从陶瓷艺术创作设计谈经济价值
2012-04-29王一萍
王一萍
随着经济体制改革和商品经济的发展,陶瓷艺术品的经济价值越来越被广大专业陶瓷美术设计工作者所重视。我想就自己这几年的实践来探讨一下如何使我们设计的陶瓷作品能创造较高的经济价值。
一件好的陶瓷作品必须有它的双重价值,即艺术价值和经济价值,艺术价值取决于作者的艺术修养,专业基础,取决于他们所采用的艺术语言和表现手段的熟练程度。它必须是夸张变形而又富于装饰感的,能给人一种美的艺术享受,而经济价值则取决于产品是否适销对路,这里面包含了材料来源、成本、生产工艺、使用价值,消费对象心理、推销艺术等多方面因素。
以前我们的艺术家们在创作中,常常忽略了陶瓷作品的经济价值,而只注重于追求作品最完美的艺术价值。因为他们在创作过程中要付出极艰辛的劳动,要倾注他们的全部感情,这种劳动、这种感情是无法用任何计量方法来衡量的。一件作品的创作成功,除了作者本身艺术修养的高低和专业技巧的熟练程度以外,还必须有坚强的毅力和创作的激情,只有在投入全身心的情感去创作的时候,作品才会充满艺术的魅力,而当它再被复制的时候,复制者是不会有这种激情的,即使是作者本人去复制。除非在它的基础上再提高,使之更完美,否则仅仅是重复,只能使它失去新鲜感,失去从创作角度上来谈的艺术欣赏价值,所以,艺术家们往往不大考虑批量生产问题。可是陶瓷作品的本身定义就决定了它不是纯艺术品,它同时又是商品,而且绝大多数是为实用服务的,因此设计构思时就必须首先考虑它的实用性,符合工艺上的可能性和生产上的方便性。要关心成本,讲求经济效益,立足于可以投产,形成批量。
我这几年在进行陶瓷艺术创作时注意到,陶瓷作品对丰富生活、美化生活的影响极大。我国国民经济有了大发展,人民生活水平进入新的阶段。在丰衣足食之后,开始需要更多的精神生活,需用陶瓷艺术来美化生活,美化环境。在文化学习,文化修养提高的同时,也开始提高艺术品的鉴赏能力。人们的物质丰富了,陶瓷艺术事业也开始走向黄金时代。
可是值得注意的是:在琳琅满目的各种陶瓷作品中虽不乏一些有水平的,有很高艺术价值的产品,也有不少与产品本身的实用价值相符的艺术设计。但同时也存在许多俗不可耐的产品,很糟糕的设计,令人奇怪的是,它们竟也很有市场。探其究竟,我发现几点:
1、这些产品本身价格较低。在人们经济还不十分富裕的时候,在一般人们买东西喜欢拣便宜货的心理主导下,有一定市场。
2、人们的欣赏水平还较低。艺术欣赏是随文化素质的高低,特别是艺术修养的高低而决定的。在大众的文化水平还未达到一定程度的时候,曲高而寡合,“阳春白雪”能接受的人较少,而“下里巴人”合者众矣。
3、销售环节人员的艺术欣赏素质较低。我们新的设计能否推向市场,往往是依靠销售环节去做工作,如果推销人员和订货者对此设计毫无兴趣的话,这件创作就无法投入生产,自然也就无法与广大消费者见面了。我们的服务对象是多层次的。人们迫切希望有更高艺术价值的产品投入市场。因此销售环节的同志也还需要努力提高艺术鉴赏能力。
4、就是我们创作设计人员的问题了,我们有些创作人员往往陶醉于自我欣赏,只追求自己所喜欢的东西,而不调查市场,不研究大众和国外市场的需要。只追求艺术上的高难度,不考虑是否适合批量生产,同时,人才的布局不合理,高等院校和研究所拥有大量的高级艺术家却与生产相脱离,英雄无用武之地。而与生产直接有联系的大多数中、低层创作设计人员普遍素质不高,拿不出多少艺术价值较高的创新产品,只能看见别人什么东西好销就去仿制,一窝蜂上,直到粗制滥造,竞相压价,使得本来一件很好的陶瓷作品没有能保持住它应有的生命力。
因此我认为陶瓷工艺美术专业的创作人员,第一、不能只埋头于艺术创作,必须接受价值规律的挑战,除了不断提高自己的艺术修养,提高表现能力和技巧水平外,还要研究国内外市场各层次的审美情趣,研究点消费心理学,弄清我们的服务对象的爱好是什么。我这里并不是说可以降低艺术标准去迎合对象,而是要做到有的放矢,既不自满于“阳春白雪”也不只唱“下里巴人”,要积极参与推销,用我们的艺术去感染更多的人,使更多人理解自己,同时也提高服务对象的艺术鉴别能力。
第二、创作时必须考虑降低成本的问题,艺术陶瓷(包括陈设和日用瓷)在市场上的竞争力,除了它本身的艺术魅力外,还有个很重要的因素就是价格,在外国有钱的老板面前更是如此。同样艺术水平,较低的价格总是具有较强的竞争力。要想达到价格既低而利润又不低的目的,只有设法降低成本。这里除了工厂管理能力外,设计人员有很大的潜力可挖。随着工业生产的发展,不少新型材料和科学技术都是我们创作时要考虑的因素。设计人员熟悉原材料,熟悉整个工艺流程,在设计的时候,考虑到生产的每道工序,就可找出最省料、最省工的设计方案来。
第三、创造出符合时代的美。陶瓷作品与其他文化一样,有很强的时代感,传统工艺品能满足人们的怀古之情,更多的是满足外国人对中国传统文化艺术的了解和欣赏。而对国内大众来说,需要更多的则是满足现代生活的使用和审美要求的现代艺术,每个时代都有它各自的审美标准。唐三彩、唐佣的丰满造型,缤纷色彩;宋瓷的细洁素润,典雅清淡;清代工艺品则带进了清贵族的纤细俗艳,矫揉造作。谁也忘不了文革年代除了红忠宇红标语外的青灰色一片,军装军帽成了最时髦的服饰。八十年代后,对外改革开放使外国文化涌进中国,与外国人喜欢中国传统工艺一样,中国人也大量地对外来文化感兴趣,我们要消化和吸收外来文化,去粕存精,使之更好地与灿烂的中国传统文化和工艺相结合,根据现代生活的需要,创造出符合我们这个时代的美来。
我想,如能做到以上这儿点,我们设计的陶瓷艺术作品就有可能创造出较高的经济价值。