纪实摄影中美学的意义

■叶敬华

艺术家在选择审美对象时的审美感知是带有专业性的。那么，摄影者的审美感知是什么呢？摄影者尤其是纪实摄影者的审美感知伴随着敏锐的选择力，大千世界、众生浮象的时间流逝，空间变幻，在与这些不断消逝的东西打交道时，纪实摄影者最关注的是对象的感性形式，具体一点就是对象所能赋予摄影画面的一切因素：时间进程、空间位置、光影效果等事物众多的细枝末节。对这一切在瞬间完成排列组合的瞬间把握构成了一幅成功的纪实作品，因此纪实摄影者的审美感知的最终决定力是直觉，直觉的崇高的地位被摄影者们奉为神灵。

摄影一方面强调敏锐的直觉力；另一方面又强调必须时时刻刻都在想，全视摄影者自身的素质、个人经历、情感、学识及对社会的理解等对直觉力的融发，摄影的直觉力毫无疑问是建立在平时的不断实践、不断观察、高度专注及个人的情感体验上的。

纪实摄影的独创性首先表现在摄影者与众不同的目光上，对自身的周边一切都要保持新鲜的感观态度，这就要求纪实摄影者用自己的眼睛把握平常，用自己的大脑理出头绪，用自己敏锐的直觉抓住现实，并以自己的独特的摄影语言、视角、构图、光影等鲜明的显露出对待生活的态度。纪实摄影的独创性其次体现在所有内容形式的原创性上，社会生活的每一项内容及事件的意义都是纪实摄影者要用镜头来捕捉的对象，而最新被发现出的社会生活的最有意义部分无疑会让摄影者重新来审视自己所要表达的情节标准或者模式，同样，体现内容的每幅影像都会与之相应的原创形式或特征产生出新的想法。所以这就要求摄影者必须挣脱相机的束缚，尽可能让被摄对象以它自身要求的构图形式（广义）被对焦、被曝光——在以原创性的方式处理上加进新想法去表现自己想要表达的意图，无论内容还是形式。我们知道纪实摄影是以人为主要反映对象的，用相机作为素描薄作一种直觉的反应，按动快门。作为摄影者，在这之前要有高度的文化素养，在这当中要有敏锐的洞察力，有对生活中新的视觉形象的敏感，对选择对象的敏感，对把握最佳时机的敏感。所有这些不得不使得他们的创作活动及行为过程在瞬间完成，这种按动快门的瞬间当然是已包涵了镜头里的一切：主题、影调、线条等，这个短暂过程一般情况下只是纪实摄影者的一种直觉把握——感性层次上的。经显影、定影放大之后才能有理性上的把握，这也是纪实作品与其它表现光影效果的照片的决然差别。

但是，纪实摄影者的直觉反映能力毕竟强于理性思考后的力量，或者说他们不屑于那些理性的东西而更相信直觉，他们往往在只发觉了事物的端倪而来不及弄清是什么的情况下按快门，所以某种程度上纪实摄影者是依靠直觉寻找作品意义的“客观关联物”。纪实摄影打破了表现论者认为的那种把作品视为作者思想感情的显露，以为了解作者身世和性情就等于理解作品的文学式的创作模式，而把被摄取的影像自身看作一切的全部意义。

纪实摄影把观赏者的目光分散在画面的各个部分，每一个部分都是些实在的构成元素，这些构成元素在快门启动的刹那间完成了自己的时空交合，形成最佳组合。画面的影像是现实世界而又不同于现实世界，它赋予了现实新的意义。纪实作品正是人、相机、对象三者合作的产品，这件有生命的产品的确产生了审美对象的多样性及全体的个性差异。

我们在看一些纪实摄影作品时，经常会被画面中所表现出来的个性主题震撼。这种震憾正是摄影者在创作作品时以敏锐的洞察力抓住主体、把握住最佳的瞬间去捕捉到的。所以它能撞击人们的心灵，给人带来精神上享受的同时也让摄影者的思想得到了充分的展现。