明清漆器的造型及装饰图案研究

孙丽丽

课题项目：本文系黑龙江省哲学社科规划项目，编号11E071的成果

摘要：明清漆器艺术承袭几千年来发展的精华，在形态上不断推陈出新，既保留了前面几个朝代的漆器形态也形成了自身的风格及特色，本文对明清漆器的造型和装饰图案结合明清时期的时代背景加以分析，总结出该阶段漆器的形态特征和装饰图案特点。

关键词：明清；漆器；造型；图案

漆器艺术将实用性与审美性融为一体，受社会政治、经济现状的影响而呈现较为明显的时代特色。在漆器艺术的发展历史上，明清时期达到了一个高度繁荣的阶段，在沿袭前人的基础上有所改进，不断创新，在器物的造型及装饰图案方面均体现出较为鲜明的时代特征。

1明代漆器的造型及装饰图案

明朝时期，尤其在明太祖至宣宗时期，社会政治环境安定、经济繁荣发展，统治阶级极度奢靡的生活需求、中外经济和文化的交流等因素，都为漆器艺术的发展起到极大的保障或推动作用。依据文献记载和传世漆器可知，永乐时期北京城内建立了“果园厂”，专门生产皇家御用漆器，除此，中南、西南、浙皖一带的民间漆器生产也呈现了昌盛的局面，这均为明代漆器的发展提供了良好的条件。

1.1明代漆器的造型特征

皇家御用的“厂制”漆器，多数作品为剔红，器型样式繁多，主要为盒、盘、匣等。盒的造型中多以蔗段、蒸饼、河西、三撞、两撞等型制最为常见，其中，“蔗段”为平顶、直壁、平底微内凹；“蒸饼”则为盖子微微隆起，斜壁内收，底略内凹；盘的造型从明早期的圆盘、方盘、荷叶式盘、菱花形盘，发展至明中期出现的委角方盘、六瓣盘、梅花式盘、银锭式盘、菊瓣式盘以及套盘等新的造型；在明晚期，器物如盘、盒等的造型均有所创新，如盘增加了六瓣、梅花、银锭、荷叶、菊瓣等新的造型；盒增添了捧盒、钵式盒、寿字盒、银锭盒、方胜式盒、梅花式盒等样式，除此之外，瓜棱壶、小柜、笔筒、八方斗、春字盒、把镜等新的造型均有创新。

1.2明代漆器的装饰特征

明代漆器的装饰图案大部分是“图必有意，意必吉祥”，加之明代统治者笃信道教的思想意识，漆器的装饰图案体现了这个时期鲜明的时代特征，即几乎均表达了“吉祥之意”或“信仰道教”两个主题，主要可分为以下几类：花鸟虫兽图案、吉祥文字、风景人物等。花鸟虫兽图案如包含美好、喜庆之意的“凤穿牡丹”、“鸳鸯戏莲”、“喜上眉梢”等，寓意富足、平安的“年年有余”、“马上平安”等等。此时期常见的装饰花卉有菊花、桂花、玉兰、牡丹、山茶花、芙蓉、月季、水仙、梅花、百合、荔枝、灵芝、莲花、秋葵、石榴、柿子等。嘉靖帝笃信道教，在此时期器物上的装饰图案都离不开长身不老、得道升仙、万寿无疆等主题，除松、竹、梅等寓意福寿、吉祥的装饰题材，龙、凤、仙鹤、麒麟、海马、狮子、灵芝，寿桃等为常见的装饰图案。

在图案的结构及布局上，永乐时期的雕漆很少采用锦地，多是素地，而后逐渐使用锦地，这一特征在宣德时期尤为凸显，锦地与花卉各为一个层次且互相叠压，而后期发展为锦地、锦纹日趋复杂，雕刻花纹越加繁复，而明晚期便显现了琐碎繁杂的弊端。从明代开始，文字图案大量出现在漆器装饰中，福、禄、寿等为常用的文字。文字图案多数并非单独出现，而是与其他图案结合起来传达吉祥康乐的寓意，如“寿春图”就是这个时期的代表性题材，一般在盖面开光内雕塑装有珊瑚枝、钱币、银锭等图案的聚宝盆，其上的一个“春”字上还有雕刻老寿星，鲜明地体现了与追求长生不老的道教思想息息相关。

风景人物图案中，一般以天、地、水的锦纹做底，在之上雕刻人物风景，在布局上，亭台楼阁、古树及曲栏围成人物活动的空间并衬托位于中心位置的人物故事主题，从明代漆器风景人物图案中可见当时时代环境下人们的生活状态，人物一般所占比例较小，人物风景画具有中国画的创作元素，使漆器图案装饰人物风景的表现更加逼真、生动，也成为这一时期漆器创作的标志性特征。

2清代漆器的造型及装饰图案

清代延续了明代的繁荣局面，在清前、中期，政治上稳定统一，经济上繁荣发展，保证了工艺美术的发展，尤其是漆器艺术的发展，在规模上不断扩大，全国各地方特色逐渐形成，清帝王如康熙、雍正、乾隆等对漆器艺术尤为喜好和推崇，并设有专门为皇家制作漆器的机构——养心殿造办处的“油漆作”，此阶段漆器工艺水平不断提高，漆制品的艺术性、欣赏性极高。嘉庆、道光以后，国力的衰弱，致使漆器在造型、装饰和制作工艺方面都比清前中期总体上有很大程度的衰退。

（1）清代漆器的造型特征。清代漆器的制作和使用达到了与社会生活息息相关、密不可分的程度，这一点在宫廷漆器尤为突出，漆器的使用已经扩大到清代宫廷生活的各个方面。清代漆器的造型沿袭了明代的风格，并且在明代的基础上敢于大胆创新，除原有器型样式，又出現了许多新的造型，如填漆如意、天香几、鸾翎扇、菊瓣碟、方胜几、高足杯、、蒜头瓶、佛手式花插等新的造型。清代漆器中各种花果式漆器频频面世，如荷叶式、枫叶式、石榴式、莲子式、葫芦式等，各种造型新颖并附有趣味的造型，如书函式、古琴式、锦袱式等匣、柜的出现，各种包含吉祥之意的桃形盒、鱼形盒、寿字形盒、万字式盒、海棠式盒、佛手盒等造型无不体现了当时漆器造型的丰富与创新，此时的漆器造型比之明代更显雅致、精巧。由于乾隆皇帝嗜好古器，因此仿古峰盛行，漆器形制仿瓷、仿玉、仿青铜器造型于此时期多见。

（2）清代漆器的装饰特征。明代漆器在整体装饰风格上追求富丽高贵、繁复精巧，尽显奢华之风是其他朝代不能比拟的。在装饰纹样中，与明代吉祥图案多为一个题材不同的是清代吉祥图案一般包含多种主题，吉祥图案、佛教图案成为主流图案，装饰图案的形式和寓意均得到注重。将表达追求福、禄、寿、喜等吉祥之意的图案应用于漆器装饰，主要采取比喻、谐音、借物托意、取象示意等手法来表达吉祥之意，反映了人们对生活的热爱和对幸福的追求。宫廷所用漆器图案中，新增了海水云龙纹、海兽图、莲瓣纹，充满浪漫气息的龙戏火球纹、龙凤纹样等也有较多应用。由于帝王崇信佛教，礼佛活动频繁，佛教题材的图案在清代宫廷宗教仪式所用的供器漆器中应用较多，其中莲花、佛手等图案成为佛教的标志性图案，此外还有如佛日常明、七佛、梵文、法轮、法螺、宝瓶等等。

民间百姓所用漆器的装饰图案主要是花鸟图案、山水人物等，表现手法上也出现了和前期图案化表现手法不同的艺术风格。花鸟图案有松石、藤萝、雄鸡、花蝶、珊瑚、菊花、牡丹花、荷花、枫叶、秋虫等，在表现手法上采用图案化和写实手法并用，花鸟刻画鲜活生动。清代漆器中的人物风景图案所表现的内容主要不是为了描绘风景人物本身，或为抒发艺术家借景抒情的感怀，或为反映文人士大夫悠闲自得的生活，在手法上与中国画中山水人物的表现手法相似，尤其在对细部的处理上，更多地吸收了皴、擦、点、染等绘画技法，增强了山水树木、亭台楼阁等景致，层次分明，具有一定的空间立体感和深远的意境。

明清时期漆器造型与之前的朝代相比较品类日趋丰富，既具有传承性，也具有创新性。在装饰上，图案题材多样，活泼大方，形象生动，明代装饰图案充满自然气息，寓意美好，清代装饰图案追求精致纤巧，繁缛细腻的艺术风格，明清漆器对于装饰的重视与强调超过了以往任何一个朝代，同时，在雕漆、螺钿、百宝嵌、雕填和金漆等装饰工艺上的显著成就，使得明清漆器在漆器艺术的发展史上，无论是从漆器造型方面还是在工艺表现方面都具有鲜明的时代特征。

参考文献：

[1] 王丽.明清漆器艺术研究[D].东北林业大学硕士论文，2009.

[2] 马思源.明清漆器制作工艺及其生产研究[D].苏州大学硕士论文，2009.