中国监制第一人陈国富

2012-07-04胡龙华

电影 2012年11期

文/胡龙华

身份：导演、监制

入选理由：在陈国富之前，内地电影监制多是字幕表上的一个角色，被人无视。内地电影自从有了陈国富，监制从幕后走到了前台，成为电影工业重要的一环。而今，监制陈国富已经成为华谊公司电影的一个品牌，随着近期他监制的《太极》票房过亿，陈国富监制的电影已创造了近40亿元的票房成绩。

2010年，华谊兄弟年度票房17亿，冯小刚个人票房11亿，在年底的庆功会上，冯小刚上台说，在他十年的导演创作上，最感谢的人，是陈国富。在很多外人看来，冯小刚有抬兄弟之嫌，尤其是当初陈国富来到华谊是因为有冯小刚的力荐；对陈国富而言，还为中国影坛留下一段他乡遇故知的传说。但翻看履历，我们会发现，的确因为有了陈国富的监制，冯小刚的电影才进入亿元票房时代，并且不断创作票房的胜绩。

陈国富在内地的监制之路与新世纪同步。在需要用作品来说话的电影界，作为监制，他为我们奉上高品质的华语电影有《功夫》、《天地英雄》、《可可西里》、《天下无贼》、《集结号》、《非诚勿扰》、《唐山大地震》、《非诚勿扰2》、《狄仁杰》、《转山》、《画皮2》、《太极》系列等等。他的出现，也让中国内地电影长期挂在字幕表上的空闲身份监制真正地发挥作用。在十年不到的时间内，陈国富成为一个品牌，以“金牌监制”的名衔在两岸三地的电影圈里被传说成一个巫师般的人物。

冯小刚曾说，中国的电影监制制度，是从陈国富开始的。对于刚刚起步规范监制职业的内地电影，华谊邀请陈国富到底为我们带来了什么？

首先是一种工作方式。

和陈国富合作最多的冯小刚曾告诉别人，和其他监制不同，他会对剧本提很具体的意见，而不是像有的监制批复“主题有点弱，冲突不够尖锐”之类的空话。同时他又能包容，对于文艺片、商业片没有偏见，还会帮助导演弄剧本、搭结构、找合适的演员，“解放了导演，也让编剧心悦诚服”。

冯小刚的这段话，告诉我们，一个优秀的监制，首先要有一个好的态度，其次要有专业的精神和对片种无偏见的认知，其三是对电影制作流程的完全把握，其四是调动所有人的积极性。就像陈国富那样。

《太极1》北美版海报

最为关键的是，监制流程化的工作方式，是制片行业规范的一个标志，陈国富犹如一块探路石，他和华谊的这种合作，为后来者开创了一种模式。沿着华谊兄弟走过的路，国内的很多电影公司已经开始效仿，寻找自己的监制之路。如小马奔腾，在最近的多部作品里，让著名导演张一白担纲监制，之前张一白监制的徐静蕾的两部作品《杜拉拉升职记》和《将爱情进行到底》皆已取得很好的成绩，来小马奔腾后监制的《幸福额度》不仅推出了新人导演，也小有成功。光线影业在《画壁》拍摄期间请来了邝文伟做监制，此后邝文伟加盟光线，并成为其副总，让光线得以将监制思路进行到底。

其次是一种创作思路的创新。因创新，让中国内地电影在文艺和商业之间看到互通的一扇窗。

陈国富曾说他监制的作品大致有两类，其中的一类是像《可可西里》或冯小刚的电影，基本是导演自己构想题材，他凭直觉和经验来判断可行性，视不同环节情况介入他的意见。在这类作品中，他的介入，带给人全新感受的是《可可西里》、《集结号》、《李米的猜想》等，这些影片用了大胆创新的模式开启电影艺术和商业模式里互通的另一扇窗，不再有固化思维，而且成功经历了观众与市场的检验。其中最典型的是《集结号》。

2006年，当华谊决定投拍《集结号》的时候，作为监制的陈国富却肩负压力，因为当时拍的时候中国已是几十年没有真正战争电影了，商业大片统统都是飞来飞去的古装。战争题材落地太难。为此，从故事阶段，陈国富就和冯小刚、刘恒沟通，最后确立以大片制作模式和文艺电影的叙事视点相结合的方向，改变了中国战争电影历史的叙事角度，让人们看到的是普通士兵在残酷战争面前的无奈。

其三是对青年导演的培养。

2010年后，他更多的是在和青年导演合作，从《星空》到《转山》、《画皮2》、《太极》，他以“粉身碎骨的方式参与”到电影创作中，花费三到四倍的力气来帮助新导演。

对能被自己选中的新导演，陈国富直言，最简单的标准就是“我懂不懂他，以及他懂不懂我。”而导演一旦选定，他通常会为这些新人从公司那里争取到更多的制作费，加大他们的电影规模。以《星空》为例，预算增加了四倍，陈国富说服华谊的理由是，需要提升演员组合，能以大量电影特效丰富角色的内心世界，还有是不惜高昂费用到巴黎出外景，拍摄故事的结局。最后《星空》突破原来低成本的规模，在市场上获得机会。随着《画皮2》创造新的国产票房记录，《太极》票房过亿，陈国富的新人导演发掘之路一帆风顺。

以一己之力，陈国富让监制这个幕后的职业，被抬上台面。所谓一花一世界，陈国富一个人放大的概念，因为他的成功，影响了中国电影的整个生态。