古诗词可以这样鉴赏

课外古诗词鉴赏，多年来频频出现在中考、高考语文试卷上，大多数考生望而生畏，见而头疼，往往丢分不少；一般语文教师也苦于不得法，我也同样走过一段弯路。

这一天去上课，心中突然冒出一种想法：何不拟一上句诗，让学生对出下句，再按对仗规则去要求，学生定会争先恐后地一显身手。古代皇帝测试文臣才华不正是惯用此法吗？鲁迅先生上私塾时，博学多识的寿镜吾老先生不也正是这样训练鲁迅的吗？踏破铁鞋无觅处，“灵丹”原来在此处！眼望路边，一上联迎面送来：“青松迎寒风。”

来到教室，我故意将“迎”字藏起，书于黑板“青松摇寒风”，讲明要求后，让学生对出下句。但见一个个颦眉蹙额、深思苦虑。过了一会儿，便一个个舒眉抬头，面露得意之色，左顾右盼，跃跃欲试，看来都很想一比高下了。我踱着小步一一审视着，一幅幅千姿百态、异彩纷呈的意境画面接踵而至。隋松寅、孙正琳一男一女，相隔数米却妙思巧合，均对以“梅花映白雪”，才思敏捷，颇有诗味；尹瑞婷“白雪映皓月”，意境清新别致，给人以遐想；王邦丞“腊梅点飞雪”，一个“点”字意境顿开，极为传神地写出了花顶朵朵白雪而怒放的情景；“漫水结冰凌”出自张明琪的奇思妙想之笔；“腊梅披银纱”来自妙笔生花的高佳悦之手，名写银纱巧写雪，又赋以妩媚神秘的风韵。另外高岚旭的“红荷摆清波”，也别有雅趣，值得品味。至于蔺雪莹的“嫩柳曳光影”、李孟芬的“绿柳舞飞絮”、吴佳璐的“绿柳舞细雨”、马悦的“绿水曳春光”也不错，但略逊一色。再如周克凡的“墨荷御烈炎”、房安雨的“飞雪护大地”、李嘉成的“飞雪访大地”再次而下之。当然也有败笔之作，如有的对为“梅花压白雪”，客观现实是雪在上花在下，何以花压雪？我点拨应将“压”字改为“顶”字。这么一改，不仅合乎生活实际并有了拟人化的灵性与动感。还有的写成“梅花洒银空”，夸张得脱离实际。任何诗文作品都是反映广义的生活实际的，只不过是有选择性的将实际生活更集中更高度地提炼罢了。

学生都尽显了才华，我也不得不露一手。在黑板上句下面补以“飞雪染大地”（其实将“大地”分别改为“田野”、“山野”、“人间”等都不十分重要），而又故意省去“染”字，让学生补一生动性动词。学生所补的“落”、“盖”、“覆”、“铺”、“满”等都庸俗无神韵，这时我挥笔而就一“染”字，有的学生情不自禁地轻叹“好！”，看来是心有灵犀一点通啊。接着我说明理由，娓娓讲来。一个“染”字幻化为拟人手法，有飞雪赠送圣洁之意；而我的下句又有反衬青松凌寒傲雪、坚强不屈之特点，结合上句主旨更集中，形象更突出鲜明。另外“飞”字又呼应上句“寒风”，因“风”而雪“飞”，上下珠联璧合，浑然天成。

直到这时我才将一开始就给学生设下的“埋伏”和盘托出。我提出上句“青松摇寒风”中的“摇”字似欠恰当，让学生思索后更换。过了片刻我提问，结果哑然一片，我暗喜。孔子说“不悱不启”，意思是不到学生百思不得其解，或者想说又说不出来的时候就不要轻意说出答案。我见时机一到，拭去“摇”字，随手一个“迎”字赫然而替。然后如同鉴赏下句的“染”字般透辟品味。总之，“迎”也好，“染”也好，都赋予了拟人化的诗意，这两个字如同两句中两颗闪烁的珍珠，相映成辉，让读者恍惚看到了一株青松，在呼啸寒风中、冰天雪地上傲然挺立着的情景，不能不令人望而敬之，见而感之。平时所说的“一字千斤”、“恰如其分”，其中另一层意思就是要求字斟句酌，不可随意乱用。

古诗中的律诗，其颔联（三、四句）一般是要求对仗的，对仗的两句在意义上或相关，或相对，或相反。学生所对的就“意义”和结构这两点来说都是正确的（只是个别的不合实际而已），如实地说他们对得已经很不错了。如果吹毛求疵的话，虽然“梅花映白雪”等几个同学的诗句堪称上品，况且梅花、青松与白雪等三色交绘成绚丽多姿的冬景图；但可惜的是济济一堂的学生，没有一个写成“梅花凌白雪”的，一个“凌”字意蕴更深邃，诗味更美妙，意境更高远。“凌”字在色彩耀目上更胜雪，在表现梅花傲视白雪上更有力度，在舞动寒风，狂笑飞雪上，并不略输青松，两个形象卓然相立，各有秀姿，更耐人遐思绵绵。当然“文如其人”，像女生、性格温善的男生，一般对出的是优雅恬静的诗句；而像我这样的耿直倔强之人，往往喜欢的是带有挑戰性的句子。因此也难以准确判定出师生的高下之分，“仁者见仁，智者见智”便是此理。

课外古诗词鉴赏，并非高不可攀之山峦，凡山必有可越之径，可翻之途。

刘世智，教师，现居山东东营。