阅读教学多元解读途径探析
2011-12-31张幼根
考试周刊 2011年8期
与一般论说性文章不同,文学作品语言的模糊性、意象的隐喻性、意义的潜在性和混然性,必然导致理解的丰富性、复杂性和开放性。事实上,每一部真正有意味的文学作品的意义总是“韵味无穷”的,这种“韵味无穷”,不仅指作品本身所包含的意义是不可穷尽的,而且指人们对它的感悟和理解是不可穷尽的。朱光潜先生在《谈美》第九章中指出:“读诗就是再做诗,一首诗的生命不是作者一个人所能维持住,也要读者帮忙才行,读者的想象和情感是生生不息的,一首诗的生命也就是生生不息的,它并非是一成不变的。一切艺术作品都是如此,没有创造就不能有欣赏。”他阐明了一个很重要的观点:读诗就是再作诗。由此推广开去,读一切文学作品都是再创作,欣赏包含着创造,没有读者的再创造,就算不得欣赏,算不得阅读。也就是说,阅读的意义在于读者的再创造,是读者的自我表现。可以说,文学作品读解的过程就是文本意义不断创造的过程。在这种生生不息的读解创造过程中,不同的读者总是以自己富于个性、时代性的创造性理解,赋予文本以全新的意义和阐释,正如我们所说的“一千个读者就有一千个哈姆莱特”。鲁迅先生说读《红楼梦》“经学家看见‘易’,道学家看见‘淫’,才子看见缠绵,革命家看见排满,流言家看见宫闱秘事”。
文学作品的多义性与生成性特质,使其成为一个开掘不尽的宝库。“一元观”之外应该允许合理的“多元理解”的存在。这是课程标准公布后阅读观的一次重大转变,阅读开始走向解放,让学生参与阅读的意义创造,培养创造能力。
一、能探风雅无穷意:对话
文学作品总是在理解的开放性视野中敞开其意义世界的。文学作品的开放性决定了对它的理解、阐释必然是多元的,甚至是无穷尽的。不同读者的认知结构、审美观念、阅读经验、生活积淀、文化心理和欣赏趣味的不一致,必然导致对同一文学作品的感悟及意蕴把握的差异性,由此形成这个多元读解的必然性。从某种意义上讲,文学作品的生命就在于读者的多元读解。因此,在文学作品读解过程中,必须确立一种多层次、多维互动的“对话”语境和方式,与文本对话是实现多元读解的重要途径。
文本没有自身的意义,读者从不同的角度揭示出不同意义。真正的阅读,不是读者单向的被动吸收,而是与文本作者心灵的对话和撞击的过程。现代的中学生有着鲜明的个性,学生总是从自我视野出发,在阅读文学作品中更注重自己的感悟,善于就文本的字词、细节、甚至标点作出自己的理解,经过对文本的言语感知、意义探求、审美评判与文本交流、碰撞、沟通。
如《荷塘月色》中4、5、6节的景物描写细腻、生动而形象,特别是叠词、动词、多变的句式和通感的运用,为人所津津乐道。而学生学习时多注重这些方面。不过第5节中说:“月光是隔了树照过来的,高处丛生的灌木,落下参差的斑驳的黑影,峭楞楞如鬼一般;弯弯的杨柳的稀疏的倩影,却又像是画在荷叶上。”“鬼”这个意象在人们头脑中往往是面目狰狞、凶神恶煞的代名词,用在这样明朗而优美、清新而富有诗情的文句中,是否恰当呢?学生们通过讨论,基本形成两种意见。一种认为,“鬼”字符合作者当时的心境,因为他知道,作为社会的人,无论如何也摆脱不了现实的骚扰和苦闷。而这“鬼”,就蕴涵了当时的这种心情,似乎也象征了当时的纷乱、黑暗的社会。另一种认为,文学作品的意境应该和谐统一,虽然作者当时的心理是抑郁苦闷的,他试图通过“片刻的宁静”达到“暂时忘记”、“暂时超然”,但在如此富有色彩、富有诗意的语言文字中运用“鬼”字是不恰当的,不如删去。后又有人指出,删去不可取,否则句式与下文“弯弯的杨柳的稀疏的倩影,却又像是画在荷叶上”不一致。其实此问题的答案并不重要,关键在于要解放思想,使读者的精神与身心得到充分的舒展与自由,使他们的聪明才智得以发挥,个性得以张扬,从而提高语文素养。
二、于无疑处生疑:质疑
阅读就其本质而言,是一种意义的创造活动。在接受文本所提供的意义的同时,必须有所思、有所问,继而有所引申、发挥与创造。如果学生一味死读,就只能成为书橱、书奴,失去创造能力。学生在阅读过程中发现问题,引发思考,这是阅读活动的理想境界。学生应“用自己的思维”来思考判断,有所发现,有所质疑,即“发展想象能力、思辨能力和批判能力”。而实际上,学生的疑问越多,也正说明他们的阅读越深入,也就越有利于多元读解的实现。
如学习《林黛玉进贾府》时,讨论分析了封建大家族内森严的等级观念和制度,并结合课文内容得出贾府内主仆之间的地位是非常明确而严格的,仆人是不能有丝毫的“逾矩”行为的。有学生提出了这样一个问题:既然贾府内的主仆之分如此严格,那为什么文中的丫鬟们却可以宝玉长宝玉短地叫呢?这显然是一个非常有价值的问题,而要解决它则需要从宝玉的出身、性格及他与丫鬟们的关系诸方面入手。在分析宝玉的叛逆性格时,讨论了宝玉对中国文化的批判,有学生提出:宝玉说“天下除《四