论如何在小学音乐教学中培养学生的艺术创造思维

简捷娜

摘 要：小学音乐教学不仅要让学生掌握一定的音乐知识和技能，更重要的是利用音乐这门艺术培养小学生们的艺术创造思维，提高学生们的综合素养。为此，本文从创设良好学习氛围、激发学生想象力、加强形象思维与创新思维结合以及即兴创作等方面对学生艺术创造思维培养进行了研究。

关键词：小学音乐；创造思维；培养

当前，随着课程改革的深入实施，音乐教学在关注学生知识和技能掌握的同时，越来越重视学生综合素养的培养，而艺术创造思维的培养也成为了小学音乐教学的重要内容之一。那么如何在小学音乐教学中培养学生的艺术思维能力呢？本人在小学音乐教学中进行了积极的探索和尝试，并提出了以下几点建议，仅供各位同行们参考借鉴。

一、创设良好学习氛围，激发学生创新意识

良好的学习氛围，可以放松学生的身心，解放学生的思维，而培养学生的空间思维能力是在音乐教学中激发学生创新意识的基础与前提，也是保证音乐课堂教学取得成功的关键所在，当学生真正进入相应的音乐环境，面对特定的审美对象时，他们会表现出强烈的求知欲望，总想亲身体会和感受，从而满足学生的自我认知与自我发展的需求。例如，在教学唱歌时，教师要启发学生注重理解歌曲内容，真正进入歌曲意境，从而体会歌曲内涵，把握作者的写作意图，也就是教会学生“用心唱歌”。此外，要鼓励学生根据歌曲旋律和生活感悟，自主创编歌词，在基础知识教学中，教师要善于引导学生根据创编节奏，为创编旋律选择相应的打击乐，或者配以优美的动作，激发学生的创作兴趣，活跃课堂教学氛围。同时，要注重培养学生的组织与协调能力，比如：让学生自发排练小品和话剧，自编自导各种联欢晚会，策划丰富多彩的课外活动，以拓展学生的创作空间，提高学生的表现力和创作能力。作为音乐教师，要积极为学生创设参与各种活动的机会，营造广阔的思维创造空间，增强师生之间的有效互动，培养学生积极的创新意识。

二、激发学生的想象力，培养学生丰富情感

“音乐课堂不仅要注重对小学生音乐知识的灌输，还要注意利用各种方法，加强对小学生的想象力的培养和开拓。在音乐的世界里，放飞小学生的想象力，充分感受到音乐艺术的熏陶”。要想通过音乐来培养学生丰富的情感，首先，要激发学生的学习兴趣，运用多种方式启发学生的积极性与主动性，例如，现在所提倡的趣味教学、合作学习、探究学习、参与教学、愉悦教学都是非常好的教学手段；其次，要鼓励学生运用音乐来展现自己的思想情感，实际上，演唱和演奏是表达情感的一种最好方式，因为演唱和演奏的过程就是抒发情感的过程，是对内心深层次情感的流露，也是思想情感的一种升华。例如，在抗战时期，在外流亡的学生聚在一起总要高唱“我的家在东北松花江上……”，以表达对家乡的怀念，以及对侵略者的仇恨。又如，虽然《二泉映月》是中华民族的优秀作品，但是同样也可以使外国人产生同情的情感，当日本著名指挥家小泽征尔在指挥该曲的过程中，就深深体会到了“断肠之感”。同样如此，要想充分激发学生的情感因素，就要密切联系演唱和演奏，利用这一手段唤醒学生的心灵，激发学生的想象力，提高学生对作品内涵的领悟。

三、与形象思维相结合，培养学生创新思维

长久以来，我们习惯了“师讲生听”的教学方式，即使经过大刀阔斧的素质教育改革，也仍然将学生思维限制在规定的音乐范围内。“素质教育要求音乐教学注重培养学生的创新思维，小学生的思维往往以形象思维为主，所以我们要加强形象思维与创新思维的有机结合”。在传统教学中，我们认为学生会演唱、会演奏就是好学生了，但是现在不但要求学生会演唱、会演奏，还要会创作，这样才是好学生。因此，我们要注重培养学生的创新思维，提高学生的创作能力。首先，我们要明白，想象和联想是形象思维的主要方式，作曲家在创作一首乐曲时，首先要经历形象思维过程，不管是从文艺作品中提炼的题材，还是从日常生活中提取的素材，不管是从某种艺术中萌发的灵感，还是通过实际景物有感而发，都要现在作者脑海中形成一种直观形象，然后通过音乐语言和艺术表现方式创作而成。当我们在欣赏音乐作品时，当然也要沿着作曲家描绘的音乐艺术形象积极探究，从而找到作曲家的创作原型。因此，教师可以充分利用这一契机，引导学生从同一情感目标出发，产生丰富多彩的想象，以培养学生的联想能力和想象能力。例如，在教学《彼得与狼》时，教师可以不用教材自带的解说音乐，而是用现场版的交响乐演奏录像带，让学生通过直观体验交响乐的震撼效果，从而拓展学生的思维，丰富学生的想象力，为实现形象思维和创新思维的有机结合奠定扎实的基础。

四、鼓励学生即兴创作，提高思维反应能力

所谓“即兴创作”指的是学生根据自身当时的感受而产生的一种音乐创作行为，事先不必进行任何的准备工作，所以这种创作形式往往与即兴表演联系在一起。即兴创作并不是随意创作，更不是任意妄为，而是在符合某种艺术规律的情况下，所进行的艺术创作。鼓励学生进行即兴创作的好处有以下几点：一是不必遵循事先设计的乐谱，也不必拘泥于事先进行的排练；二是可以灵活自如的表达自己的内在情感；三是能够有效锻炼学生的思维速度和反映速度。由于即兴创作没有经过事先的准备工作，完全依靠自身的现场发挥，所以创作效果总是显得不成熟，但是在这种“不成熟”的创作中，却蕴含了丰富的创新精神和创造品质，有助于激发学生的参与热情。主要内容包含如下：用不同的速度、力量或节奏来演唱成语、诗歌；能够跟随某种音乐即兴表现出动作；能够即兴创作表达内心思想情感的歌曲或歌词，最好能辅以动作；能够采用各种不同的声乐表现形式，利用不用的乐器，即兴创编音乐艺术形式，讲出音乐故事或參与音乐表演活动。比如：在花城出版社新编的一年级教材中，第一课就要求学生能根据X、 X X两种节奏进行即兴创编。六年级下册要求学生能即兴创编简短的歌曲。

总之，在今后的小学音乐教学中，我们广大音乐老师要改变传统教学观念，重视学生艺术创造思维能力的锻炼和培养，并在小学音乐教学实践中灵活采用不同教学方法和途径，提高小学生的艺术创造思维能力，让小学生们得到更好的锻炼和提高。

参考文献：

[1] 郑用辉.浅谈学生音乐想象力的培养[J].青春岁月，2011，（16） .

[2] 梁冰.浅析音乐欣赏中的情感与想象[J].华章，2011，（11） .

[3] 宋涧涛.浅谈小学音乐教学中学生创新力的培养[J].牡丹江教育学院学报，2005，（04）.