孤篇横绝 绝美诗唱

摘 要：张若虚是唐代一位名不见经传的人物，并非职业诗人。在《全唐诗》里他的诗仅存两篇，《春江花月夜》一篇，就确定了他在唐诗史上很高的文学地位，该篇被称为“孤篇盖全唐”。《春江花月夜》，因其淡雅清丽的绘画美，余音绕梁的音乐美，清幽邈远的意境美，诗话时空的哲理美，千百年来使无数读者为之咏叹、为之倾倒，被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”，具有永恒的艺术魅力。诗篇由情入境，最后以景结情，写春江花月夜美景，写宇宙人生之哲理，写普通人世间游子思妇离别相思之情，汇成了一种情、境、理水乳交融的幽美而邈远的意境，编织了一幅完美的画卷。

关键词：《春江花月夜》 诗情 意境 优美

在星光灿烂的唐代诗坛，张若虚的《春江花月夜》称得上是一朵清丽动人的奇葩，堪称绝唱之作。闻一多先生在《宫体诗的自牍》中曾给予这首诗极高的评价：“在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是亵渎。……这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。”而张若虚也因这一首诗“孤篇横绝，竟成大家”。

唐朝的诗歌讲究声、色、意。声，指的是平仄谐和，追求一种音律之美。色，指的是文字的美，语言的美，是诉之于视觉的。意，指的是深刻的思想，感人的情怀，诗人言志的部分。可以说，张若虚的《春江花月夜》就是这三者结合的典范，它使读者从耳、到目、到心都得到了美的享受。

一、意境优美，如梦如画。《春江花月夜》诗题包括了春、江、花、月、夜五种事物。春是温馨的季节，使一切事物都染上了春的色彩；夜是诗的背景，静谧而又朦胧，使一切事物带上了神秘感；月却提供了一种色调、氛围，把春夜的一切事物都包容在月的光色之中，似白非白，似明非明，清晰而又朦胧。全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，向读者展示了一幅幅境界非凡、空明纯美的奇丽画卷。

1. 春江月夜图。“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。江流宛转绕芳甸，月照花林皆是霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”一江春水，江潮浩荡，滚滚而来，仿佛与大海连成一片，气势雄伟。在江海相接处，一轮明月好像从海潮中涌动而出，景象壮观。一泻千万里的月光随着波潮不停闪耀着，没有哪一处春江不照耀着明月的光华。好一派银光闪烁、晶莹澄明的世界！开头寥寥四句就勾画出了一幅春江潮涨，江海相连、明月东升、光照万里的优美壮阔的图画。接着，诗人的彩笔又在这幅画卷上略加点染，把春江月夜图描绘得更加绚丽迷人。随着一江春水的宛转流淌，诗中的画面不断扩大：花草飘香的原野，月光笼罩的花林，雪珠一般的繁花，难以辨认的白沙，弯曲流淌的春水，所有的一切都沉浸在一派如霜似乳的清辉里，梦一般轻盈，沙一般神秘……使人似入梦境，心醉神迷。全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，又以写月为主体。月是诗中情景交融之物，跳动着诗人的脉搏，通贯上下，触处生神，诗情随月生月落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起，高悬，西斜，落下的过程，在月的照耀下，江水，沙滩，天空，原野，枫树，花林，飞霜，白云，扁舟，高楼，镜台，长飞的鸿雁，潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出了一幅充满人生哲理和生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但从黑白相辅，虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。

2. 高楼相思图 “可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。”思妇孤寂一人，夜不能寐，久立高楼，凭栏远眺。月光如流水般泻在高楼之上，把柔和的清辉洒在妆镜台上。心情烦躁的思妇把帘子卷起，月亮更无遮拦地泻了进来，想把捣衣砧上的月光拂去，可手拂过去了，月光依然还在。也许是月光不忍去，它要和思妇做伴，为她解愁吧。思妇凝望皎洁的月亮，脸上泛起淡淡的哀愁，此时此刻，月色不也照着远方的爱人吗？共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。月亮早已成为美的象征，此时再加上高楼、思妇，自然构成了一幅宁静、清幽、纯美的相思图。

二、诗情优美，哀而不伤。面对春江花月夜的如此良辰美景，诗人独立江畔，思潮澎湃……首先诗人把视线聚焦到了这一轮明月上来，“皎皎空中孤月轮”。这自然引起了诗人的遐思冥想——“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。”那江畔上最初看到这月亮的是什么人？那江月又是何年初照到人身上的？显然，诗人着眼于人生，开始追寻探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。这种探索，自古以来，人们就在永恒的宇宙面前，感叹人生的短暂，或及时行乐，或奋发而起，却无法解决这时间对比上的矛盾。比如曹操的《短歌行》：“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多”；曹植的《送应氏》：“天地无终极，人命若朝霜”；阮籍的《咏怀》：“人生若尘露，天道邈悠悠”，等等，而张若虚在此处却感受独特，别开生面，他的思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年只相似。”个体生命有生有死，非常短暂，但一代一代的生命连续起来，却是无穷无尽的发展链条，是绵延久长的，诗人用群体生命的无限延续性回答了一个令人感伤的宇宙命题。因之“代代无穷已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。这是诗人从大自然的美景中感受到的一种欣慰。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。所以全诗的基调是“哀而不伤”，使我们得以聆听到初盛唐时代之音的回响。月光下，大江急流，奔腾远去。随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。

接下来诗人眼前飘过一片“白云”，由此起兴，引出了人世间的离情别绪。然而在这样的美景之下，浓浓的离别相思也化为了淡淡的哀愁。这种哀愁始终透露出一种迷惘、空蒙、柔和的情调，像轻纱掠过，却又萦绕心头。青枫浦上，游子舟远缓缓离去，只剩下思妇在离别的江畔不胜忧愁。玉户楼上，思妇苦苦相思、无限惆怅，这种相思之苦不招自来，挥之不去。写月光在“徘徊”实为写思妇“徘徊”。她之所以感到月光徘徊，那是因为她自己孤单寂寞，心绪不宁，为相思所缠绕。那徘徊楼上的明月，犹如她排解不开的相思之情。“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”一“卷”一“拂”两个痴情的动作，生动地表现了思妇内心的惆怅和对游子的无限思念。相思离别，本是古代诗词中司空见惯的主题，但作者写来却别有风味，尽管也有相思之苦，但却没有泣涕涟涟的浓烈，在“玉户”、“还来”的怨艾和嗔怒中，我们分明也感到了思妇的天真和痴情；尽管也有离别之愁，但却不见双眉紧锁的沉重，在叹息“此时相望不相闻”，“可怜春半不还家”的同时，我们也感到了“愿逐月华流照君”的真诚与热切。这种情怀如何不美？李泽厚先生曾经在《美的历程》中评价道：“此诗是有憧憬和悲伤的，但它是一种少年时代的憧憬和悲伤。所以，尽管悲伤，仍然轻快，虽然叹息，总是轻盈。”

三、语言优美，韵律和谐。《春江花月夜》语言清新亮丽，不堆砌辞藻，故作雕饰，亦无宫体诗常见的浓脂厚粉、艳丽词句。即使用典也是巧妙地融典于自己的叙述中，浑然无迹，天衣无缝。诗人还独具匠心地运用了多种修辞手法，使语言婉转动人，富于美的感受。顶针手法的运用，使语言清新流畅，琅琅上口。如：“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。”“江潭落月复西斜，斜月沉沉藏海雾。”对偶手法的运用，形成了字句整齐，语言铿锵有力的效果，富有声音上的结构美。如：“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼。”“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”等。象征手法的运用，使语言寓意深刻，回味无穷。

作者以夜的寂静为背景，把人们臆想中的海潮声、江流声、捣衣声、凄凉的雁叫声与游子思妇的叹息声，巧妙地编织成声音的旋律，赋予该诗以音乐的美。

诗歌逐章转韵，韵律和谐。全诗三十六句，可分为九章，每章均为四句，句句皆七言，故而形式整齐，结构匀称。四句一换韵，共换九韵。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强。另外，诗句韵律婉转，对仗工整，加上顶针句式的灵活使用，又使语言清新流畅，顿挫悠扬，琅琅上口，连绵不绝。韵随情转，平仄相间，形成了高低抑扬、和谐婉转的音乐节奏，构成了回旋起伏似江水般滔滔不绝的气势。另外，叠字联珠的大量运用，也形成了往复回旋、若断若续的效果富有音律上的旋律美。如：“滟滟”、“姣姣”“悠悠”，等等。总之，全诗一唱三叹，回环往复，声情与文情丝丝相扣，婉转和谐，如同一首优美的梦幻曲。

《春江花月夜》一千多年来使无数读者为之倾倒，它的巨大艺术魅力在于给人一种全新的美的享受。仿佛自己置身于春夜里，月光下，仿佛看得见海潮的袅袅烟波，闻得着芳甸花林的芳香，听得到游子思妇的深深怅叹。自《诗经》至张若虚，其间一千几百年，没人把一轮江月写得如此凄美多情。在诗歌发展还找不到前进方向的唐前期，《春江花月夜》本身就如同光耀千古的一轮高天朗月，照亮了盛唐的路，催生了诗国的灿烂。

参考文献：

[1] 吴小如.说张若虚《春江花月夜》[J].北京大学学报，1985（5）.

[2] 闻一多.唐诗杂论·宫体诗的自赎[M].上海：上海古籍出版社，1998.

[3] 周振甫.《春江花月夜》的再认识. 学林漫录第七辑[A].北京：中华书局，1983.

[4] 程千帆.张若虚《春江花月夜》的被理解和被误解[J].文学评论，1982（4）.

[5] 王瑶.王瑶全集第一卷·论齐梁诗[M].石家庄：河北教育出版社，2000.

作 者：庄艳梅，硕士，山西煤炭职业技术学院讲师，研究方向：中国语言文学。

编 辑：赵红玉 E？鄄mail：zhaohongyu69@126.com