中国传统元素在动漫中的应用研究

刘琨

摘要：从我国博大精深的历史文化着手，结合我国传统元素，利用在剧本、风格、表现方法等环节入手，根据时代特点加以丰富的想象并融进现代因素，制作出中国特色的本土动画，才能够将中国动画推入一个良性发展。

关键词：传统元素；动漫；应用动画从诞生之日起发展到现在有一百多年的历史，而且逐渐形成了自己独特的艺术形式并不断的发展壮大从二维到三维，它的应用范围也渗透到眾多领域。中国动画的发展经历了80多年的时间，中国早期动画取得了可喜的成绩产生了一大批蜚声中外的优秀作品，中国动画片曾经在世界动画影视长廊里占据了不容忽视的一席之地。可是从21世纪的90年代至今，中国动画片没有了以往的繁荣。中国动画艺术家们也为国产动画的发展花费大量心血，国产动画虽有起色但尚不尽如人意，大多数动画片故事简单枯燥没有内涵。我认为我国的动画应该在故事的内容和情节上下功夫，因为在故事的选材上我们占有极大的优势。精彩的故事在动画片中占着极大的优势。丰富的剧情能够引起人们的好奇心使人们有看下去的欲望，而且好的故事有深远的内涵在人们欢乐之余能够联想到许多有意义的东西。这样选取好的故事题材就得慎重，我们要从我们的本土文化中汲取营养传承我们自己的文化。

1从传统文化中选择故事题材

中国文明源远流长传统文化如同一座座丰富的宝藏，在其中挖掘中国文化的精神底蕴形成中国动画的本土样式与本土风格，是我们这一代中国传统文化的继承者和动画工作者的责任。同时，这也是让世界认识中国文化魅力的一个具体方面。

1.1我国有丰富的故事来源

上下五千年的历史充分利用起来是一个及其庞大而宝贵的财富，原始社会、奴隶社会、封建社会到社会主义社会，不同朝代的更替给动画故事的取材提供一个广泛地历史背景。早期的历史动画片有《骄傲的将军》、《南郭先生》、《崂山道士》等他们故事的发生都有一个时代作历史背景结合当时朝代的特点。近代反映半殖民地半封建社会中地主与贫民之间关系的有《半夜鸡叫》、《人参娃娃》等以动画这种艺术形式成功的反映了当时地主压榨劳动人民的社会现实。《三毛流浪记》是以二战作为时代背景，用诙谐幽默的故事反映二战给人们带来的不幸。但是近几年我国的动画片过于模仿外国的动画风格，而反映我国特色的动画片却寥寥无几。

1.2把历史人物、文人名著加以修改运用到动画片的创作中

不同的时期都会出现一些著名的人物不管是英雄还是枭雄他们的事迹史书有记载，深入地了解发掘他们把他们作为动画片中的人物原形，再加以人物性格的塑造，这样故事情节有了来源并且人物更加鲜活。

我国早期的根据文人名著《西游记》改编的《铁扇公主》、《大闹天宫》等动画影片在当时都获得了成功。《铁扇公主》是中国第一部电影动画片。在人物造型和动作上，吸取古典绘画和古典文化艺术的营养，创作出了具有中国民族形式特点的动画片，从而成功地将中国古典小说搬上了银幕，开创了民族动画电影的先河具有划时代的意义。《大闹天宫》又为中国动画片历史抹上了色彩明丽的一笔。影片借助独出心裁的艺术构思和艺术表现手法，使作品的思想性和艺术性得到了完美结合。近年来我们没有好好利用我们自己的财富却被别国拿去利用。实际上，迪斯尼拍摄的《花木兰》只是借用了中国的花木兰这个故事传说，片中人物身上体现的精神是美国式的与中国的传统的精神观念相差很远，美国人很好地将现代理念融入古老的传说中，充分展开他们的想象力塑造了一个善良勇敢的花木兰形象。既然我们有丰富的资源作为我们创作的来源，我们就应该积极的充分的利用起来。

2用更中国化的方式表现内容

2.1传统与现代结合

把传统的童话故事、寓言、神仙传说等溶进现代理念迎合现代人的思维方式。我们的国家有着深厚的文化底蕴从古至今流传着众多的传奇故事，在古代人们对于无法解释的自然现象、遇见过的奇妙事件都被编成一个个生动的故事经典的都被后人流传下来。而且这种故事具有一定的地域性，不同的民族、不同的地区都有具有地方特色的传奇故事，这些都是我国所独有的宝贵资源，作为后人我们有责任和义务把这些资源传承下来。以动画这种艺术形式把它纪录下来让更多的人了解我们的传统文化。

现代人的思维活跃思想前卫对一些传统的文化不容易接受，这就需要编剧时将传统与现代相结合，保持传统故事中的原有的精神内容在枝叶上添加现代因素。《宝莲灯》是我国为重振国产动画美影厂历时四年摄制了的动画片，故事取材于中国的民间传说，在画面、人物造型上都精心设计，音乐制作极为考究，同时现代高科技的运用也为影片增色不少，给人以耳目一新之感，获得了观众的好评。近年来传统与现代结合得比较出色的动画片中《哪吒传奇》算是具有代表性的他根据早期的《哪吒闹海》改编从哪吒的造型上可以看到我们身边孩子的性格特征，既有今天许多孩子身上都有的不足，也拥有许多孩子身上都有的优点。因此哪吒被塑造成了一个既有中国传统性格特征、又有时代感的卡通小英雄，同时还兼具现代意识极强的冒险精神，创新精神，强烈的好奇心以及团队精神等等。

2.2加强想象力的拓展

想象力、创造力表现在对影片故事的构架上、情节的编排上、人物造型的设计上、影片的背景刻画上等等艺术创造上。其实美国的动画创作有许多是借鉴它国的故事原型，添加上丰富的想象力进行动画创作，如《灰姑娘》《白雪公主》等就是，《狮子王》也是演绎了《王子复仇记》的故事。在动画的创作空间上宽容度大，动画的内容也就丰富多彩，就能吸引大众。宫崎骏作品设定的故事不在乎时空，而强调画中有话，用作品去呼唤，呼唤人类对过去的认同与记忆、对未来的保护和探寻，影片能给人以深刻的思索。我国近年创作的动画片大多都太教条，很多都是天马行空没有太多的内涵。在剧情、细节等方面我们应该放开思想把过去、现在、未来合理联系在一起，超越时空和文化，带领观众在时空中穿梭在想象中驰骋。

3立足本土撼动更广阔的国际市场

20世纪50年代末到60年代中期是中国动画的一个高潮。也是民族风格成熟的阶段。中国动画片所达到的艺术水准不仅得到国际的首肯，而且使具有中国民族特色的动画片深入到世界民众当中去。中国动画片因为它独到的民族特色而独立于世界动画之林，散发着它独特的艺术魅力。中国动画片在海内外获得越来越高的声誉。在这期间诞生了许多极具民族风格的优秀作品在当时《大闹天宫》、《哪吒闹海》等在国际上都获得了相当高的评价。

从我们近期的动画创作中，国产动画也证明了一条如何在众多国外动画中脱颖而出，塑造有中国特色新型动画形象的范例，也正说明了运用传统方式和现代创作理念相结合的可行性和合理性。在文化方面，中国拥有的丰富文化资源将成为动画题材的最大滋生土壤。在市场方面，中国动画是有着巨大的市场潜力的，中国动画要突破思维定势，挖掘市场，使社会效益和经济效益形成良性互动。在新世纪里中国动画有更好的发展除与国际接轨外还要结合本国的特点，具体问题具体对待。这里我们可以肯定的是，国内的创作者已经具有了这种创作意识和创作思想，并始终相信中国的文化传统和民族精神不会因模仿与借鉴而丢失。