作为一种文艺性的诗歌和作为一种个人属性的诗歌

新诗百年，现代汉语普通话的诗歌一直在内部争论不清。盘峰论战之后，当代诗歌出现两大阵营，可谓“泾渭分明”。进入新世纪，由于网络的兴起，诗歌更是沉渣泛漾，许多人在评价2000～2010这十年诗歌的时候，依然不免愤怒。愤怒所谓的诗歌多元而丧失了基本的标准，愤怒当代诗歌某种程度上已经走向“娱乐至死”。而在这样那样的批评声里，许多诗歌写作者却并不以为然，他们坚信自己的写作属于时代前列，他们不管表面还是内心都已经把主流诗坛抛弃并踩在脚下。而在主流诗坛的漠视眼神中，他们的被遮蔽是诗歌史的需要，不过是在制造诗歌垃圾，喷泄。

如果说新世纪前十年还在争论“民间写作”和“知识分子写作”谁对谁错，那么在如今，诗歌的争论是“民间内部”的写作论争。这并不代表“知识分子写作”没有错，而是这种写作自身没有活力，她像手电筒一样直照天空，但却越来越缺乏撼动人心的力量。而“民间写作”强大的繁殖力和延伸能力，不仅日渐被众多诗人所接受，也成为一面对应时代生活的良好镜子。

民间写作有好几支分流。于坚韩东流、伊沙沈浩波流、杨黎何小竹流、党管生凡斯流。这几支分流各有千秋，诗坛接受的最好的部分是于坚和韩东流，他们的写作有传统审美和创新，而其他人则好像只有创新，因此不被接受或者部分地接受。但这并不妨碍他们在自己的道路上勇猛前进，伊沙秉承自己的“诗歌从说人话开始”信条，追随者众，几乎一呼百应；杨黎则在他的“言之无物”里沉浸，他对外国媒体说：“我的诗歌不被当代国人喜爱”。而党管生凡斯他们，极尽身体本能资源，用最简单的手法来追求自我实现，在网络上也颇受关注。

简单分析，民间写作阵营中，前三支分流的被接受或部分接受，关键还在于他们对第三代诗歌运动的参与，无形中已经渗透并且影响着许多后来人。而第四支分流因为起步晚，所以不仅受“知识分子写作”鄙视，也遭到民间写作前三支分流对他们的不屑。因而在党管生之列里，“知识分子写作”已经非常虚伪，他们甚至把民间写作阵营的“内部敌人”揪出来批斗。且看陈傻子《屌一大就装逼》：

这些屌大的人

特指那些在写诗上

混出头的人

于坚

韩东

沈浩波等

过去的屌劲也没有了

也不骂人了

写诗也不狠了

看人博客要把脚印擦掉了

更不跟帖说三道四了

有菩萨样了

把自己当人物了

一句话

装逼了

不要不承认

谁装逼

谁知道

而仔细分析深层原因，无非是作为一种文艺性的诗歌和作为一种个人属性的诗歌的分野之争。文艺性诗歌，简而言之，是作为文化的一部分，可以被从某种角度来调属的东西，它们虽然已经脱离了政治工具化的困境，有着诗歌自身的美和深渊，但是某种程度上却遮蔽了个人性的展现，这就是为什么评论某些名家时的独特只说“风格明显”而不说“个性明显”；而作为个人属性的诗歌，他们或许知道诗歌的要义其实就是记录个人之生活，写其他都容易把诗歌变异，从而成为分行散文、分行小说等。

从诗歌本身说，作为个人属性的诗歌应该是每一个真正热爱诗歌的人的选择。它的这种日常性、随意性不仅能够表达我们个人在历史面前的无助和对当时漩涡的拯救，而且也非常轻松地回应了汉语对当代诗歌的疑问。王小妮曾说，诗歌这东西，不管是谁，张口就是，哪怕只是一个字。她深深地理解了诗歌对于个人的重要性，因而选择重新做一个诗人。而文艺性的诗歌，更多地突出它在社会功能里的目的性。作为社会中的一个人，用诗歌来回应或抨击或赞扬“物”，不仅启智，无形中也推动社会的向前发展，最重要的是作为文艺性的诗歌，一直在守护着人的良心能够时常自我发现和苏醒。因此谁对谁错也不好妄加判断，但是就如我在给某个朋友回复的博客纸条中提到的，这非常可喜，起码是越发展越正常，那些僵尸的诗歌终会老去。而诗歌的争论也变得非常有意义，即使从三百年之后再看现在的情况。目前，作为文艺性的诗歌和作为个人属性的诗歌正并行不悖地向天际射去，他们虽然也像手电筒写作一样照向天空，他们虽然有时也相互交叉，但毫无疑问，他们会在奇妙的时刻交汇并成为星星，成为人类精神的永恒守望。

责任编辑 王秀云