诗之为诗，其心多伤—读李松璋散文诗集《羽毛飞过青铜》

齐乙霁

松璋先生又一部散文诗集《羽毛飞过青铜》出版了，本书给了我一个相当愉悦而复杂的阅读体验，也让我想到散文诗的许多“症状”。比如，散文诗到底应该怎样写？发展到今天，它应该有怎样的进步？为什么许多人还在用套话和空泛、做作的感情入诗？为什么有些作者一辈子离不开无聊的歌颂体？为什么还有的作者长久地陷入自己哼哼唧唧的小天地不能自拔，甚至自以为是？这些或许是散文诗的积弊，随着这个文学品种产生的那一天起，它骨子里就自带着这些缺陷。还让我想起宋词，如果没有苏轼、李清照、辛弃疾、陆游等人，有宋一代的词界也许会在极度婉约中死去，我们也就很难领略到大江东去的豪放气象了。

严格说来，松璋的作品已不再是传统意义上的散文诗。他尽量弃除积弊，割剪病态，以昂然的姿态，在极尽短小的篇章中注入外延广阔的思想，开阡陌，废窠臼，升发出新的境界来。他的作品大都可以推开轩窗，放眼天下，以善意关注现实，并对那些恶意施以针刺、规劝、谩讽，或者采取移情再造法，指出一条通往桃花源的路径。有时让我误以为退回到诗经时代，有时又让我吃惊地以为遇到了晋代之陶子乎。可以确定的是，我遇到了一位散文诗高手。

这个世界似曾相识却又无比陌生。松璋的散文诗由现实生发，又远远离开了这个现实。他用精短的文字营造出一个属于自己的境界，让我想起了《哈利·波特》和《魔界》，或者我们从小就耳熟能详的那些美好的童话和寓言，或者卡尔维诺的小说。有时候，我们猜测不到诗人由着笔要走向哪里，走向怎样的世界，走向怎样的归宿。我从字里行间体会出诗人有一颗无处安放的心，他要用自己这枝笔营造一个理想的地方，让心灵在那里获得宁静和解放。我们沿着松璋笔下简约的文字和丰富的意象看过去，是一种深切的伤怀之感，是一种虚空无极的缈远，一片巨大的令人不安的空白。高超的诗歌和技巧熟练的诗人，从来不给我们提供最具体的指向，他坚定而又含蓄地将我们的寻找一手指向虚空之境。让性灵的天空升起晚霞般自然、殷红的诗意。

松璋笔下的诗思，不是一个以名利为目的的写作者或炫技者浅薄、无聊的那么一点点灵光乍现。我在读他的作品时，总是读出一个从古代悠远的文化氛围中走出来的感觉。那感觉里似有中国古典的诗词歌赋和深沉朴茂的山水绘画，这些笔墨淋漓、忧思深广的意境，都渗透在他诗句的字里行间，会被我们的阅读拧出大滴大滴的琼浆来。松璋的微博叫做“醒来的虫子”，这只醒来的虫子，不知在古今中外的文化里休眠了多少年，浸润了多少年，才使得这些散文诗作品具有了一种带着我们回环往复、上下颠簸而不致晕眩的承载能力，让我们感知、感觉、伤逝、伤怀，虽从不使用任何空泛的大道理，却比时下一些所谓的道理更有力量。

诗人的眼睛里，本来传达的是神的善意，大自然的福祉，是人类的柔情，可我们看到的却是一些弄权人在这个世界上耍弄的手段，说出的大话，干出的蠢事，伤的尽是天理人伦！松璋懒得用宝贵的文字去与他们探讨、规劝，而是用自己的方式来感叹与揭示。也许，一章散文诗在强大的恶意面前，显得能量太小了。诗人明白这一点。所以，他多用的是挽歌式的笔调，他关注的大多是在为恶的世界里颤抖的困顿者之身影、无奈者之呻吟、柔弱者之哀求，或者是为恶者造成的破败凋零之世界一角的风景。他确实抓住了散文诗特有的功效，并动用所有的激情和智慧去发挥，让散文诗这种短小轻灵的文体有了以弱胜强、以小见大、以短敌长的能量。从这个意义上，我理解什么是“羽毛飞过青铜”。

松璋的散文诗是思想的产物，是深沉甚至痛苦思考后结出的具有金属质地的果实，是对现实不断发出的质疑和警报，是对人性发出的令人战栗的质问。当他发现，有时候冷漠的现实不理采他的善意，不再拿他的善意当作教益的时候，他也会拿出板斧来挥舞，不是为了吓唬谁，而是正告这个世界以善意的力量。他有大量作品以旁白者的口吻，尖锐地叮咬那些邪恶的嘴脸，撕扯那些邪恶的心机，鞭挞那些恶势力造成的恶果。松璋有一双诗人的悲天悯人的慧眼。他识破了那些“家伙”的手腕，并毫不犹豫地用一个智者的低语，告诉人们正面现实，要看到那些为恶者对这个世界所犯下的罪过。有时候，在揭露这些人间不幸的时候，他更像一个记录者。这其实特别符合文学的功能，作家、诗人、艺术家首先就应该是一个记录者，这是文学的本能决定的。文学会在历史之外，记录下更多、更令人难忘的真实细节，成为未来审判的证词！