浅析民间美术的造型方法

任瑞涛

在漫长的人类文化进程中，民间美术造型有其自身发展的特殊规律。通过对自身和外部世界的改造，民间美术造型是以实用目的为首要条件，通过象征、夸张、多维的手法去反映的主题，用情感体验和分析事物使之成为一种概念化的形态，用并不客观存在的物体形态去表述客观存在的情感。民间美术通常表达的是生活中质朴的思想和原始的情感，以生活中最朴实平常的元素展现，因而具有极强的震撼力。

一、异物同体、拼结组合

在图腾崇拜和生殖崇拜中，把多种事物的元素拼合在一起形成一个新的形象。如龙的形象，自然界中没有原形，它是由以蛇身为主体。“接受了兽类的四脚，马的毛，鬣的尾，鹿的角，狗的爪，鱼的鳞和须”。这种联想组合表现出一种超自然、超科学、超逻辑的自由，能够在生物与非生物之间，不同物种之间。灵魂与肉体之间，精神与物质之间任意组合形成新的形象。这种造型表现了人类丰富的想象力和无限的创造力。在民间艺术中这种形象世代相传，形成了相对固定的造型，如麒麟、凤凰等瑞兽祥禽，民间艺术中常采用这种造型方式。

二、夸张形变、精神重构

民间艺术中它不同于自然界中那个百兽之王的凶狠健劲，而表现为憨厚朴实笨拙可爱。布老虎只保留了老虎的基本轮廓，具体形态有了很大改变，狡健灵活的身躯变得短胖可爱，威猛的面部变得天真喜庆。自然界中的猪、狗、猴、鸡等十二生肖无论其原来的特征如何，在艺术家融入了精神情感后都剔除了它们不可爱的一面而表现为憨态、可爱、喜气，成为一种惹人怜爱的美好形象。

三、联想象征、隐比暗喻

在民间艺术中，常用形象、意义象征手法将一件事物或一组物体表达出美好吉祥的意义。通过一定的具体形象表现与之相似或相近的概念、思想和感情；民间俗称“口彩”，以谐音的方式，将一组物体表达出吉祥的喻意。民间美术中还有一些常见的图象通过民间艺术的传承，逐渐具有了约定俗成的意义，如虎、狮子作为祥瑞之兽，用于镇宅。这类图案纹样的喻意由于地域和文化差异而略有差异，联想象征式是民间美术最重要的造型特征之一。

四、圆满完美、多维同在

民间艺术造型上即崇尚圆满完美。思维的整体性，使民间艺术家追求对事物的完整、全面的表现， 民间艺术造型中出现的“三面脸”“多头马”， 民间剪纸常出现侧面头部正面双眼的造型，因而能把对象的各个侧面及背面作全方位的展示，这种散点透视在传统民间美术中是最为常见的表现出人们渴望完整圆满。如《老鼠娶亲》，民间美术在造型上既求全又求美，把完整与美好有机结合达到和谐统一的境界。民间美术不局限于视觉定点感觉，它长期观察所得到的体验充分表现在创作中，表现出质朴和古拙的韵味，体现了艺人内心情感的真实。

五、概括抽象、自然质朴

在形象的塑造上民间艺术家，根据情感需要，以概括性抽象性的手法表现出物象自然、质朴的本来面貌。因繁就简、取舍大胆、提炼本质。几颗麦穗象征着满山遍野的庄稼，画月亮或一盏油灯，就代表黑夜。几排短线就代表草地。这种造型上的省略手法，强调自我意识和对事物内在本质认识。武强木版年画为突出门神的勇武，尽量横向夸张，把人体比例缩减为四个头长，形成方厚如山的气度，而仕女则被刻画得格外清秀，细腰削肩极尽婀娜之态。

六、装饰纹样、几何图形

在织绵刺绣中，除少数具象图案外，大部分都是点、线、面组成的几何形图案。抛开现实本身的各种细节和不规则因素，用极简单的线条概括抽象现实的形象。抓住对象的主要特征，集中概括，夸张变形，而且还要饱含浓厚的文化内涵和古老的造型意识。除少数民族地区外，可以看到抽象几何图形，以色彩的拼接和几何状的组合呈现出某种动物、植物造型，色调鲜艳和谐，气氛热烈喜庆。

七、文化闭塞、程式传承

民间艺术生存于偏僻、边远地区，地域的闭塞和文化的局限，使外来文化很少有机会介入，加上民间美术传承方式的相对固定。民间美术的创造者多出于劳动者阶层，没有机会接受正式的教育，学艺之初，或靠前人口传心授，或以世代积累的“画谱”作为范本，因此，民间美术造型方法形成一定的趋同性。民间艺术在历史的进程中由各种集体意识活动的约束而形成独特的思维方法和审美标准。任何民间艺术门类使用的工具、材料，它们的造型特点都有严格的传承性，加剧了民间艺术的程式传承。脸谱艺术在刻画喜怒哀乐时虽有变化，但其变化是在传统的结构规范之中。在规范之中根据社会发展而创作的新题材，新样式的民间艺术，仍以民间集体的精神内涵构成，并上演着又一轮的程式化，如门神由汉代的神荼、郁垒演化为历史人物秦琼、敬德。形象的改变并没有改变门神的性质，并没改变民间古老的精神需求。

【参考文献】

吕敏.民间版画艺术造型特点[J].装饰，2002（06）

【作者单位：佳木斯大学美术学院】