现代主义之后与当代重庆建筑

王凯

(重庆市设计院，重庆 400015)

现代主义之后与当代重庆建筑

王凯

(重庆市设计院，重庆 400015)

编者按：由重庆市设计院主持开展的"巴渝建筑（川东民居）风貌研究"课题，作为重庆市建设科技计划项目，对重庆建筑风貌的历史发展和演变作了梳理和总结，是对城市优秀建筑文化的传承和发扬，也是对地域建筑文化在现代建筑中特殊价值的重新审视和吸收利用。为此，"本期特稿"栏目特别推出该课题的三篇论文以飨读者。

重庆近20年的建筑发展如同现代建筑思想转变史的缩影，反映了重庆进入商品经济社会以后现代主义建筑思想的扩散、转变及地方经济崛起后，建立起稳定的地域建筑文化之趋势。

文化本质；地域性；非消费性

1 现代主义的矛盾性

现代主义建筑思想及现代主义之后的建筑思潮是建筑史上最重要的章节，它反映了建筑向消费性产品特性的转变及再回归文化载体特性的思想转变，是先进地区建筑革命的必然，也是落后地区经济转变中建筑发展不能逾越的过程。很多观点认为，现代建筑之后的各种理论将建筑的语言开放化，标准多元化，并没有动摇现代主义基本体系的革命性和主流性。但现代主义建筑的革命性是一个时代的，它是一种脱离传统的可能，而不是一个必须的方向，也无从谈其为主流。现代主义建筑的美学体系埋藏着深层的矛盾，这种矛盾性使现代主义之后的各种建筑思潮得以打破现代主义的垄断，也使地域的文化语言、传统的装饰手段在建筑上得以正名。

“机器的矛盾”：工业化时代建筑类型和功能的发达远超了千百年来的传统建筑，功能的组织及其与建筑的结合到了必须像设计一台机器一样来严肃对待的程度。实际上现代主义并没把建筑真的当成机器。柯布西耶关于现代建筑定义中的“自由平面”就已经表明建筑没有被它们作为程序化的定制空间看待。

“装饰的矛盾”：“装饰就是罪恶”，可是柯布西耶关于现代建筑定义中的“自由立面”本来就是装饰性的——不仅只有符号是装饰的，被作为抽象构成的元素也是装饰性的，区别是抽象的构成，表达的仅仅是长短大小对位等脱离时间和地域的图形关系，没有符号所代表的文化内容；另一方面传统特征的符号，很多也是构造元素演化来的，而被现代主义视为美学词汇的现代构造，就不会在历史演进中也变成一种符号？甚至可以说，装饰是一种文明存在的方式和本能，器物皆有装饰的可能和必要，器物图说化才建立起物与人、与一定时间和地域的精神联系。

“消费性的矛盾”：工业化时代是消费主义的时代，消费引导着生产，生产也引导着消费，特别突出的就是小汽车的设计——生产方不管实际生活的真实需要，执行“有计划的废止”制度，通过制造换代产品来制造流行风格，通过流行风格来淘汰老的产品，或者说生产商在不断制造需求，不断制造消费。立足于工业化生产和服务于工业化生产的现代主义，不可能逃避消费的烙印，它会为了创新而创新，为了保持在消费性上的优势地位而保持不一定必须的技术先进特征。但现代主义清除有文化意义的通俗符号，脱离时间和地域关联，削弱了大众的可读性，同时技术时尚性的溢价能力因为批量化的特征，也不可能保持在差异化消费选择中的优势，从而表现出自身特点和市场空间的矛盾性关系。

“恒态和动态的矛盾”：现代主义建筑采用抽象语言，拒绝历史因素，试图达到的是没有时间记号的永恒之美，然而结果恰恰相反，没有时间特征的东西不被任何时间段所认可，抽象建筑在陈旧破败之时让人觉得是件使用坏了的物品，应该予以更换，而人文化的建筑在旧蔽之后，自身的文化性反而被使用的痕迹所强化，表现为“经得起破败的建筑”。

2 现代主义之后与建筑的地域文化性

很多时候现代主义的革命性被强调于美学体系上面，突出其摆脱传统、紧跟工业时代的机器美学并强调设计的逻辑真实和内在统一，现代主义之后的各种建筑思潮，更多的也是从文化性和地域性角度对现代主义诟病和修补。现代主义建筑最具革命性的不是一个美学层面的思想成果，而是用适应工业化生产的美学概念引导了大众，为精力充沛的生产力量找到了释放的出口，打破了西方传统建筑体系中“伟大建筑”和“无名建筑”之间的界限，第一次让建筑成为一种大众化的产品和消费品，让工业化的成果最大化地应用于生活，并利用所建立的社会认同为工业化的发展提供了巨大而长久的市场。现代主义之后的各种建筑思潮，很多是致力于还原被现代主义建筑清除的装饰动机和符号特征，打破其仅有技术逻辑和形体构成的美学框架，但毫无疑问的是，借助现代主义美学带来的技术泛化和巨大的建筑消费市场培育和普惠了现代主义之后的所有建筑思潮。

现代主义所反对和努力脱离的地域文化语言、传统的装饰手段曾被矛盾地暗藏着，虽然在现代主义之后被逐渐解放出来，但很多观点也只是将之作为一种可能而非必然，相反的是，现代主义才正是一种可能而非必然。建筑地域的文化语言是建筑的形制、结构和材料等方面的系统化表达，而装饰手段则是第一层面的文化语言。装饰和建筑不是矛盾而是一体的，建筑装饰很多来源于建筑本身，西式建筑的壁椽、钉头饰、三陇板等饰件都来自早期木质屋架构件，中式建筑的斗拱、昂的退化也是明显的例子，至于构件本身带有一定造型形成装饰效果则更多。中国传统建筑装饰具有更强的文化性和精神性，比如悬鱼和螭吻以水克火的意象，而楹联额匾的文字意象则是独有的诗性装饰——“荷风四面”、“与谁同坐轩”、“沧浪亭”等等，不一而足。

现代主义侵入落后地区的时候，没有文化符号、地域特征的国际主义抽象造型形象是先进的象征，但随着地区的发展，地域文化意识随着经济的渐强而觉醒是一种必然，采用地域性的符号语言又成为先进思想的代表。符号是一定地域文化元素的历史沉积，地域性特征又强于时间性特征。中国的建筑传统总是赋予建筑更多的社会意义，从而使有限的物质产生了最大的价值。空间装饰即是一个建筑价值“溢价”的重要途径，既可以透过装饰的“繁”与“简”来区分社会地位“贵”与“贱”，又能寄托人们对福寿安康的冀盼。如窗栅的蝙蝠(福)，月梁上的牡丹(富贵)，脊柱上的宝瓶(保平安)等。这种装饰性是立足于地域文化的，相较于ArtDeco立足于技术时尚的装饰性具有历时性优势，或者说，时尚是可以被淘汰也是必然被淘汰的，而地域性是在时间中陈酿的。

3 当代重庆建筑的发展

重庆和中国其他城市一样，在完成限制消费的计划经济向鼓励消费的商品经济转变之前，建筑之文化和建筑之物质一样落后而苍白。上世纪90年代初随着粮票的消失，商品建筑的市场被解放出来，催生了现代建筑设计和建筑教育真正在中国的发展。这个时期重庆的建筑在完成从计划经济时代时没有必要也不应该对建筑进行思考到为适应市场需要而要为建筑找想法找模样的转变上，因为内地经济发展的滞后而更迟缓。技术还不算落后的重庆建筑没有为突如其来的商品经济新生活做好思想准备。现代建筑思想的接受和形成是缓慢的，但在商品关系的催逼下建筑形式的搬用、拼凑是很快的。尽快摆脱计划经济时代形式粗陋的建筑风貌显然是不能向纯粹简练的现代主义风格借鉴什么的，一方面其被建筑理论界前辈批判过，更何况其极致的国际主义风格还有帝国主义政治阴影。形式语言多样的后现代主义风格于是被首先拿来，不同的是搬用并不讲究隐喻和装饰之后的文脉，而是直接解决让建筑的外表丰富起来的迫切问题——从阶梯状的外墙面到屋顶的飞翅，然后是KPF的构成式组合体量以及标志性的大帽檐。浅表的丰富带来的乱象终会使建筑的步履犹豫，毫无厘头的形式也终会受到质疑，重庆市设计院设计但最终夭折的“欧式一条街”除了开发上的问题，也不能说没有各方对无由头欧风的疑虑而产生的影响。乱花渐迷中，重庆建筑的规模增长也为业界反思和考量建筑该表现什么和怎么表现提供了基础，像一个补课的学生重新坐在了现代主义的课堂上。日本久米和重庆市设计院联合设计的水晶郦城是这个时期重庆建筑的转折和标志，它纯净的现代主义风格一扫此前纷乱的建筑形象，也第一次让重庆建筑感受到逻辑严密、清爽干净的现代主义建筑群给人带来的震撼（见图1）。接下来一段时间是情理之中的抄袭式扩散。在建筑商品化初期跳跃式地选择现代主义之后建筑形式并胡乱披挂上阵的重庆建筑，因为接受了现代主义建筑思想而开始具有思想的系统性，迷惘的建筑终于舒了一口气。现代主义建筑在这儿重演了历史，几年时间清扫了杂乱低俗的建筑风貌，用更适合大量建造的美学促进了商品建筑的规模化发展，并迎来了房地产的第一个高潮。然而现代建筑的消费性弊病也随着市场的膨胀、饱和显出端倪，尤其是住宅产品。首先，住宅类建筑自身受制条件较多，无法一直在材料、构造上体现先进的技术带来的审美溢价，也就无法将现代主义的价值观持续下去；其次，立足技术时尚的现代主义建筑难免不进则衰的尴尬，经过首次置业、换房和倒房几代消费群体，对房屋的消费需求也从品质上升到品位，工业化背景的现代主义建筑培育起来的消费群体反过来站在了对立面。大众的审美情趣不可能保持对技术先进性的敏感，对商品化建筑的溢价期待必然导致反批量生产的小众化情调，各式文化的马甲经过理念包装和商业操作披挂上阵：意式和托斯卡纳地中海格调、美式独立住宅等等格调，只是不再如早期欧风的浅薄粗糙，比如重庆市设计院与阿特金斯合作设计的奥山别墅；更有杂糅了里弄空间、殖民风格的“上海新天地”把小资情趣移植成“重庆新天地”（见图2）。

图1 水晶郦城

图2 奥山别墅

重庆从一个封闭的欠发达内陆城市已经发展成为一个经济强盛的国际化大都市，地域文化地位也随着城市实力的强大而提高，曾经代表先进文化的现代主义建筑和国际主义风格，以及代表小众情趣的舶来风貌已经不能满足建筑作为一定时期地方经济、文化载体的需要。建筑需要摆脱消费性产品的价值限制，利用其文化本质而赋予更多、更具价值的社会意义。

重庆地域建筑文化甚至比源于北方“正统”的传统中式建筑更具悠久的历史，但真正最具特色和影响力，尤其是当代文化影响力的，却是抗战陪都时期的建筑文化。重庆抗战陪都时期的旧中国建筑师，这些第一代现代意义上的建筑师接受的是西方建筑教育，不仅在建筑审美上受到古典主义和折衷主义遗风浓厚的美法学院体系的影响，在建筑研究方法上也是套用的西方建筑体系。国内对“中国本位”、“民族本位”的强烈情感，促使中国建筑师以“洋为中用”的心态对当时的洋化进行反思，“中国固有形式”由此而生。当时的中国建筑师在建筑设计中常采用的方法大致为三类：一、复古类：采用现代的结构和构造；二、混合类：折衷主义在中国的翻版，使多种建筑风格和元素在形体组合法则的统一下杂糅在一起；三、装饰类：现代建筑的整体特征下装饰性地使用一些历史性、文化性的元素、符号。这也是重庆在抗战时期的建筑设计总体呈现出多种格调并存的原因。广泛分布在中四路一带的抗战陪都时期历史建筑，以青砖、灰瓦、西式直坡屋面和檐口、中式门窗等形式最为突出，为在文化街区设计的市委小礼堂及市委配套楼、市政府武警营房等建筑提供了丰富的地域文化词汇 （见图3、图4）。而零散座落于南山的抗战陪都时期历史建筑则有大量黄墙灰顶、中西结合的建筑手法。经过历史的沉积，这些具有多样格调和外来元素的建筑风格，已经转变、固化成一种丰富的本土词汇。

图3 市委小礼堂

图4 市政府武警营房

当代重庆建筑经过20余年的发展，已经跟上了先进思想的步伐，现代主义建筑培育起来的建筑市场对设计提出了更高层次的要求，需要设计者大胆地将文化本质还原于建筑，让建筑丰满地承载起地域文化，从而同时赋予建筑最大的物质价值和社会价值，而这才是建筑发展不变的必然。

Post-modernist and Contemporary Architecture in Chongqing

As theminiature of contemporary architectural thought transformation history,the recent20 years development of architecture in Chongqing shows the spread and changeof contemporary architectural thought inmarketeconomy,and the tendency of establishing stable local architectural culture as localeconomy growsspeedily.

culturalessence;regionalism;non－consumption

TU-80

A

1671-9107（2012）10-0001-03

基金论文：该论文为重庆市建设科技计划项目（项目编号：城科字2010第17号）论文之一。

10.3969/j.issn.1671-9107.2012.10.001

2012-05-10

王凯(1974-)，男，重庆人，工学硕士，高级工程师，建筑院副总建筑师，主要研究方向为建筑设计及其理论。

李红

施工经验