能分享一些值得借鉴的教学方法吗？

张弛：在海外教学中，语言表达非常重要，而能用当地的语言讲解书画并非易事。中国人学习书法，往往对书法已经有一定兴趣或一定基础，而且生活环境以及周边的影响与海外不同。英美人士学习中国书法，往往出于好奇和神秘感，而且由于思维方式的不同和审美差异，其对中国书画的学习积极性需要被调动和激发。我通常会由不同的历史故事为切入点，带出相关的书法知识和技法；介绍文房四宝，着重讲解毛笔的使用方法——如何执笔，中锋侧锋逆锋等技法；墨色的运用等。进一步会详细到汉字及书写的演变，不同书体云云；举例分析中西文化的差异。由浅入深，向海外学生揭开中国书画的神秘面纱。

◎未见的真实

记者：您曾说，您的绘画专注于古典风格但力图以古朴的笔致展示当代色彩，来展现“未见的真实”。探索现代性几乎是所有艺术家所追求的，您在这个过程中都做了哪些尝试呢？“未见的真实”是一种意境？

张弛：任何事物都有其未见的真实性。不同的人在不同的环境下，或有着不同的境遇，他们会看到不同的景致。在最近的个人展览上，我有一幅画描绘了世界上最古老的离岸灯塔——位于苏格兰东海岸外的贝尔灯塔，作为画展最初的灵感来源。在我远赴苏格兰学习之前，就在一个纪录片中被贝尔灯塔深深吸引。我曾经上百次去欣赏它的美丽与神秘，而因此，它也成了我对苏格兰的第一印象。正如灯塔数百年来在暗夜中引导船只，贝尔灯塔则指引我一步步踏遍在苏格兰的旅程。中国的观众会发觉熟悉的国画表现方式，却描绘着异域风情。苏格兰的观众则惊奇地发现，身边熟悉的景色也在我的毛笔下也显得不同于平常。

记者：对国画的传播、文化的传承，您有怎样的愿景？

张弛：一种认识完全可以由艺术开始，对一个国家、一个民族印象的改变可以源于文化艺术。距离产生美，离得越远就爱得越深。我从事这项工作不仅仅是因为个人兴趣，更重要的是一种民族使命感，我的目标是使中国文化走进英国的主流社会。所以我会抓住每一个机会，对英国当地人介绍中国书画，鼓励他们练习书画，使他们通过书画更多地了解中国文化的精髓。我是非常认同中国要做文化大国的主张，我们有数千年的悠久历史文化，不能仅仅满足于中国制造的商品出口，更重要的是让西方人了解中国文化的精髓和内涵。