立足美术欣赏课，提高学生艺术欣赏能力

◆席韵芬

(江苏省沛县中等专业学校)

立足美术欣赏课，提高学生艺术欣赏能力

◆席韵芬

(江苏省沛县中等专业学校)

美术欣赏是美术教学的重要组成部分，有助于提高学生的艺术修养和审美能力，促进学生心理健康发展，形成良好的道德质量。因此，美术教学中要重视美术欣赏课，切实发挥出美术欣赏课的作用，提高学生的艺术欣赏能力。

职高 美术欣赏课 艺术修养 审美能力

美术欣赏是美术教学的重要组成部分，是通过美术形象认识客观世界的思维活动。我国艺术教育家丰子恺先生说过，人们每天瞻仰完美无缺的美术作品，不知不觉中精神蒙其涵养，感情受其陶冶，自然形成健全的人格。这说明，美术作品有着极大的感染力，欣赏者通过欣赏美术作品，不仅能产生美感，还能陶冶情操，培养正确的审美观念。职高开设美术欣赏课，其主要目的是通过了解美术常识、欣赏美术作品，提高学生的审美能力与欣赏能力，这与素质教育的要求相符合。但高中美术欣赏课的现状令人担忧，与素质教育的目标还有一定的差距。因此，在职高美术教学中，应把美术欣赏课摆在重要位置，切实发挥出美术欣赏课的作用。本文主要结合自身教学实践，对职高美术欣赏教学进行探讨。

一、美术欣赏课要以学生为主体，激发学生兴趣

美术课要注重锻炼学生的绘画技巧，而美术欣赏课要提高学生的欣赏水平，培养学生的审美能力，使学生接受美的熏陶。但传统美术欣赏课中，教师占有主体地位，只注重理论知识的灌输与讲解，注重技巧训练，课堂教学枯燥无味，削弱了学生学习美术的积极性，不利于学生兴趣的激发。出现这种状况，主要是因为教师没有认识到学生的主体作用，没有从教学目标出发设计教学过程，对教材也存在片面理解现象，不重视美术欣赏课，遇到美术欣赏就一跳而过，学生很少有机会与老师一起学习中外名作。有的老师也上美术欣赏课，但只是注重提到大量的作家和作品，进行简单的介绍，而很少给学生留出时间，引导学生去分析评论这些作品的创作背景与象征意义，不利于充分发挥学生的艺术想象力。美术欣赏课上教师是主角，学生只能被动地接受、识记，一节课下来，学生忙于听，根本无法体会到欣赏美术作品带来的愉悦感。

美术作品的美感往往蕴藏在色彩、意境、笔墨之间，单靠教师的讲解学生是无法体会到的，教师要引导学生细细揣摩、体会，在美术欣赏课上，教师可以拿名家大师的作品来欣赏，从美术大师的生平入手，结合当时的社会背景和大师的生活经历及思想形态分析他们的作品，有助于引导学生欣赏作品的美。如通过李可染的《王维诗意图》这幅山水画，可以引导学生领略作品的崇高、博大之美，体会作品肃穆的意境，感受祖国大好河山的壮美;通过大师莫奈的《睡莲》，可以引导学生认识作者对光与色的娴熟的运用，让学生体会到作品中的奇妙的颜色发出的富丽奢华的感觉，同时也要让学生了解大师创作这幅画的时候正经历丧偶之痛，过度的悲痛下进行创作，使他差点双目失明，在完成《睡莲》的第二天，大师就告别了人间。引导学生欣赏这些优秀的作品，有助于开阔学生的视野，加深学生对作品的印象。作为美术教师要精心设计美术欣赏教学过程，通过介绍作品创作年代、作家、作品的思想感情等，使学生感受到美术作品背后的深厚意蕴，在潜移默化中引导学生感受作品的美，从欣赏中领略美，激发学生参与审美活动的兴趣，从而提高学生的欣赏能力。

二、美术欣赏课要注重培养学生的分析与鉴赏能力，提高其审美能力

学生对美术欣赏有一个认识和理解过程，刚开始都是从个人的角度进行理解的。如果画的好看，画的像就认为是好的，如果画的不像就看不下去，觉得不是好画。但那些他们认为画的不好的画却被老师当作世界名画来介绍，这在学生心里形成极大的反差，也给他们带来了困惑。但正是这些困惑，会让学生慢慢意识到美术作品的好与坏不是以画得像不像来评价的。有了这样的体会，学生就会思考艺术标准怎么来判定，才会有深入了解的欲望。

教师介绍艺术作品时，可以摆脱空洞的理论介绍，通过不同的作品给学生体现不同的美感。教师选择欣赏的美术作品时，要注意选择不同理念的作品，让学生意识在艺术史上这些观念并存，打破学生思维的局限，而不是让学生形成一种欣赏模式，从而提高学生的分析与鉴赏能力。如欣赏徐悲鸿的作品《群马图》时，学生会发出由衷的赞叹声，但欣赏刘海粟的作品时，学生会觉得茫然，不知道如何理解。这是因为这两个画家体现出的画技及所用的材料都不同。但不管学生对刘海粟的作品是什么感受，教师都要引导学生赏析，让学生认识到这是画家对自然美的追求，在追求自然美的过程中体现出纯真的情感。作品中出现的栩栩如生的卵石，动态化的蜻蜓，鲜艳的色彩，简练的线条等，教师要引导学生细致观察，欣赏画家在作画时对生活倾注的强烈的爱，体会画家表达的纯真之情。在素质教育下，欣赏美术作品就要让学生从中受到教育，塑造学生完美的人格，用生活中、艺术中的美帮助学生发现美的规律，培养学生的审美能力。

三、美术欣赏课要引导学生热爱传统文化，激发学生的高尚品德

一些美术教师认为，美术评论应该是专业评论家的事情，学生不必参与。其实，在美术欣赏课中，教师要引导学生分析评论，因为很多名家大师的作品都是作者本人高尚人格的体现，艺道是以人品为先的。在抗战时期，大师齐白石辞去了自己在艺专学校的职务，专心于作画。日本抄了老人的字，他毫不畏惧，用书画寄托自己的愤懑，在《水墨螃蟹》这幅画上题诗，极大地讽刺了日本侵略者，表现了作者高尚的人格。其实，优秀的美术作品往往蕴含着作者深厚的爱国之情。如傅抱石、关山月的国画《江山多娇》，是作者用革命现实主义笔法创作的，北国风光显得山舞银蛇，而江南的景色又郁郁葱葱，两者融合在一起，给学生展示了祖国壮美的山河。学生深深陶醉于艺术的美景中时，教师要引导学生深思，一个不爱生活的人，是无法画出这般美景的。只有对祖国对生活满怀深情，才能达到如此的地步。再如，欣赏徐悲鸿的《奔马图》时，教师可以要求学生仔细观察作品，再用语言表达自己的心理感受，学生的参与积极性很高。然后，教师再给学生讲述画家的生平、创作背景，引导学生深入分析。在老师的启发下，学生会很快把作者的思想与马的思想联系在一起，作者的民族精神体现在画中，通过马的精神表现出来。学生认识到这些，在不自觉中完成了爱国主义教育，有助于培养学生的高尚品德，同时也受到了美的熏陶。

四、美术欣赏课对教师素质提出了高要求

美术欣赏课要达到的目标对教师的素质提出了高要求，美术教师要具有广博的知识，激发学生对美术欣赏课的兴趣与爱好。美术教师要加强自身美术修养，不仅要具有丰富的美术史、美术基础、历史学、社会学等方面的知识，还要理解各学科之间的内在联系，提高对美术学科的认识。注重培养学生的审美情操。美术欣赏课上，教师要精心备课，采用多样化的教学方法，给学生营造一个美的环境。同时，教师的语言要有感染力，对不同的美术作品要给予不同的引导，发挥学生的想象力，引导学生在教师优美的语言中获得美的享受，提高学生的兴趣。选择范画时，要有目的，因为不同时期的艺术家的作品，都有着自身的独特美感，能给人带来不同的艺术感受。另外，在教学方式上要活，适当从学生的情感与心理需求出发，教师要达到这样的高度，灵活驾驭课堂，要提高自己的专业水平，提高自身艺术修养。

总之，职高美术欣赏课教学还要采用多样化的方式，尊重学生的再创造，激发学生的欣赏兴趣。引导学生发现美、创造美，提高学生审美能力，培养学生的艺术素养。

［1］左庄伟，曹志林.中外经典美术鉴赏［M］.南京:江苏美术出版社，1998.

［2］薛佳.对有效开展高中美术欣赏教学的思考［J］.学周刊，2012.