壬辰年说玉龙

文/顾宁 胡建君

壬辰年说玉龙

文/顾宁 胡建君

商代玉龙佩

“春分而登天，秋分而潜渊”，作为十二生肖之一的龙，升则飞腾于宇宙之间，隐则于波涛之内，具备风雨雷电的力量，又有群山莽川的雄姿，始终得到人们广泛的尊重与喜爱。《易经》第一卦也以龙为喻，源远流长的龙文化早已成为中华文明的源头之一。

话说伏羲氏时，由于有龙呈瑞，因而以龙纪事，创立了文字。中华文化从而得以推陈衍化、代代传承。孔子云：玉为水之精。管子说：玉者阳之阴也，故胜水，其化如神。龙与玉在精神上若合符契，注定相生相遇。说起玉雕龙是华夏民族最早的图腾象征，其形象是历代艺术形式经久不衰的题材之一，其神圣的社会功能也在历代得到延伸变化，但其真正的身世却始终扑朔迷离。

C形龙与玉猪龙

迄今最早的玉雕龙当属红山文化时期的玉猪龙和C形龙。其中被公认的中华第一龙——C形玉龙作为重要的部落图腾和祭祀神器独立存在于红山文化时期，其余历代均未见。对于C形玉龙的形式和功能，学术界多有争论，有认为C形龙的形式起源于蛇身、马首，其功能是红山先民沟通天地用于祈雨的神器；也有学者认为C形龙是红山时期最大的部落图腾。但无论哪种说法至今尚缺乏明确的考古学依据，云龙曼衍，天雨缤纷，不知何处是安身立命的原乡？

红山文化玉猪龙

当然，C形玉龙作为远古时期原始拙朴的艺术形态，不可能凭空产生，必定会与先民的真实生活或自然界有着必然的联系，也存在一个漫长的演变过程。蛇身马首的说法似乎不能将C形龙与祈雨的原始功能相联系，马和蛇均与降雨无关。通天近神的古人给我们留下了一丝线索：C形龙背部的打孔位置应该是破解答案的密码所在。馆藏两件C形龙用绳穿系悬挂后，谜底浮出水面：C形龙的龙嘴及龙尾完全在一个水平面上！由此可知，原始先民使用C形龙时并不是以目前馆藏陈列的竖列形态出现的。可以想见，红山先民顶礼膜拜的高高悬挂的C形龙正是一望无际的草原上雨后彩虹的化身，雨神与龙神的内涵在此微妙重叠。龙与水本来就相依相生，传说当年大禹治水时，曾有应龙（一种有翼的龙）以尾划地，为禹指出疏导洪水的路线，于是才有后世江河的浩荡。因此先民们虔诚祭拜的正是给他们带来滋生草原万物的雨露的彩虹，有着久旱逢甘霖的喜悦，更代表着万物新生与龙的传人代代繁衍，那是一种神谕的力量。C形玉龙也是红山文化时期至高无上的神权的象征。目前馆藏的两件C形龙经考证均为单独埋葬，足够说明它在红山文化时期的重要地位。

红山文化的另一代表是玉猪龙，也是当时“唯玉为葬”习俗的典型器物。虽形态、神韵各异，但万变不离其宗，每件玉猪龙都有着外观刻画的共性：身体呈蜷曲状，立耳，重环眼或水滴眼，龙身首尾相接部位或有缺而相连者，亦有完全断开者，龙身光素无纹。其面部刻画或繁或简，神态各异，或面目狰狞，或拙朴憨厚，或轻盈灵动，或神采飞扬，那是人与玉龙之间跨越5000年时空的对话。

商周玉龙

商代玉龙在红山文化玉猪龙的基础上衍生了“龙角”，即俗称的“蘑菇角”，龙眼也由红山玉猪龙的重环眼或水滴眼演变成商代特有的“臣”字眼。龙身增加了丰富的阴刻线纹饰。商代玉龙身形似蛇且短，尾部勾卷，张口吐舌，多以管钻技法刻出獠牙，神态狞厉威猛，肢体细部特征也得到充分刻画，龙身阴刻线纹饰有双阴线和单阴线两种，折线及弧线转折有力，时代特征明显，俗称“折铁线”。商代晚期纹饰则出现减地阳线，弧线转折较早期流畅，表现更加丰富。如果说红山文化玉龙是中华龙文化的萌芽期和孕育期，那么足趾毕现、头顶生角、蓄势待发的商代玉龙则宣告了中华龙文化时代的真正到来。

相比于商代玉龙，西周玉龙龙身更为细长，玉龙体态逐渐舒展，龙身纹饰更为复杂，多用绵延流畅的弧线表现装饰效果。早期龙身的出脊齿纹比商代繁密，且更盛行。龙首蘑菇角消失演变为耳形角，眼睛仍有菱形眼、椭圆眼或臣字眼，但臣字眼的眼角拉长且向内勾卷，形成特有的西周风格。这时期玉龙多作为个体形象出现，即使是人龙复合型玉器，龙纹也仍占主体。相较于个体玉龙，西周还出现两条或多条玉龙相互缠结的形态，龙身纹饰也一改商代早期的几何纹饰，多采用羽纹、鱼鳞纹、竹节纹等。

春秋战国玉龙

春秋时期，玉龙龙身周边以双阴线挤出阳线纹，更突出了龙形轮廓线，龙身更长，呈“S”形、“W”形或变体“S”形，龙身多密布卷云纹及组合式隐形龙纹。春秋早期卷云纹相对饱满繁密，立体感强，砣工干净利落，底子平整。春秋时期龙眼多为单阴线或双阴线圆圈眼、椭圆眼或丹凤眼。组合式隐形龙纹分吐舌及不吐舌两种，有的龙舌用绞丝纹表示，古朴生动，似有混沌初开之感。

战国时期，玉龙的造型完全摆脱了商周严谨规范的艺术风格，构思巧妙大胆，身形夸张，体态富于变化，单体龙纹越来越少，出现大量的组合龙纹玉佩件，布局疏密有致。战国龙纹除沿用春秋玉龙的主要器型外，还增加了大量镂空雕玉龙。浅浮雕技艺趋于完美，三层立体浅浮雕技艺为战国龙纹玉璧的典型特征。从已出土的玉龙佩看，战国玉龙身体扭曲翻转，各种姿态的玉龙佩更有生动丰富的变化发展。早期龙身多以浅浮雕勾云纹装饰，中后期普遍装饰浅浮雕的谷纹、乳钉纹和水滴纹、网格纹、云纹、竹节纹、S纹等以游丝线刻画的纹饰。浅浮雕、镂空雕相结合，错综繁复，局部用游丝线区分面与面的关系，丰富了整体构图的装饰层次，密而不乱，疏而不松。琢工地子平整，抛光精细，柔和浑厚的玻璃光泽是战国玉雕器表抛光的典型特征。

战国玉龙身姿矫健，形态各异，较为多见的有蟠龙、行龙、应龙、夔龙、虬龙等。刀法娴熟洒脱、遒劲干净、动感强烈、出神入化，充满了张力和霸气，充分显示了战国时代奋发图强、意图称霸的强势精神风貌。

汉代玉龙

汉代是玉龙造型的定型期。汉代美术整体具有雄深雅健的风格，汉代玉龙也在战国显示自由奔放、尊贵威武之态，可谓是气韵生动。汉代玉龙多与凤纹组合出现，少有单独出现，龙身亦扭曲多变。早期龙身饰浅浮雕谷纹、勾连云纹等，中后期多素身，仅以游丝线刻画细部。开始出现四肢，形若走兽，四肢关节处以密集排列的游丝阴刻线表现腿毛。龙爪多呈团球状，一般为三爪，长尾翻卷，多分叉，少数身躯上出现双翼，称之为应龙。头部较长，眼部多为丹凤眼。眼睑部位多为双阴起阳线，眼梢拉长。龙睛微凸，口部大张，斧形嘴，上下各雕出一颗尖齿，部分呈吐舌状。云形耳，部分玉龙出现长而分叉的角。汉代玉龙较之战国少了威猛狰狞和矫健，却多了一份成熟的内敛稳重和雄浑。任何一件玉雕作品的神韵气质都是与其所处时代背景及时人审美心态密切相关的，如果说商周战国时期是玉龙演变的发展期，汉代则是玉龙发展的成熟期，从汉代开始，玉龙成为了真正意义上的皇权的象征。

需要指出的是，汉代玉佩饰上大量盛行螭龙纹饰，甚至可以称为龙纹的主流纹饰。“螭”纹在战国晚期玉佩饰上开始出现，最早见于商周青铜器，属蛟龙类纹饰。螭龙的原型应该是自然界中的壁虎。北方谓之地蝼，其形状盘曲而伏者称为“蟠螭”。《说文•虫部》释：“螭，若龙而黄”。民间关于螭龙的传说有两种，一种认为螭为海兽、水精，能防火灾，另一种认为螭龙是龙生九子中的第二子。螭龙在战汉玉佩饰中往往成对出现，象征男女美好的爱情和人们对美好吉祥的祈望。螭龙纹在玉雕中从战国开始一直延续到清代，几未间断。至于各时期螭龙的特征区别，鉴于篇幅不再详述。

宋元明清玉龙

两宋崇文抑武，工艺美术上出现雅化倾向。玉龙相比唐代更为活泼精细，但不及唐代粗犷有力。镂空雕玉龙增多，头型与唐代相似，龙嘴无唐代大，且嘴角不会超过眼角，上唇翘得很高，下唇微微翘起，龙额后部出现两根细长龙角，角端向上勾卷。宋代玉龙素身较多，龙腿较长，后腿弯曲度增加，稍乏力度。腿关节处有勾形或用短阴线表示的腿毛。龙爪一般三或四个，尾巴出现火焰状，这种火焰尾一直沿袭到明代成为龙尾及其他瑞兽尾部的普遍特征。

元代是中国历史上前所未有的民族大融合时期，玉龙工艺也在前代基础上有所变化、融合、发展。整体盘旋曲折，上下翻腾，气势磅礴。多采用三层立体透雕工艺，辅助纹饰多为祥云花卉等。额后部两根细长角，丹凤眼，粗眉紧贴眼上部，目光炯然。此期玉龙多以侧面形象为主，同时又刻画出双眼，龙嘴与宋代相似，上唇往上翻卷，呈勾云式，龙发细长向后漂浮，线条自然优美，颈细长，鼓腹秃尾。龙的颈部多用粗阴线斜刀断开以强调头部，此为元代玉龙的典型特征。

民间用玉出现的龙纹有草龙、夔龙、螭龙等。明代的美术之风与世俗生活紧密结合，整体表现出自由、健康、活泼的生活气息。明代龙头刻画的阴刻线宽且深，脸宽长，多为侧脸，露两眼；眼睛为圆眼，以管钻雕出，中间的小圆乳钉为眼睛，突出很高，俗称“虾米眼”。发型的典型特点是短发，从根部就向上前方直冲。明代中晚期龙纹的小腿细、直，无骨骼感。中间刻有密集的短阴线；在大腿与小腿之间的关节处有刀口很深的卷云纹，并在关节后面出现似山羊胡子样的腿毛；爪子为风车状，有三至五爪之分，多见的是四爪龙、五爪龙。明代基本上看不到素身龙，整个身体用斜格纹来表示鳞纹，身体瘦长，尾部装饰有云纹、火焰纹。总之，明代玉龙总体风格较为粗犷，不注重细部修整与抛光，器表多呈较硬的玻璃光泽。

清入关后，经顺治康熙帝励精图治、发展生产，雍正皇帝肃整吏治、繁荣经济，出现了“康乾盛世”。乾隆时期又打开和田玉内运的通道，促进了玉器工艺的迅速发展，成为我国玉文化发展的第三个高峰。清代玉龙造型繁复多变，数量庞大，用料上乘，雕琢工艺精湛，抛光精细入微。此期玉龙一般头额宽阔饱满，龙角距离较宽，龙头比明代短，发型不规律，尾部装饰种类繁多，龙爪也是三至五爪。清晚期龙头扁短，缺少神韵，纹饰琐细，偏于呆板，应和了时代气息。玉龙从新石器时代的朴拙自然、通天近神，到战汉成熟阶段的无所不能、雄视天下的形象，再到唐宋元明的贴近生活、精彩多姿，乃至晚清垂暮将逝的衰弱颓唐，每个时期的玉龙形象都印证着时代特征和风貌。

最终，以玉为载体的中国龙文化见证了中华文明5000年灿烂辉煌的历史，生生不息、和谐万古。

（本文图片均摄自上海博物馆）

编辑：沈海晨 mapwowo@163.com