计算机数字化艺术

侯晓华

（重庆工业职业技术学院 中国 重庆 401120）

数字化时代计算机介入越来越多的领域，使人类生活发生了显著变化。数字技术在艺术领域的应用，是艺术和科技之间的革命，几乎波及所有艺术领域。计算机将人从许多复杂的、重复性的、繁琐的体力劳动中解放出来，把精力集中于创意和设计本身，同时，艺术的概念也发生了改变。

1 计算机数字技术在艺术设计领域的发展历程

自从1949年麻省理工学院开发出旋风计算机，人们就一直试图使用计算机来进行绘画、设计、作曲等艺术创作，并取得了令人瞩目的成就。例如贝尔实验室以字母、标志的集散、叠印创作了“计算机裸体”，东京大学艺术研究室创作了计算机艺术图与动画单体，GTG计算机艺术家小组创作了“返回正方形”等作品，这些只是基于实验室的艺术探索。1980年苹果电脑公司推出Macintosh电脑桌面排版系统（DTP），计算机开始在艺术设计领域迅速发展，衍生出计算机数字艺术与设计。1990年英国皇家艺术学院开设计算机艺术设计系（CRD），数字化艺术已涉及艺术的各个领域，艺术的形式与内涵都发生着深刻的变化。

2 计算机数字艺术的特点

2.1 解放了手工时代对思想的束缚

计算机可以高仿真模仿传统的艺术效果，比传统方式节省时间与提高效率。手工绘图需要纸笔、尺规等工具和勾形、渲染等过程，修改设计比较困难。计算机则有多种修改方式，如3Ds Max的“堆栈”则可从已完成的设计中的任意一点介入，增加新命令或删除、更改旧命令，影响最终效果。传统绘图需要较强的绘画功底，而计算机辅助设计则更注重设计思想和修养，可以为创作提供宽裕的自由发挥空间，使作品最大程度地完美。

2.2 丰富了艺术的传达形式

计算机的应用创造了全新的交流方式，及时交互是数字艺术独有的技术，广泛应用在各种形式数字艺术中，如Flash角色动画、网页、互动游戏等。交互功能改变了传统艺术中受众的被动角色，受众也可以参与到艺术的“创作过程”，让受众判断选择，不同的选择将出现不同的过程和结局，加强受众参与感，提高兴趣。

2.3 表现传统艺术无法企及的效果

数字艺术是一种全新的艺术形式。多媒体技术将图像、声音、文本、动画、音频甚至是气味等多种传达形式集合在一起，丰富了艺术语言和表现形式，提高了作品的感染力。

虚拟现实是高级人机界面，模拟人的视觉、听觉、触觉等感官功能，使人沉浸在计算机生成的能看、能听、可触、可嗅等感受的虚拟世界里，能通过语言、手势、肢体动作、视线移动等方式与计算机实时交互，一切都与现实中的感觉一样。虚拟现实可充分满足艺术创作对感受的表现，给艺术家和设计师的创造提供更多的创作自由。

3 数字艺术主要涉及领域及内容

计算机数字艺术在很多方面是交叉的应用关系，比如动画，在影视、环境艺术设计、工业模型等方面应用都很广泛，所以不能孤立对待。数字艺术的发展促进学科融合。

3.1 计算机辅助设计应用较早，比较成熟

如，计算机已牢牢占据了视觉传达设计中高档彩色输出、印刷等领域，Auto CAD、3Ds Max已成了建筑等行业计算机辅助设计的代名词，基于CAD开发的软件多如繁星。Pro/ENGINEER具有模拟实体造型功能，能缩短产品开发的时间并简化开发的流程。

3.2 计算机绘画，是较新、较热门的艺术门类

数字化笔使用起来接近于传统的画笔，可以在电子画布上，表现出颜色和不同质地纸面的肌理效果，模拟现实中的艺术效果，将传统的绘画艺术从纸和笔中解放出来。

3.3 计算机多媒体动画是目前应用非常广泛的一门艺术形式，按制作方法可分为二维动画和三维动画

二维动画的制作主要分为前期创作和后期加工两大部分，生产过程已经完全进入了全数字、无纸化时代。三维动画用途非常广泛，许多电影、电视和游戏特技，多媒体演示、产品设计使用计算机三维动画来表现，制作过程可以分为动画规划、建模、贴图、灯光和场景设置、动画设置、渲染、后期合成7个阶段，常见软件有Maya、Strata Studio Pro等。

3.4 数字视频

数字视频就是先用摄像机之类的视频捕捉设备，将影像信息转变为视频信号，记录到储存介质。数字信息可以解码成模拟信号在普通电视机上观看。符合国际标准化组织标准的视频可以在电脑上编辑和播放数字视频，将视频、音频、三维动画和虚拟现实在基于苹果和PC的电脑之间自由扩展

3.5 电子书

在电脑上阅读的电子书功能最为强大，有更好的交互性，能够集多种感官刺激于一体，避免了静态的文字和图片的单一，调动读者的兴趣。世界上许多著名报纸、杂志都有电子版，如《NewWebPick》等。随着智能手机的普及，用手机阅读的电子书的人越来越多，利用上下班的一点空余时间读一些轻松的带音乐、动画的手机电子书是很方便实在的消遣，许多网站提供基于各类智能手机的电子书下载。拿在手上阅读的外型像传统书籍的电子书，是传统书籍的延伸，可以像拿书一样拿在手里进行阅读。

3.6 游戏美术

游戏美术近年发展迅猛，包括游戏片头、场景、人物、服装、道具等。现在游戏美术发展成了围绕游戏开发的产业，它以实物的形式再现游戏中的人物、服装、道具等，深受游戏“粉丝”喜爱。

4 计算机数字艺术的发展趋势

计算机对艺术的影响不仅表现在它能更有效率地创作，也给艺术与设计带来了新的风格和形式，艺术表现形式越来越丰富。数字媒体技术的发展，多种传达方式的综合应用，为视觉艺术的创新提供了新的条件和机遇，新的热点不断涌现。应用视频、动画、交互等综合手段创造的艺术作品，丰富了艺术门类，逐渐演变成为一个新的领域。互联网促进了信息的传递，给人们提供了一种新的传达媒体，同时也创造了一种新的交流方式。艺术家可以在互联网上跨地域协同创作，艺术的创作和欣赏不再受地域的制约。艺术是创新过程，融合了人工智能技术的计算机甚至有可能根据设定条件自行进行艺术创作。

计算机数字艺术与设计如此蓬勃的发展，是技术与艺术完美结合的体现。计算机技术的发展和多媒体的开发为艺术创作提供新的机遇、新的表达方式、新的艺术语言和风格，艺术的概念有了显著变化。同时，艺术的创新也对计算机有了更高的要求，反过来促进了计算机软硬件的开发。艺术家创造精神财富，应关注新技术的发展，以开放的姿态迎接新事物，自由地进行创作。海纳百川才能适应新时期的需要。计算机毕竟是工具，艺术的价值应是设计师富有的艺术才华和设计思想。只有重视创造性思维的拓展与能力的提高，才能设计出富有艺术魅力的有意义的作品。

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