浅析紫砂花塑器“南瓜壶”的创作内涵

范黎明

摘 要：紫砂壶是一种典型的手工艺陶器，是中国陶瓷艺苑中一颗璀璨的明珠。紫砂陶材料特殊，陶泥具有砂性，所制作的陶器内外均不施釉，制品烧成后主要呈现紫红色，因而被称为紫砂。

关键词：紫砂壶；创作

1 前言

宜兴紫砂器历经五百多年来大师巨匠及前辈们的努力，已成为中华民族审美心理和审美标准的传统工艺品。宜兴紫砂经久不衰，这与它千姿百态的诸多造型和千变万化的装饰方法分不开。其中肖形状物的花塑器，肖形又不落入自然主义的俗套，整体处理达到视觉上美观、功能上合理、触觉上舒适，观赏和日用功能兼备，已成为爱壶者的共识。供春的“树瘿壶”，表现出漫不经心的随意性，显示出一种朦胧而率真任性的双重性，体现紫砂壶开始步入艺术之路。陈鸣远在紫砂壶艺上独树一帜，把陶土赋予永恒的生命，象生器物的高品味赢得人们的共识。当代艺人裴石民、朱可心、蒋蓉等秉承了塑器传统并将技艺毫无保留地传给后人，将象生艺术美提高到新的高度。

2 “南瓜壶”的传统与创新

紫砂史上裴石民以古朴著称，朱可心以秀美见长，蒋蓉以形妙真见巧，在紫砂陶艺作品中表现出对大自然的钟爱，为求得花塑器之精髓，本人亦在家中种植许多蔬果花木，用来观察和汲取营养，并在创作中借鉴、掌握和运用。“南瓜壶”是一直尝试做的一把前人从未做过的花塑器作品，为了这一目的，通过精心筛选而构思，选取比较熟悉的“南瓜”造型为题材。

“鸣蝉南瓜壶”作为紫砂陶艺作品，它既是一件可供观赏的造型艺品，又是一件可供品茗实用的器具，绝不是空穴来风，随心所欲粘捏而成，而是深入生活、贴近自然、取其精华，驾驭紫砂陶艺特有的规律，在造型设计中得以自由发挥，才能展示作者的个性才华。

由于紫砂特殊的鳞片状分子结构，作品采用成型工艺中特有的方式——泥片镶接成型。采用上好的紫砂泥制作，产生色泽幽雅、砂质温润的效果。形态以自然仿真的南瓜为原型，以紫砂陶质产生南瓜肌理，给人以耳目一新之感。壶身上下皆取自紫砂泥之本色，只在鸣蝉小生物上赋予一点别的色彩，整体格调以静态为主，动态为点睛之笔，让瓜的斑纹、藤的纤细、叶的壮硕、花的柔媚，巧妙地通过点、线、面的组合和谐自然之中。

此壶整体结构严谨，瓜枝、叶脉分别变化为卷叶的流和把，覆盖的瓜叶作壶盖趁势自然，毫无矫揉造作，呈现一脉生机。卷叶与藤枝布局恰到好处，浮雕与瓜脉筋纹协调和谐，施艺运用恰当。壶钮塑作鸣蝉精雕细刻，与瓜体相呼应，达到自然返璞归真的纯净与紫砂艺术的装饰美的和谐统一。

3 创作体会

“南瓜壶”的创制成功使笔者深深体会到：紫砂壶艺除题材要为人们喜闻乐见之外，更重要的是讲求造型的完美，制作技术的再现力，综诸艺于砂艺，以其天赋的材质、独特的功能、高超的技艺、精美的造型，才能取得成功。