解读维米尔眼中《戴珍珠耳环的少女》

胡瑞玲　王坤茜　刘少华

诞生于17世纪的荷兰著名画家维米尔与伦勃朗、哈尔斯共称为荷兰的三位艺术巨孽，他们代表了当时荷兰绘画的顶峰。但是，维米尔的成就却被人们遗忘了两个世纪之久，这实在是艺术界的一个遗憾。并且，在维米尔仅存的三十六幅画中，每一幅画都堪称为传世佳作。维米尔的作画内容，大多数是描绘17世纪荷兰德尔夫特地区的民间风俗和风貌，这个时期的德尔夫特物产丰富、经济发达。维米尔关注自己身边百姓的生活，并且通过画笔把它们描述了下来，在画中他通过优雅舒缓的气氛和习以为常的生活场景来表现荷兰人民的生活百态，同时也向我们打开了一扇了解荷兰人民生活的窗户。我们从他的画作中欣赏到的不仅仅是他对当地民众生活方式的描述，更是通过对画面的简洁大方的布局、精湛的表现技法以及他运用的和谐的色彩关系，让我们感受到了这位油画大师的风范。

《戴珍珠耳环的少女》是维米尔创作于1665年的一幅油画作品，同名的作品有小说也有电影，后来电影《戴珍珠耳环的少女》也是以这幅油画作为创作的灵感而拍摄成的，这部电影一经问世，便得到了观众的普遍好评。这部电影曾经号称：每一个画面镜头都是一幅画，电影的每一个画面和情节都经过了精心的设计和安排。电影的大概内容是：“少女葛利叶家境贫寒，为了生计，于是来到了画家维梅尔家中做女佣。葛利叶天生就有对艺术的一种敏感和兴趣，画家维梅尔的艺术创作更是深深地吸引了这个懵懂的少女，由于她对于艺术的灵通和敏感，也让画家维梅尔加剧了与她的交流，经过时间的累积，两人心中彼此暗暗产生了情愫，但是由于各种原因，葛利叶知道不可能与维梅尔修得正果，但她还是愿意做模特奉献给维梅尔作画。她接受维梅尔给她的耳朵打上洞，戴上他妻子的珍珠耳环，画出这一刻窒息的美丽。

在这部影片的结尾处，导演特意将一粒珍珠耳坠充斥整个画面，画面的镜头一点一点地拉远，最后呈现出了整个画面的全部——黑色的背景中一个长相清纯朴素的少女，她头上包裹着方巾，戴着一对珍珠耳坠，她侧身静坐，微微地转着头，眼光里流露出的是无尽的光华，她嘴唇微张，欲言又止，相比原作人物造型更加丰韵，羞涩的眼神也更大胆地直视前方。人物的整个神态恰如其分地体现了少女内心的复杂，但整个画面却是依旧摄人魂魄。这一刻，绘画与电影艺术也神奇地契合在了一起。

《戴珍珠耳环的少女》这幅画中，少女的面容娇美，年轻并且富有生机，着装打扮十分的朴素，头部包有头巾，耳唇下的耳环光彩夺目，身体呈侧面状态，头部左倾呈典型的3/4正面，头部和上身形成一个很好的力的展示。人物光影效果明显，周围的空洞黑色把人物的婀娜多姿体现得淋漓尽致。少女的眼神扑朔迷离像有万种情愫，又如百合般单纯至极，嘴唇的微微张启似乎正有话要说，但又欲言又止。人物刹那间的纯真至美被维米尔真切地捕捉到，这美纯真可爱，这美沁人心脾。不少评论家把他跟达·芬奇的《蒙娜丽莎》相提并论。除了我们能感受到的画家的高超技艺，感受到的少女纯真情怀，更是因为我们对于画面中女子的神秘身份的猜测。我们无从得知画面中人物的身份，也没有人能够说清这位女子为何展露出那让人迷惑的微微的笑容，更想象不出来画家是在怎样的一种情景和状态下去完成这幅创世杰作的，所有的这一切都是创作者留给我们的一个礼物。这个礼物值得我们去加深对它的了解，加深对它的喜爱，更是对美的理解的一种追求。这种追求是一种永恒，因为我们有理由相信：美有千万种，但是正在进行的美，只有一种。美有形式，更有标准。下面我们从构图、光线、色彩三个方面来分析一下维米尔画中的《戴珍珠耳环的少女》：

一、构图

“构图的含义是：把各部分组成、结合、配置并加以整理出一个艺术性较高的画面。在构图方面，画家是经过细心安排的，画中的形象都呈现在身体的上半身，通透的黑色背景简单明了，对于衣服头饰也只是简单地交代，而把重点放在人物的面部表情上。画面的重心在人物的眼神处，而画家也将眼睛放在了画面九宫格中的一点。画中的视觉流程从眼睛开始，上升到头部的头巾，再往下移到垂落的布条，珍珠耳环起着点缀作用，因为脖颈间白色的衣领而把视线引到衣服上，形成一个轮回。这幅单纯表现人物面貌的肖像油画，构图简洁，人物描绘简洁明了，迎面的光线把人物婀娜多姿的身影体现得更加富丽。原作的尺寸较小，且经过后世加工，但人物的传神神态却被很好地保留下来。现在艺术中流行的“少就是多”的概念，在这幅画中得到了很好的体现。

二、光线

“《圣经·马太福音》中说：“在黑暗中开黎明。”一语道破了光在这个世界中的位置，它是一切万物得以显现并且被赋予生命的神奇物质。同样，在研究或欣赏西方绘画，尤其是传统绘画时，我们也不能忽视光的神奇力量。”我们看物体，需要有光的存在，画面中形象的存在，也需要有光。画家眼中的少女是多么的美丽，以至于把光线全部用在了人物身上，但是这些光线的运用却是那么的柔和，那么的安静，那么的祥和，以至于我们看光线好像是洒在了人物身上。光线从侧面缓缓而来，人物的头部微微侧动相应，一切像是巧妙安排，一切都像是浑然天成。后面的背景也因为光线的缘故显得十分通透，并没有妨碍人物的气质散发。白色的衣领和鲜红的嘴唇相得益彰，精美的珍珠耳环更是点睛之笔。画中的光线是柔和的，人物的形象也跟着柔和起来，娇美的面貌和欲言又止的姿态看起来十分的古典。

三、色彩

色彩是绘画的灵魂，一切绘画因为有了色彩而鲜活起来。我们重视色彩，但是不能提倡色彩第一的理论，它是绘画语言中非常重要的一部分。我们看到的色彩来源于光，不同的色彩带给我们不同的感受：红色的激情、蓝色的忧郁、黑色的深沉、绿色的生机。画面中的人物色彩以黄、黑色为主，大面积的黑色交代了背景，使画面看起来那么的深沉。少女的头部包有蓝色的头巾，且头巾看起来并不是那么的华美，尽显朴素。头顶的黄色发巾落垂至肩，光线照在上面尽显华丽。耳唇下的珍珠耳环因为黄色发巾的映衬下显出金黄色，躲在后面的阴影里发出卓卓光辉。白色的衣领横贯其间，使少女看起来十分的纯真动人。上衣大面积的土黄色，与头顶部的发巾遥相呼应。少女的形象在黑暗的画面中跃跃欲试，而那颗珍珠耳环更是从少女的形象里脱颖而出。维米尔运用的色彩十分的简单，整幅画面不过五种。但是尽管这样，我们看起来却也十分的丰富：蓝色的头巾把面部与发巾一分为二；洁白的衣领在面部与上衣之间横贯其中。垂落的金黄色发巾落在肩旁，很好地平衡了画面。维米尔眼中的少女形象是简单的、纯洁的，画面中并没有过多的色彩，这也同时说明了：凡是简单的，未必是美好的；但是美好的，都是简单的。

维米尔的《戴珍珠耳环的少女》给我们带来了上视觉的享受盛宴，我们至今无法得知少女的身份，对画家的身份也不完全了解。但是这并无妨碍我们对于青春的美的追求，少女美丽的青春形象被画家的画笔保留成永恒，这种刹那间的永恒是极其珍贵的。我们看这幅画，仿佛听画家在娓娓道来一个故事：一个戴着珍珠耳环的少女，在多少年前，不经意地回头却成为了一个永恒。