解析艺术设计教学中的实践与思考

王莉莉

一、我国艺术设计教学的现状

教育是民族文化基因得以传播的根本手段，教育不仅适应社会发展，同时还会受到社会发展的制约；不仅推动社会的进步，也会阻碍社会的进步。教育主要本着传承文明、启迪智慧、培养人才的原则，为国家的建设提供了有力的保障。

目前，我国的艺术设计教学模式，主要是部分高等院校的原有体制，陈规的教学管理、教学思想、教学方法以及教学设施，这些已经很难适应我国当今社会的进步速度和高校艺术设计教学的发展。传统僵化的艺术设计教学模式，造成了大量艺术设计专业的学生不能合理的将理论知识与社会实践要求相结合，这种脱节直接影响了社会对新型艺术设计人才的需求。

国际先进的艺术设计教学正在向市场体制转化，包括我国在内的许多国家，对艺术设计人才的需求量、素质要求和能力要求与日俱增，这样对我国高校的艺术设计专业教学提出了更高层次的要求，与国际接轨的交易水平，成为了艺术设计教学的议程。因此，社会向相关的高校和教育部门提出了一项新的要求：创建一套科学合理的艺术设计教学模式，培养专业的艺术设计人才，以求适应时代进步要求。

二、艺术设计教学的分析

1、我国艺术设计教学中存在的主要问题

艺术设计专业的教学理论过于滞后，没有形成一个适合各大高校的完美的教学体系，缺乏系统性，高校的理论教育没有正式成为一种科学的理论研究脉络，过于零散，缺乏重点，逻辑性较差。大多数的理论知识没有把提高学生的创造性和增强学生的实践性上升到高层面，显得理论枯燥缺乏实践意义，不能触动学生的学习热情和人生价值取向，更没有触动艺术设计教学的根本弊端。时代的飞速发展，没有给当前的艺术设计专业学生太多的时间去把握这门专业的历史，所以教学过程中没能正确地把握住艺术设计教育思想的实质，反而过分的从书本概念上去探讨艺术设计的内涵，造成了理论的混乱和实践的匮乏。理论与实践的严重脱离，不仅不能显示理论的完美特色，反而增加了艺术设计学生对理论厌恶程度。

2、艺术设计教学的发展方向

艺术设计教学的发展，应该从教学模式的创新性和培养学生的创造性人手。

艺术设计的根本在于创造性，创造性思维是设计者对客观世界的掌握和改造，运用联想与想象将客观物质和理论上的知识、信息、材料等综合运用，就会形成前所未有的创新成果，给人一种全新的视觉冲击和享受。教学模式的创新性首要目的就是培养学生的创造性思维，将学生的灵感完美的结合于客观世界，这样艺术设计的结果才会脱颖而出。

教学理念的转变是教学模式创新的又一个重要途径，对于艺术设计者来说，一个正确的设计理念才能促使其将设计灵感正常的发挥。通过转变教学理念，可以使学生们对艺术设计有一个新的认识，同时也可以促使学生们形成更美好的人生观、世界观。着力扩大课堂的开放程度，建立全互动的开放式教学模式，这样也可以挖掘出学生的创造力，更好的培养学生的学习热情和艺术设计热情。可以采取一些实验教学、学科竞赛、设计竞赛等途径，让学生系统化、多角度的锻炼自身的能力，包括独立设计能力、分析解决问题能力、沟通能力以及表达能力等。不仅增加了教师教学过程中的自主意识，也提高了学生自身的自主意识，实现了教学过程开放性、积极性、主动性的结合。

有针对性的设置教学课程，按照专业技能培养的实际需要，重点突出艺术设计技术的培养，灵活调整一些课程设置。例如环境艺术设计，可以着力几个方面来强调艺术设计的针对性。首先，促使学生自主掌握一些环境艺术设计的基本原理和基本方法，同时让学生们了解下工程经济的预算和计算方法，可以提高学生的市场意识和竞争意识，很好地将理论带到了实践。其次，可以强调下环境设计过程中的施工技术指导，这样就可以很好通过实践增强学生的动手能力。最后，可以强调辅助工具在设计过程中的重要作用，如计算机等科技手段，这样可以保证学生完成设计工作的速度与程度。同时，教学设施的改善也是提高艺术设计教学的一种手段，新颖的教学设施往往夹杂着很多艺术设计者们的灵感，这些都是艺术设计者们生活实践或者是人生经验的写照。教学设施的适当改善同时向学生灌输新式的设计理念，可以调动学生们的学习热情和对艺术设计的激情。

三、谈艺术设计教学的实践性

1、实践性教学

实践性教学，不仅包括学科问题的社会化、情景化和生活化，也包括学生亲自动手操作、积极参与到实践中去，如研究实践、社会实践和生活实践。邓小平指出，实践是检验真理的唯一标准。知识的来源本是实践，所以知识应该应用于实践，这在学习中就体现为从生活走进课堂，又要从课堂返回生活。艺术设计教学的实践性理念之一就是将本门专业知识与生活实践等多种实践相结合，为实践服务。实践性教学的目标是培养实践型人才，让实践塑造真知。实践性教学主要包括“教育实践”和“学习实践”，老师们根据实际经验传授知识，而学生们根据实际需求运用知识，通过实践来检验学习成果。

2、艺术设计教学的实践性

艺术设计教学主要培养应用能力，归根到底其为市场服务，实践在社会生活中。树立正确的实践教学观念，重视训练，让实践指导教与学，让艺术设计真正的贴近专业、贴近需求、贴近社会，进而有步骤的建立一个适应社会发展的、科学的艺术设计教学体系，让艺术设计教育健康有序发展。所以，应该从下面几个方面正确地把握“设计的实践性”。

首先，以技术教学为根。艺术设计教学是我国设计教育的一部分，受到国内外的广泛关注，目前我国各大高校的设计主要集中在技术方面。主要通过教学时的感官认知和技能训练来提升艺术的表现和价值，感官的认知有助于学生很好的保证自己的思维和想法，抓住瞬间的灵感并以一种非常规的思维塑造，这也是艺术的一种表达方式。留住思想进而发展思想使之成为现实的一部分。优秀的技术只是提高设计者工作的一部分，并不意味着无足轻重，过多的技术应用也可能误导设计者的灵感，因此应当适当应用，牢牢把握住“度”。

其次，以创意教学为主。创造性是艺术设计的重点，艺术设计要为社会服务，而设计本质就是对社会把握程度的一种表达。有创意的表达设计就好比设计的灵魂，代表了设计的根本宗旨，可以很快为大众所接受。艺术设计可以使不同文化的民族进行沟通，这也要求设计者们适当掌握一些文明的历史以及现状，所以实践性的训练显得尤为重要。理性思考、文化传输和创新思维，三者的结合可以完美地将艺术设计传播到世界的不同文化中，真正的为实践服务。

四、总结

现代艺术设计教学应该是“教育、研究、实践”三位一体的模式，注重实践与科研和教学的结合。艺术设计要求学生把新的思想和设计理念转化成现实，把抽象的书本理论转化成具体的客观物质形象，这就需要理论和实践的结合。艺术设计是多种学科知识的集结，难免出现感性与理性互相冲突的矛盾，艺术设计应该以满足实际需要为前提，不必过于拘泥在书本的观念上，需要保证实践性的教学落实。