蜀绣：找回遗失的贵气

本刊记者_李怡霏 图_资料

蜀绣：找回遗失的贵气

本刊记者_李怡霏 图_资料

蜀绣，与苏绣、湘绣、粤绣并称为中国四大名绣。为人所知的是，四大名绣区别在于各有所长：苏绣的金鱼，湘绣的老虎，粤绣的孔雀，蜀绣的熊猫……但鲜有人知，江南之地的锦和绣，竟是三国由蜀地传去的。如今，镇湖有苏绣街，蜀绣却面临传承之危。

蜀绣的历史有多久？

有说百年，有说千年，结论不一。保存最好的蜀绣衣物，不过一二百年。近年，“三星堆”遗迹的考察结果证明，蜀绣已有三千年历史。遗迹出土的一具青铜塑像上，服饰带龙纹，经考证为刺绣所绘。

蜀绣历史至此被推向商周时期。

古蜀蚕丛之国

川西平原在古时称为“蜀”，故此地的手工刺绣便为“蜀绣”。而蜀国之所以得名“蜀”，与蚕桑有很大的关系。《说文解字》释“蜀”字曰：“蜀，葵中蚕也，从虫，上目象蜀头形，中象其身蜎蜎。”

自蚕丛以蚕桑兴邦始，古蜀之桑蚕便闻名遐迩。蜀地偏僻，土质肥沃，农耕发达，蜀绣和蜀锦依靠得天独厚的条件，在时代变迁中蔓延。蜀绣源于周，兴于汉，盛于唐。《后汉书》有言：“女工之业，覆衣天下”。

西汉文学家扬雄，在《蜀都赋》中用“挥肱织锦”、“挥锦布绣”等词汇，来描绘芳华辉映的蜀国。一方面，表明当时绣工的成熟，绣品与织锦一起并称“锦绣”，是家喻户晓的纺织产品；同时，这也说明，西汉时“锦”和“绣”就是主流衣饰，人们以“锦绣”为美。

蜀绣，以软缎和彩丝为主要原料，针法包括12大类共122种，讲究“针脚整齐，线片光亮，紧密柔和，车拧到家”，发挥了手绣的特长。作品中既有观赏品，又有日用品。蜀绣品中包括单面绣和双面绣两种，题材涉及花鸟虫鱼、飞禽走兽、名人仕女等等。

值得一提的是，蜀绣发于民间，却兴于宫廷。汉代少府特属东织室、西织室，专为皇室加工缯帛纹绣等高级成衣而设。从秦汉时开始，朝廷便在成都专门设置了“锦官”，对包括蜀绣在内的丝织业进行管理。成都此后便被称为“锦城”。如今，成都房地产广告时有打着“锦官之城”的招牌，也幸得了蜀绣。

汉末三国时，蜀锦蜀绣经常被用来交换北方的战马或其他物资，以应车战之需，从而成为蜀汉国出口邻国的主要财政来源。故诸葛丞相有言“决敌之资，唯仰锦耳。”南朝宋人山谦之《丹阳记》中称：“江东历代尚未有锦，而成都独称妙，故三国时魏则市于蜀，吴亦资西道，至是乃有之。”原来，江南之地的锦和绣，竟是在三国时期始由蜀地传去的。

汉朝至五代十国，蜀绣发展迅速。唐代末期，南诏进攻成都，掠夺的对象除了金银、蜀锦、蜀绣，还大量劫掠蜀锦蜀绣工匠，视之为“奇珍异物”。

到清光绪二十九年（1903年），成都成立“劝工总局”，内设刺绣科、设计科。聘请名家设计绣稿，如刘子兼的山水、赵鹤琴的花鸟、杨建安的荷花、张致安的虫鱼等皆入绣。当时的生产品种有官服、礼品、彩帐和条屏等，是为贡品，专供皇室享用。

到了近代，蜀绣曾一度停滞。解放后，成都成立了“成都市蜀绣厂”。2005年，蜀绣厂改制，所有的老员工开始另谋出路。孟德芝，正是其中的一位。

成为蜀绣大师，对孟德芝来说，不是偶然。

曾经，孟德芝梦想成为一名教师。上世纪80年代初，她高考失利，与诸多贫寒家庭出生的孩子一样，孟德芝进入成都市蜀绣厂，学工，成为一位绣娘。漫长的绣工生涯，不紧不慢，一走二十年。

2005年，成都市蜀绣厂改制，绣工都另谋出路，不少人都改投他行。

此时孟德芝接到政府的通知，希望她能将蜀绣传承下去，政府提供一定帮助。孟德芝考虑良久，传还是不传？

束之高阁的绣技

孟德芝的“梦苑”蜀绣坊坐落在成都的文殊坊。

文殊坊，黑瓦白墙，墙角的爬山虎郁郁葱葱。几年前，这里是一片棚户区，几条小街被横七竖八的小贩占满。因倚着空林佛学院，前些年政府出资将这里打造成了景点。现在的文殊院，统一规范的仿古建筑群，街道两旁林立着客栈、古玩及手工艺制品店。早些时候，成都会馆门前立着一个玻璃房子，陈列着蜀绣作品，如今又移走了，说是拿去外国展览了。

走进孟德芝店门前，记者放轻脚步，有些害怕打扰了刺绣功夫的清净。孟德芝在外办事，着人领着记者上二楼参观，她说即刻赶回。

跟想象中的古朴严谨不同，二楼绣房里，零散坐着6位绣娘，一旁播着流行歌曲，中文的、英文的，再就是绣娘们手里的飞线，以及言谈中的家长里短。

恍惚间，似回到了“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”的时代，川西平原还是“家家女工，户户针织”的局面。古时，国人的服装与西方不同，以“意”带“形”，因面料多以绸缎为主，上身后飘逸灵动，刺绣的花色很重要，体现着着装人的气质。汉时起，蜀绣便在川西发展，后因宋人重华美之风，蜀绣更是得到世人垂青，得“穷工极巧”之赞，风光无二。

如今，为何蜀绣风光不再？

像孟德芝这里的绣坊，有着几位到几十位的绣娘，是当下蜀绣行业中较为普遍的状态。蜀绣厂改制以后，不少绣工成立了公司或者作坊，各自经营起蜀绣生意，小而散乱，少有成规模的。

AI-2在细菌对数生长早期及中晚期升高均未超过0.8，无调节细菌形成生物膜作用，AI-2变化趋势与细菌生长曲线无直接相关性，见图4。

相比之下，在苏州镇湖，已形成一条1700多米长的“苏绣街”，具备一定规模的绣户达400家。各类国家刺绣艺术馆、私人刺绣艺术馆，屹立其中。一个两万人的小镇，就有八千多绣娘。苏杭一带，不满十岁的丫头，穿针引线亦不在话下。

而蜀绣，过去“女工之业，覆衣天下”，如今却香火难续。现代工业技术化以后，机器制品替代了手工针织，蜀绣，竟打上了“奢侈品”的标签，束之高阁。

一个小时的等待后，记者见到了孟德芝。她带着歉意的笑容，迎我们走进她的办公室，不大的空间，被大小不一的绣屏占满了。其中一幅“荷花鲤鱼图”，引人入胜。这是孟德芝在2012年参加“中国工艺美术大师”评选时的参赛作品，完成此作，耗时一年。

眼前的孟德芝，一袭裙装，素雅，长发束在脑后。原以为绣娘是精细的，会娓娓道来。她一开口，语速很快，辞藻质朴，没有多余的客套。

孟德芝每日在绣坊里，至少待半天时间，除了她一直带的几位弟子，剩下的学徒几乎每年都在变化。蜀绣一直以口手相传的方式传承，现在，弟子的稳定出现了问题。

“刺绣本身枯燥，现在也不是生活必需品了，市场需求不高，坚持不下来也正常。许多的蜀绣师傅，现在拿针线也只能进行简单缝补了。”

不交学费，免费提供材料，只要人愿意过来，孟德芝就愿意认真教。即使如此，愿意留下来的徒弟也寥寥无几。“到我这里来学习的，一时兴起的多，学一段时间，尝个新鲜就不来了。多年能留下来的，也就是你现在看到的几个。”孟德芝很能理解，或许是每天面对不同的徒弟，她的耐心不错。

“现在想来，其实当时是舍不得丢的。如果我也放下了，蜀绣的绣工又会少一大片，再过几十年，还会有人记得蜀绣吗？”孟德芝笑笑，一一填满面前的茶盏。她手头的动作很快，口头亦然，知无不言，不知道的就干脆地说：“不知道。”

实际上，即便身为工艺美术大师，创业之初，孟德芝也曾“巧妇难为无米之炊”。2006年冬天，孟德芝租了一个10多平方的地方，开始创业，有七八位学徒。为了支付房租，孟德芝收每人500元的学费。“房子太小，刺绣工具摆不开，我们只好在院子里绣。冬天，我们披着电热毯，脚上踩着加热器，可是冷风还是往身上灌。手冻得通红，针拿久了，手就麻了。”那年春节，孟德芝和徒弟们凑钱，团了一个年。

最困难的那一年过了后，孟德芝再没收过学费。

“蜀绣面临一个很实际的问题，初入门的绣工，几乎挣不到钱，拿什么生活？蜀绣作品耗时耗力，在如今这个快餐时代，有多少人能承担？”

传承，要的不过是时间

蜀绣上手容易，可培养高级绣工却难。

曾经，成都蜀绣厂里有一位老师傅擅长绣罗汉，每次都亲自在绣面上描绘，画出来的罗汉活灵活现，作品自然也上乘。他离世后，这门手艺失传了。“我再没见过那么好的罗汉图，就连绣罗汉都少了。”孟德芝有些惋惜，创业之初，她很在意成品，现在她更在意蜀绣本身。

绣工的技艺，关乎蜀绣的生死存亡。若仅讲究基本绣技，和机织品何异？

孟德芝擅长双面绣。她向记者展示了双面异色绣和双面立体绣的作品。一个是“荷花鲤鱼图”，从正反两面看，鲤鱼一为黑色，一为红色；还有一个是抚琴图，正面是仕女背对，旁边男子席地而坐，双手抚琴，背面看，二人刚好相反，仕女正面执扇，男子背对而坐。

她的学生中，基本技法人人都会，但谈到复杂的针法运用熟练的，不过是徒弟中跟了她几年的弟子。“蜀绣这种手艺，没有取巧的方法，只能不停地绣，靠时间训练出手感。”

比起技艺的纯熟与淬炼，更为严峻的问题在于：意识的培养。

在过去，母亲、婆姨、街坊邻居，刺绣师傅比比皆是，妯娌间亲密的话题也脱不了绣工绣艺，生产与生活息息相关。现在不同了，2006年5月，蜀绣及蜀锦织造技艺被国家列为首批非物质文化遗产项目，需靠政府扶持才能继续生存。

在成都的郫县安靖镇上，九年制义务学校开办起蜀绣兴趣班；县内的友爱职中、安德职中和四川省商业服务学校，开办有蜀绣专业，培育既有理论又有实践的蜀绣专业人才。同时，郫县还与西南交大、成都纺专等高校合作，培养蜀绣设计制作和营销管理方面的高层次人才。

蜀绣渐渐尝试着突破传统的教学模式，走更系统的路线。2010年，依照四川蜀绣刺绣工职业技能标准，蜀绣正式纳入职业技能鉴定。

从此，蜀绣成为四大名绣中，以职业技能标准对从业者进行职业等级鉴定的唯一绣种。2012年，成都市政府出台规定，请蜀绣大师到有条件的职业学校任教，免除相关专业学生的学费；针对高端蜀绣人才，每两年进行一次市级工艺美术大师的评定工作。

近来，蜀绣开始进入了中小学的课堂，成都市52中的课堂上，女生们坐在了绣台前。草堂小学，则组织孩子们参观和拜访蜀绣大师，在这里，他们开始认识曾经在这个城市兴盛的传统艺术。古代育女，强调德容言工，其中，女性的心灵手巧，主要来自童年的精细的手工劳动，针线刺绣，自在其列。

2006年10月1日，孟德芝带领18名绣工刺绣巨幅“老成都地图”，历时半年，参观者达百万人。日本、韩国尚有民族服装。随着人们对传统文化的自觉，越来越多的有识之士呼吁恢复华夏文明的民族服装，汉服的尝试，中式服装的流行，蜀绣的价值必将在未来社会中受到应有的重视。

“我们不会让这门技艺失传的。只要有兴趣，就有传承的希望。蜀绣的技艺复杂，即使要花上5年、10年或者更多的时间，也总能学到真正的精髓。我们要的，不过是时间。”