蔡锦：用色彩搭建起来的自我世界

蔡锦，1965年出生于安徽屯溪；1982毕业于安徽师范大学艺术系；1991毕业于中央美术学院油画研修班而后任教于天津美术学院至今。

蔡锦的《美人蕉》系列早在90年代初便开始备受瞩目，使她成为同时代最受关注的女性艺术家之一。蔡锦画如其名，她的作品色彩丰富，用色大胆却又不失章法，一种或几种颜色被艺术家并置在画布之上，统一为一个色调，画面饱和而富有张力，给人一种繁花似锦般的感官享受。蔡锦的作品发展到如今的面貌，很大程度上也源于她性格中的执着和坚持。自1990年她在安徽老家看到一株凋零的植物后受到启发，从1991年至2007年已经创作了将近400幅阐释这一主题的作品，从来不曾中断。直至2008年以后，蔡锦的创作重心才由“美人蕉”逐步转变为“风景”题材的创作。这些风景画在尺寸和色调上各不相同，虽以风景命名，但这些作品并不是传统意义上的风景画，观者可以随着艺术家的感受而进入其中，也可以遵循自己的内心来填充艺术家的画外空间。画面中的颜色不受任何具象的形状或轮廓限制而肆意蔓延、流淌开来。

5月25日，前波画廊举办蔡锦的个展《溯源》，展出她的《风景》系列的最新作品。展览现场，蔡锦的作品布局较满，却给人一种亦真亦幻的视觉空间感，虽然不以空间表现为追求，画面却层次丰富，用色彩塑造了画外的另一个世界。6月22日，艺术评论家高岭、高名潞、贾方舟、刘礼宾、刘骁纯、陶咏白、王端廷、徐虹、杨卫、殷双喜、朱其均出席了蔡锦的作品研讨会，共同探讨蔡锦作品中尚且未知的无限可能性。（王宏州）