壹 影像谎言

袁洁

照片会说谎，这应该是毋庸置疑的一个提法，但是在事实面前，人们又习惯于“眼见为实”的佐证。当今，因对照片作为呈堂证供而引起的冤假错案频频发生，既然我们知道照片不可信，但在没有更强有力的证据面前，照片或者影像还是我们习惯思维中最可信的来源。

为什么我们很容易将照片与真相联系到一起？

一张照片呈现在人们的面前，画面所带来的首先是一种“记录”。摄影与记录有着不可分割的关系，正是这种记录性，让摄影成为传播“真相”的有效载体。其次，一张照片还意味着具有“现场性”，即：画面中的人真的在拍摄现场出现过，这些现场照片，让照片变成了不容置疑的证据。再次，摄影基于严谨而科学的机械设备才能得以实现，这又更进一步剔除了人为感性的局限。但这句话也使得摄影身上的魔力被无限放大，回溯当下国内各大摄影奖项频频出现影像作假的丑闻，或许就是最好的实证。

美国女艺术家塔林·西蒙（Ta r y n Simon）曾经提到自己向迪斯尼乐园发出去拍摄申请，却意外遭到拒绝的经历。一个看上去如此和谐快乐、毫无危险的地方，摄影怎会对那里造成威胁呢？然而，迪斯尼的拒绝信写得颇有道理，它道出了大部分人对摄影真实功能的恐惧：人们渴望到迪斯尼乐园去逃避现实的困境，这里仿佛是一个失去压力、真空的世外桃源。但摄影，不，它太真实了，像一根现实的刺，威胁着人们的想象力。

塔林·西蒙用一组名为《无辜的人》的摄影作品，否定了摄影被过分夸大了的真实属性：她走访了美国各地因为照片而被错误当成罪犯的人们，这些人都是摄影被用来当成呈堂证供的受害者，他们中的很多人甚至都没有到过案发现场，就被受害人从几十张嫌疑人的备选照片中莫名其妙地挑选了出来。在这些照片中，摄影是将一个无辜的人最终变成罪犯的有力帮凶。

Taryn Simon. Courtesy Gagosian Gallery

塔林·西蒙女士将于今年春天，在美国纽约的现代艺术博物馆展出她的《拒绝死亡的男人》以及其它系列作品。

1《无辜的人》系列 塔林·西蒙 摄

费德里克·戴耶(Frederick Daye)

拍摄地点： 美国加利福尼亚， 圣地亚哥，美国退伍军人协会 310号地方分会。拍摄时间：2002年13位目击者指认戴耶在此处犯下了强奸、绑架及汽车盗窃的罪行，他为此入狱10年。

2《无辜的人》系列 塔林·西蒙 摄

查尔斯·欧文-范恩（Charles Irvin Fain）拍摄地点：美国爱达荷州，墨尔巴，蛇河，案发地点。

拍摄时间：2002年因被指控谋杀、强奸和绑架被判死刑，狱中服刑18年。

3《无辜的人》系列 塔林·西蒙 摄

特洛伊·韦伯( Troy Webb)

拍摄地点：美国弗吉尼亚，松树海滩。拍摄时间：2002年因被指控强奸、绑架和抢劫罪被判处47年徒刑，服刑时间为7年，图为韦伯在案发地点。

与塔林·西蒙拍摄初衷不谋而合的还有中国的两位艺术家李郁和刘波，他们将报纸上的新闻图片进行二次解读，当脱离文字语境的新闻变成了艺术家的作品时，影像的真实性也为之动摇：刚遭受打砸的美容院里，女顾客仍从容不迫继续做着头发；偷配同学家钥匙的13岁女孩，竟因偷盗未果，而放火烧了同学家的卧室；当一男子正对一少女实施强暴时，警察破门而入，竟发现还有几人在一旁观看，更可怕的是五名嫌犯都是高中毕业生，其中四人已收到大学录取通知书——这些荒诞到不可思议的场景竟然都是新闻报纸上的真实事件，这无疑让人思考：我们是否已经被摄影纵容出了思维的惰性，以至于轻易地就将摄影与真实世界划上了等号？

“让我们用图像为证”这句话的潜台词是：我们眼睛无法看到的东西，摄影能帮我们看到，我们无法记录下来的东西，摄影能帮我们记录。当摄影变成一个标尺，成为刑事司法系统裁定正义的工具时，仅用一张照片就足以判定谁是罪犯，或者用一张报纸头版的照片就简单证明这是真实发生的新闻事件，同样是一种过分夸大摄影真实性的危险行为，这样做反而会激发出了摄影的另外一面——谎言性。照片失真是经常的，我们其实总是被照片所欺骗。我们应该清醒地认识到：摄影在成为真相代言人的同时，也同样可以变成真相的终结者。小心摄影！