现代童装设计与分析

虞海平

(广东省丝绸职业技术学校，广东 佛山 528000)

国内童装曾经被业界所忽视，尤其在设计，资讯和品牌竞争力等方面显得较为滞后，但近年来的情况正发生根本性的改变，一方面由于儿童作为独立个体而逐渐受到社会的尊重与关注，针对儿童领域的各项研究也广泛展开，另一方面童装的生产销售和市场投资占整体服装业的份额不断增加，并保持以30%的年增长率快速发展。随着国内都市化进程和服饰文化的日趋成熟，童装无疑将成为未来时尚产业的一股核心力量。

1 童装消费群体分析

儿童的定位是指出生至16岁这一年龄范围的未成年人，这是一类身体和心理始终处于不断成长和变化的群体，并随时受个体的内在成长规律和外部生活环境的影响。在成长的过程中他们的消费心理、消费观念和消费行为一般会经历观察、提出要求、做出选择、辅助购物和独立购买五个阶段，从而成为消费者[1]。

儿童的成长分成五个阶段，即婴儿期(出生～1周岁)，幼儿期(1～3周岁)，学龄前期(4～6周岁)，学龄期(7～10周岁)和少年期(11～16周岁)。同一年龄段内的儿童具有相对稳定的共性，而在不同年龄段之间则存在着较大的差异。如婴儿期具有活动范围小，睡眠时间多等共同特征； 幼儿期则是处于语言和活动能力的启蒙阶段； 学龄前的儿童由于身处幼儿园环境，游戏成为主要的生活内容。针对学龄儿童，学校教育能极大促进其心智发展，求知欲和好奇心变得非常重要，同时社会文化的影响使其产生超强的模仿力；而少年时期自我意识的觉醒使其对于新鲜事物和外表越来越关心，穿着极易受同伴们的影响，并突显出反叛和不稳定的情绪。

准确而客观地定位不同年龄段儿童的特点以及消费需求是开展设计工作的前提。据最新数据显示，目前国内16岁以下儿童将近4亿，而且随着家庭生活品质的不断上升，儿童着装的消费需求已由过去的满足基本生活目标的实用型转为追求文化层面的审美型，无论家长还是孩子本身，都对童装的设计附加值提出了新的要求。

2 童装设计要素

童装并非简单的成人装的缩小版，它在设计定位和表现方面与成人装是有明显区别的，一般而言成人装强调个性的设计，定位层次丰富而且风格多变，表现形式上追求内敛而独特的效果； 童装则多以儿童的共性作为依据，将表象和直观的装饰设计为主要手法，常选用平面化效果且实用性较强的休闲面料。

童装在具体的设计要素方面主要呈现以下的特征。

2.1 童装色彩要素

童年的记忆总是来源于缤纷的色彩，色彩是激发儿童初始审美情趣的源泉，并移默化地影响其身心的发展。根据心理学的研究，随着年龄的变化，人类色彩心理也随之改变。儿童大多喜爱单纯而亮丽的颜色：1～3岁的婴儿喜欢蓝色、绿色，4～6岁儿童喜欢红色、绿色、黄蓝等原色，7～15岁的学生喜欢绿、红、青、白、黄、黑等多种明快的颜色。因此，童装的配色能否吸引人，往往成为衡量设计成败的首要因素，设计时必须从以下几方面加以考虑。

2.1.1 装饰性

由于儿童那充满想象而无拘无束的色彩直觉，任何夸张而生动的色彩都能用来装点童装，甚至尝试成人装中少有的三原色混搭，充分利用色彩的对比构成有效地增强设计的艺术表现力。

2.1.2 实用性

首先表现的是与不同年龄段儿童的心理承受和生理适应的联系，例如浅淡色能避免染料对婴幼童肌肤的刺激，鲜亮色能促进幼童视觉神经的发育，温和色会直接影响到青少年健康心理素质的培养等。其次，不同用途和季节的童装也都具有各自的色彩特征，例如在寒冷的秋冬季，会选择含蓄而吸光性好的深色，而在温暖的春夏季则选择清爽而反光较强的浅色。

2.1.3 立体性

面料的质地和组织结构差异产生的不同肌理效果会影响童装色彩的表现力，即便是相同的色彩，在不同面料上也会有不同的感觉。另外儿童的体型、肤色和活动等因素也会在多角度和多方位上影响着童装色彩效果。

2.1.4 流行性

由于受时尚文化的影响，童装色彩体现出明显的流行特征，反映出当今社会文化中儿童的生活方式和风格取向。童装流行色的关键并非单指几种具体的颜色，而是由不同的色组构成，并由这些色组之间的不同色彩搭配所产生的可能性和倾向性。通常这些流行色组可分为：

(1)时尚色组。包括即将流行的色彩和正在流行的色彩，也称为主题色。

(2)常用色组。主要是不同程度的灰色及带有各种色彩倾向的无色彩。

(3)点缀色组。一般都为时尚的补色，色相比较艳丽。

实际设计中要考虑到具体的品种、季节、用途和风格来有选择地使用。

2.2 童装图案要素

图案是童装设计的主角，它不仅能满足儿童对外面世界充满好奇的心理特点，而且能更加直观而有效地体现流行主题，然而并非所有的纹样都能用来作为童装图案，童装图案除了在构成形式上要遵循服饰图案的一般艺术特征外，还应该和其它设计元素相配合，体现工艺上的合理性。

童装图案的素材多来自于儿童日常生活、游戏中的各种事物和形象，并构成设计灵感的启示。具象图案容易被儿童认知和接受，并且能使儿童产生情感上的共鸣，因而成为童装图案的主体，常见的有源于自然中的各种花卉、树叶和水果的植物图案、动物图案以及风景图案； 源于社会生活中的建筑、街景和日常物品图案； 来源于文化艺术里的故事、人物图案，卡通图案和传统民族图案等。

抽象图案在电脑设计方面有着超常的表现力，能带给人以视觉上的震撼力，如今更是由先前的点、线、面、色彩和质感的构成中，进一步转向色彩或线条所表现的幻觉效果或光线艺术的综合运用，对于表达现代的时尚感起到了很大的作用，在儿童运动装的设计上尤为明显。童装中常见的抽象图案分为文字类和图形类，文字类图案最多见，包括字母、单词、短语、数字、汉字、韩语、日语等，字母和数字用于婴幼童，单词在中童服装应用较多，短语和句子则用于大童。图形类图案包括星形、心形、方形、圆形、多边形、格子、圆点、条纹等，多作为背景与其它图案组合。

2.3 童装材质工艺要素

童装材质的性能很大程度上决定了造型和工艺特色，童装设计师除了要掌握面料的基本特性外，更要具备对材质的感性判断能力，如面料的外在美感、手感、悬垂感和肌理效果，另外还应考虑市场定位、价格和季节对面料的材、质选择的限制[2]。

现代童装面料以风格平实的棉、毛类的休闲织物为主，视觉效果虽不如成人装面料那样强调个性化，但品类丰富，包括机织物中的棉平布、斜纹布、牛仔布、灯芯绒、绒布、泡泡纱、青年布、格子呢、法兰绒等。针织物以其便捷的成衣性和便宜的价格，成为春夏季童装的主体面料，常见的主要有平纹布、罗纹布、双面布、珠地布、卫衣布、布绒以及花边和网眼织物等。

伴随着童装风格的成人化趋势，经各种后整理技术而产生较强装饰感，立体感和肌理感效果的面料，成为现代童装中时尚的追求目标，如印花、绣花、织物植绒、烂花、压皱、轧光、电光等处理。以下是童装面料中常见的后整理工艺。

(1) 印花在针织类童装中占有很大比重，它不仅能起到丰富的装饰效果，而且还可以便捷地表达出流行图案和色彩信息，给人以明快的感受。童装的印花工艺主要有丝网印花、转移印花、发泡印花、拔染印花、减量印花、喷墨印花和手工模板印花等。

(2) 洗水是当今休闲装的普遍工艺，在童装中也不例外。经洗水的服装更加自然、舒适、更有层次，面料的稳定性更好，也有的是为了独特的风格(如残旧效果)而进行特殊处理。童装的洗水工艺常见的有砂洗、普洗、石磨、酵素洗、化学洗、破坏洗、雪花洗、猫须、喷沙喷、马骝、碧纹洗等。

(3) 涂层是指在面料上采用特殊工艺，涂上一层具有特殊功能的材料，使面料增添特殊的功能。常用的有PVC涂层、PU涂层和半PU涂层三大类。涂层面料具有手感柔滑、防雨水、易清洗的优点，成为设计运动和休闲风格童装的主料。

另外，童装辅料在设计中也起着重要作用，时尚而多变的辅料是童装细节与装饰设计的主要元素。童装设计通过各类材质的多样化搭配和丰富的装饰工艺来体现儿童活泼、可爱的特点。

2.4 童装款式造型要素

款式造型是童装的重要设计元素之一，个性化的款式设计通常被用来区分不同年龄，不同品类和不同风格的童装。在每季的产品中，设计师在款式上的推陈出新，往往能成为时尚的焦点。

童装款式造型丰富多样，其廓型和局部细节在体积、线条上的对比关系，能直接影响款式的外观效果，其内部结构则需要由所选材质的特性和制作工艺作保证，另外还要考虑到款式与色彩以及服饰品之间的协调，童装款式设计是一个多元的造型整合过程。

廓型是指童装的外边界线所表现出来的如同剪影般的整体形状特征[3]。由于不同年龄阶段儿童的体型差异很大，童装廓型也会随之体现出不同的特征。一般而言，幼童和中小童的体型短小、饱满，多以憨态可爱的形象为共性特征，因此选择矩形、三角形、椭圆形等简单的廓型较为适合； 大童和少年阶段，由于生长发育和性别的差异，廓型会变得相对复杂，此时可以参考成人装的廓型，在整体长度和比例上作一定的调整，“X”和小“A”的廓型设计在这个时期的女童中运用较多。青少年阶段，由于个性上的逆反以及受到流行文化的影响，可以多运用一些对比效果较强的廓型组合设计，或者是刻意淡化体型而突显人工痕迹的夸张廓型。

童装局部细节包括廓型内部的结构线，零部件，装饰工艺以及服饰品点缀。结构线有分割线、褶裥、省道等形式； 零部件有领、袖、口袋、腰头、袢带、门襟、系扣等形式； 局部装饰工艺如抽褶、拼缀、滚边、贴花、绣花、烫珠、饰片、绳线绣、襻带、纽扣等手法的运用。相对于廓型而言，局部细节更能区分出设计水平的优劣，一些国内外知名的童装品牌在局部细节的处理上大多做得很到位，在与其整体风格密切相呼应的同时，又能匠心独具的运用细节来打破平淡，标新立异。

童装的款式设计除了形式美以外，更应从实用性、功能性和合理性的角度来考虑。实用性是指能满足儿童的日常活动需要，例如放松量、口袋、扎口等局部设计、正反面穿着、可脱卸性里子等。功能性指能起到保护、防寒、防晒、防水的作用，例如连衣帽、背带、缉明线、系绳等设计。合理性指经济、简易、便于生产的设计，包括选择价格合适的材质、穿脱方便的结构和简洁可行的工艺等。

3 现代童装的设计方向

随着社会经济增长，消费理念转变和都市时尚业的发展，作为反映现代儿童身心诉求的童装自然会在其设计方向上凸显更多的时代审美特征，其中多元化的风格表现是现代童装设计的最根本任务。

现代童装的风格早已不再是传统意义上那种“幼稚可爱”的单一模式，“成人化”倾向已是近年来国际童装流行趋势和国内市场产品的突出特征。当今发达的媒体传播技术正通过电视、杂志和互联网把成人世界的信息潜移默化地植入儿童的世界中，尤其是大童和青少年已成为流行传播的中坚力量，他们中的许多人开始拒绝那些带卡通图案的、孩子气的童装，转而对时尚的青年群体的服饰很感兴趣；而对于小童而言，他们年轻的家长们也希望通过标新立异“成人化”装束竭力让自己的孩子显得与众不同[4]。

随着成人时尚元素被大量地融入童装设计中，童装与成人装风格的界限正逐渐变得模糊，我们不仅在童装中可以看到大量“成人化”的特征，同时也可以在很多女装中看到充满“童趣”的设计元素。不仅如此，现代童装在其品牌和市场运作上也逐渐与成人装趋同，一些国际知名的高档品牌利用其在成人装中的设计优势——大方的轮廓、利落的线条、雅致的色彩和简洁的装饰等，着手童装的设计开发，不仅提升了现代童装的审美品质，而且得益于它们完善的品牌经营理念和高效的品牌运作模式，成功地开发出风格独特的童装系列产品。

现代童装的设计趋势归纳起来主要有以下几个风格方向。

(1) 都市摩登风格。灵感多产生于大城市的建筑景观和生活环境，一般以传统的款式为依傍，选择性地结合精致而简洁的装饰细节，线型利落，强调面感造型和机能性。

(2) 运动休闲风格。将运动的设计元素融入儿童的日常休闲服中，以鲜明的轮廓，动感的拼接，夸张的拉链，多功能的口袋，醒目的商标图案以及亮丽色彩为特征。

(3) 经典校园风格。带有学府绅士味的童装，从经典的学生校服中寻找设计灵感，塑造出儿童纯情且矜持，智慧而健康的形象。

(4) 未来科技风格。在电脑技术和信息网络影响下出现的科幻电影、镭射光碟、合成音乐、电子游戏等，不但成了孩子娱乐生活的主体，也为童装提供了适应潮流的灵感。

(5) 娱乐街头风格。 追求一种富于幻想，超现实的夸张和娱乐趣味为主要的风格，不对称的分割以及流苏、补丁、磨旧、铆钉等酷劲十足的装饰，反常规的色彩搭配结合烂花、水洗、涂层、反毛、PU、手绘等肌理效果的奇特面料经常成为走在流行尖端的装束。

(6) 民族艺术风格。从异域的风俗和配饰的造型出发，吸取时代精神和时尚元素加以表现，并常与田园风格相结合，在浓浓的艺术韵味中流露出轻松恬淡的自然气息。

4 结 语

童装设计在我国尚处于起步阶段,各方面的理论体系还需充实和完善,只有在吸取欧美国家先进运作经验的基础上，结合当地有效的市场细分，准确地把握流行趋势，尤其是要借鉴成人装的时尚风格，发现成人装与童装设计元素间的共通处，启发设计师去寻找童装和成人装新的结合点[5]，才能拓展未来的童装设计思路，使童装的整体设计和品牌开发水平提高到一个新的高度。

[1] 周丽娅.系列童装设计[M].北京：中国纺织出版社，2003：6.

[2] 虞海平.CorelDRAW、Photoshop女装设计[M].北京：人民邮电出版社，2010：62.

[3] 刘晓刚.童装设计[M].上海：东华大学出版社，2008：35.

[4] 刘伯荣.童装设计的成人化倾向及其问题分析[J].美与时代,2009 (4): 89.

[5] 李佳.童装成人化倾向的市场分析及设计研究 [D].南京：南京艺术学院，2007：3.