当现代舞遇到林怀民——漫谈林怀民舞蹈艺术的风格

■王丹丹

当我们看惯了“桃李杯”舞蹈比赛和CCTV舞蹈大赛，当我们沉浸于天花乱坠的技术技巧里而渐渐产生了对舞蹈好坏的畸形审美，当我们被荣誉诱惑而错误认知的舞蹈艺术人意义后，我们可以安安静静的坐下，看看林怀民的云门舞集，虽然说不清楚，但有那么一种感觉可以让我们慢慢体会到他的舞蹈的力量正在悄悄地震撼着我们的内心。

（3）是否有提出反对意见。在某些错误中，执行人对于上级领导或者其他制约主体提出的方案无法拒绝执行，在一定程度上存在着客观不能。在这些情形中，需要观察和研究具体的事由以及是否有提出反对意见、反对意见的大小、与危害结果发生之间的因果关系大小进行综合判断，而非一概地进行否定和追责。

林怀民舞蹈艺术的成就已是众所周知，享有极高的国际声誉。林怀民在玛莎·格雷姆的影响下学习了现代舞，当林怀民把他的现代舞带回中国以后，他用独特的方式谱写了中国的现代舞。国际舞蹈界评林怀民的舞蹈是一种舞蹈的新生，是一种新的中国舞蹈。为何他能获得如此高的评价呢？我认为可以从他的舞蹈艺术风格开始说说，我将他的舞蹈艺术风格划分为四点：

一.生命的重复

生命的力量就在于对抗命运的那份勇气。如果你不快乐，如果你充满罪恶，那么流浪去吧！从艺术风格的发展来看，中国艺术的风格和中国文化是相辅相成的，拥有佛、儒、道三家的精髓。《流浪者之歌》就是从赫曼·赫塞根据佛传故事改写的小说《流浪者之歌》出发，刻画求道者虔诚渴慕的求道生涯。林怀民说过：“我的工作，我真是觉得我们是在提供一种精神上的粮食”。所以，他用一场稻谷的盛宴将我们带入生命的旅程，他们祈祷、跋涉、祭祀，用肢体去表达内心的感悟。动作虽然缓慢，却由内而外散发着神圣的气息。从天上飘落的金黄色的稻谷就像是恒河的圣水，垂直落在僧侣舞者的头顶上，接受着这份洗礼。当最后的舞者手持钉耙，在铺满舞台的稻谷上耙出一个巨大的圆时，我们可以清晰的感受到那对于生命旅程的追求和那一圈又一圈的生命的重复。

第二种浪形划分则是2703点以来的下跌会呈现出12345浪的下跌结构，周线级别的反弹并没有到来，前期的重要低点2449点也会被下破，起码是会面临着比较大的考验。

二.独特的构思

《法兰克福汇报》曾这样评价林怀民的《竹梦》：“美丽如画，魅惑人心，是林怀民最杰出，最别出心裁的作品”。竹子是典型的中国元素，在这里升华为一种艺术符号，很具体，很形象，配合着富有中国元素的动作使整个舞蹈透着浓浓的中国味，展现出最特别的中国现代舞。在《竹梦》中没有剧情，有的只是一份心情。他将这份心情循序渐进，划分出不同层次的舞蹈结构，舞者们时而在参差有致、时时变幻的竹林中漫步，时而又穿梭、奔跑、跳跃，就像是本能的一种抒发和宣泄，好像要把自己的内心全部倾倒出来一样。这场看似无意却另有深意的竹林之旅将一个超凡脱俗的世界呈现在我们眼前。这样独特的构思还有谁可以与之相比？

三.深刻的心境

“镜花水月终成空”，在这样的遐想下，我们看到了一场美轮美奂的舞蹈。当我们还在困惑、挣扎、纠结的时候，那一滴滴的水珠，一面面的镜子让我们顿时醒悟在这场“水月”中。《水月》的动作来自于太极，在百科全书中“太极”被解释为阐明宇宙从无极而太极，以致万物化生的过程。无极即道，是比太极更加原始更加终极的状态，两仪即为太极的阴、阳二仪。动作中呼吸的吐纳配合太极的动律带动身体，柔中带刚，或虚或实，用身体内外的气流去传递生的世界。中国古典哲学阴阳二元论构成舞台色调选择的依据,明镜与水将舞者的身影层层倒映。当我们看到背景变化成宇宙的时候，那心境是何等的抑扬顿挫，如此浩瀚的宇宙，而我们只是沧海一粟，浮华的人生短短数十载又有什么非要我们去执着追求的呢？

四.浓烈的土地情感

林怀民曾说过：“《薪传》里的人物不是希腊罗马英雄，不是‘五月花号’的英雄，而是植根台湾大地，为更好的明天打拼的凡人”。明代天启四年，颜思齐率漳泉人士，在今天的嘉义县境内，建立了笨港十寨。这是先民在台湾建立基业的开端。在这样的历史背景下，《薪传》孕育而生。在此舞蹈中，林怀民运用了浓烈的台湾民谣，每一段的开始都有那依依呀呀的唱乐。艺术的提纯、扬弃、创造、整合的终端便是经典化。在《薪传》的舞蹈元素中，林怀民将玛莎·格雷姆的动作体系提纯、扬弃、创造、整合，使整场舞蹈在如此浓烈的土地情感中爆发出气势恢宏的热情。这种情感在他之后的作品《九歌》中也有所体现。

综上所述，正是这与众不同的舞蹈艺术风格使林怀民走上了国际的舞台。林怀民的舞蹈，不是为舞蹈而舞蹈，是用舞蹈去阐述人的渊源，所以才会有了云门。根据古籍，“云门”是中国最古老的舞蹈，相传存在于五千年前的皇帝时代，舞容舞步均已失传，只留下这个美丽的舞名。而林怀民如此响亮的国际声誉也证明了今天的中国舞蹈艺术对于创新的渴求。当现代舞遇到林怀民以后，舞出的是一代传奇。