高希希：我只是还原了那段历史的“天空”

前不久，一部名为《血战长空》的空战剧轻松HOLD住了很多人的眼球。这部电视剧比较真实地还原了二战时期美国援华空军与中国军民齐心协力，共同抵御日军侵略的那段历史。那是一段我们现代人应该正视和铭记的历史。尽管这部剧还是犯了这类题材影视剧中，左右党派脸谱化的表现方式的“立场性”通病（虽然剧中尽量淡化“意识形态不同”的着色）；尽管我们现在的政治体制和当时不一样，执政党和当时不一样，但我们同是中国人的身份没有变。在民族危难之际，我们炎黄子孙团结一致，举力捍卫民族尊严的行为，永远值得后人追忆和学习。我们都清楚，这部剧不可能完全展示当时的那段历史，但我们可以本着“一叶知秋”的态度来了解并反思那段侵略与抗争的历史。

高希希是一个高产的导演，他指导的电视剧，诸如《搭错车》、《历史的天空》、《新上海滩》、《三国》、《甜蜜蜜》、《结婚十年》等都曾在中国掀起了收视狂潮。在每部剧中，他都注重细节的刻画，善于用细节揭示人物，使人物性格立体饱满，剧情充满了张力。

高希希是位儒雅谦逊的人，面对记者的采访，他从来都是低调谦和，回答问题和声细语，很少有不耐烦的时候。他的随和让人觉得特别舒服，也让他独具魅力。让笔者感觉他就是一个师长，虽然没有太多的人生哲理告诉你，但是他的每一句话、每一个细小的动作都值得你仔细观察和学习。他是一个善于讲故事的人，对画面和色彩也很有灵性，戏剧艺术感觉很好，他的这种导演能力除了一部分的天分和职业训练之外，更多地是来自于对导演事业的热爱、做事的稳重踏实、为人的随和友善以及对生活细心的观察和体验。跟高希希接触过的人都说他有人情味。而重感情的人往往是念旧的，他用过的演员，下部戏只要有合适的角色，他一定还会想着你。不仅是演员，他的主创班子，摄像，美术设计，从始至终都是他的合作伙伴。在本部剧中，同样少不了在他指导的电视剧中经常出现的一些熟面孔。对高希希来说，沿用熟悉的演员主要有两方面的考虑，一是熟悉的演员会知道他想要达到什么样的效果，二是他总觉得对这些演员的挖掘还不够。

拍戏时，高希希很会调动演员的情绪，在拍感情戏的时候既能把演员的激情调动起来，又能及时捕捉到这种情绪，让演员觉得很宽慰。现场中，他总是保持一种灵活、机智、永不知疲倦的工作状态，给演员说戏也是语调温柔，大喊大叫、怒吼、瞪眼这些从没出现在他身上。白天，他浑身就像上了发条一样，精力旺盛，亲历亲为。到了晚上，等大家都睡下了，他还在看影碟，这是他多年养成的习惯。捋清一天的工作、激发出新的创作灵感，这是他每天晚上睡觉前必做的功课。

高希希在工作中有疲惫感的时候很少，反而是一旦休息下来就会顿感疲惫。他的业余生活只有两大爱好，一是看书，二是看碟。一旦完全闲下来会有种被社会抛弃的感觉，老觉得还有很多东西有待提高，没资格闲着。成年地在外拍片，不能很好地尽丈夫和父亲的职责，让他对妻子和女儿多了几分愧疚。

身为一名军人，高希希身上有军人的正义感和责任感。在为此剧搜集资料时，有一次从南京大屠杀纪念馆出来，他有一种恐慌感，看到那些图片，他也会想，当时的中国军人哪里去了？日寇就如此残暴地蹂躏、屠杀我们的妇女、儿童、老人。现在仍有很多人认为当时我们的天空上没有空军，没有人抵抗，实际上不是这样的。我们有一群有血有泪的中华男儿，他们都抵抗到了最后一分钟，用自己的鲜血铸就了中华民族的今天。

王子腾：您为何要筹拍此剧？

高希希：偶然看到了《血战长空》剧本，它清晰的主题灵魂思想、独特的人物个性和命运吸引了我，一看就放不下来。我是军人，对历史题材又感兴趣，心想这一定得我拍，怕被别人给糟蹋了。《血战长空》最重要的是真实，剧中每一位飞行员都有人物原型，绝不走将中国军人神话、传奇化、侠客化的抗日的流行路数。

王子腾：在选择剧本和演员时，您基于的标准都有哪些？

高希希：选剧本，首先我会看它的主题思想是否符合当下的意识形态，它的理念和灵魂是否是健康的；第二是剧本对人物的刻画是否深刻和有特点，不能脸谱化；第三就是故事有没有新意。这三点如果都具备，我一般都会接。

选演员，我就是靠感觉，觉着合适就可以。一种合适是剧本所描述的人物的性格和外形与所选的演员的气质、表演状态是契合的；还有一个合适就是演员的外形和气质神态是我想象中想要表现出来的剧中人物的样子。这也是我为什么经常用熟悉的演员的原因之一。

王子腾：《血战天空》这部剧里面有无体现您个人的历史观？

高希希：我的历史观在剧中的体现就是——落后就要挨打。纵观历史，你会发现，只要你的国家落后、羸弱，强国就会对你垂涎三尺，你的国家就会有被侵略、瓜分的可能。尤其是对当时的中国而言，我们当时就像是一个没落、病态的超级大户，有很多房产和土地。但是我们已经没有能力占有和经营了，这时我们周边的家族都乘机妄图从我们手中抢占一杯羹。

王子腾：据说为了呈现那段历史的真实性，您的制作团队还查阅了很多的资料，具体都翻阅了哪些资料呢？

高希希：当时整个中国上空飞的飞机几乎就是“万国牌”，查了一些当时作战飞机的资料，诸如中国、日本、飞虎队派出的飞机各自都有哪些型号等，还有其它有关武器装备的资料。

军人的服饰也是想办法查了很多资料后尽量还原的。当时各国的飞行员服装都有点相似，主要还是靠在飞机上涂的一些大的图案去识别。不像现在可以通过无线电相互识别，没看到飞机就能知道对方是敌是我，当时纯粹靠肉眼。我们查阅了中国周边卷入二战的几乎所有国家（日本、韩国、朝鲜、俄罗斯等）有关那段历史的资料。早期是什么服装，后来是什么服装。清末时期，俄罗斯和日本也曾有过一个很著名的战争，把日本的舰队给灭了，他们也关注了一些日本当时的历史。

我们还采访了一个毕业于黄埔军校，现仍在世的老人。他当年是空军，甚至和陈纳德都接触过，对那段历史比较熟，好多东西都向他请教过。另外一些军事迷也给了我们很大的帮助。

在这些史料的基础上，本剧并未百分百再现当时的情况，这里面有一个艺术加工和提炼的过程，比如追踪敌机，可能要追踪半小时，可我们的戏里面不可能表现这么长时间，只用十几秒去代表这个过程。

王子腾：《血战长空》这部剧投资巨大，您的很多作品也是大手笔制作，您有没有担心过收视率和投资回报率的问题？

高希希：我认为观众关注的不是投资的多少，而是作品精致与否，你的作品是否能经得住观众的检验，这个是重要的。所以说一切的投资的目的都是为了使作品达到它应有的精准水平。每一次面对投资，对于我来说其实都是一个挑战，你要说不在乎任何回报，那是不可能的，不追求物质的回报，也会追求精神的回报。我拍戏有一个理念，就是对投资人负责，对制片人、出品人负责，他们的投资本身是一种商业行为，商业行为必须要有回报，那如果长期以往没有回报的话，这事就没法再往下做了。所以如果我们的团队努力了，我不是特别担心它的收视率和投资回报率的。

王子腾：现在国内的影视剧制作追求大制作、大场面、强效视觉冲击的效果，《血战长空》在制作方面，又做了哪一些突破与努力？

高希希：《血战长空》首先是一部来源于真实历史，具有深意的历史大格局的戏。正是因为这几点，它成为国内首次利用这么多高科技去完成的一部空战大戏。而且可以这么说，到目前为止，剧中所有空战的画面是我自己所感受到的空战剧里面最好的。

随着影视制作技术的发展，影视制作人运用各种技术手段为观众呈现好的视觉感受无可厚非。但是有一点不能忽略，就是影视剧本身的可欣赏性是否高，否则一味的追求视觉冲击，只能是舍本逐末，也是对中国影视产业的一种伤害。