于舞台30米处听仙乐

　　两座演出大厅在结构工程师和声学专家的合力之下，可以承担的演出范围涵盖了当今最高水准的艺术团体和个人，无论风格或形式。
　　
　　或许是美国人民不相信风水的缘故，尽管被矗立在了堪萨斯城的中心位置，但由于这座横跨密苏里河两岸的城市过于缺水，考夫曼中心剧院（Kauffman Center）便毅然放弃了秋水共长天一色的“大手笔”。
　　与法国人Paul Andrew为中国国家大剧院宿醉般的设计相比，以色列建筑师Moshe Safdie的作品没有犯下 “剧院坐南朝北”这样的常识性错误，也自然不如前者那样具有“实验精神”。
　　考夫曼中心剧院是Julia Irene Kauffman女士为了完成母亲的梦想，以Muriel McBrien Kauffman基金会主席的名义，斥巨资修建的。
　　这座今年9月将正式开放的剧院由两座独立的音乐厅和一座连接它们的阳光房组成，造型犹如两股从地面涌起的声浪，在音乐的催动下惊天动地而来。
　　这栋大气的建筑外观算不上华丽，但内部的设计和设施却在竭尽所能地“讨好”观众。
　　两座演出大厅在结构工程师和声学专家的合力之下，可以承担的演出范围涵盖了当今最高水准的艺术团体和个人，无论风格或形式。
　　两座主建筑分别为1800个座位的Muriel Kauffman剧院和1600个座位的Helzberg厅，而美国人对粗糙和精密的理解也在这里又一次被验证了。
　　整个项目耗资4.13亿美元（约合27亿人民币）。考虑到要对出资者和纳税人负责，建筑团队在不失恢弘的情况下仅用了最简单的钢制结构。
　　这种结构常见于老式车站、桥梁和工厂。它不仅安装和制造都相对简单，而且在上百年的使用过程中，在各种可能发生危害的方面，其“实战经验”都相当充足，可以说已经被运用到了极致。
　　而美化这些钢铁的也只是廉价的不锈钢板，而非让全世界口形变成“O”的钛合金材料屋顶。
　　这座全美国最好的音乐厅，花费了前后两代人的心血，主要服务对象则是当地40多万普通居民。
　　整个剧院并不是高高在上的庙堂，因为它们的收费实在算不上高，剧院方面鼓励更多个人和团体使用他们的设施，也希望有更多居民可以走进这里，浸淫在艺术当中。
　　
　　最重要的国际交响乐交流场所
　　真正的主角是为观众所用的两座音乐厅。
　　椭圆形Helzberg厅的舞台设计十分亲近观众，以至于从舞台中心到最远的一排座位，也仅仅只有30米，这对于欣赏交响乐或者独奏音乐会的观众来说，绝对可以称得上是身临其境。
　　它的舞台采用机械升降机，允许快速转换布局，并且不受演出内容的限制，这在目前还是首创。
　　而整个Helzberg厅又以管风琴为核心，专门从拥有125年专业制造经验的Casavant Frères定制了共有5548条管道的管风琴，建成后将成为这个国家最好的管风琴之一。
　　Helzberg厅因此成为堪萨斯交响乐团的大本营，并成为当地最重要的国际交响乐交流场所。
　　
　　演员们的第二个家
　　另一座以Julia Irene Kauffman女士的母亲名字命 名的Muriel Kauffman剧院则更加不惜血本。
　　作为堪萨斯市芭蕾舞团和歌剧院的所在地，它几乎就成了演员们的第二个家，它的后台和地下室大得难以想象。
　　拥有1000个停车位，其中供演员使用的面积超过了2100平方米，与Helzberg厅共享的后台更是可以轻松解决超过250名演员的食宿问题。
　　11所排练室也不会让处在演出季的后台一团糟，这些从演员出发的整体考虑，其深远的作用甚至会超过华丽舞台对演员的吸引力。
　　为了提高舞台的整体表现力，Muriel Kauffman剧院的观众区域被设计成传统欧式剧院的马蹄形，形成了最大的视觉冲击效果。
　　传统的镜框式舞台设计得更加灵活。1500平方米的舞台可以容纳95名演奏者，为了让这个舞台能实现更复杂元素的艺术效果，一个高达22.5米高的飞行塔可以悬挂高达9米的巨型道具。
　　剧院的每个座椅上还安装有最先进的Figaro椅背系统，保证每位观众都能通过显示器享受到翻译和信息查询系统所提供的服务。