从舞蹈《小城雨巷》论江苏舞蹈的元素

■袁惟彧

从舞蹈《小城雨巷》论江苏舞蹈的元素

■袁惟彧

2007年春节晚会歌舞类的节目当中，给观众带来最大视觉冲击的节目非舞蹈《小城雨巷》莫属，南京军区前线文工团的20位姑娘们，20把油纸伞，将江南韵味用肢体语言演绎得淋漓尽致，把江南女子的柔美和江南飘雨季节的婉约从雨巷深处带到了春晚直播现场，带到了全国各地，带进了观众心里，获得2007年CCTV春晚歌舞类一等奖，受到专业人士和观众的一致好评，被认为是民间舞蹈的经典佳作。作为江苏本土创作的舞蹈,该作品深刻反映出江苏舞蹈在地域、形式、内涵以及古典与现代表现手法运用的特有优势,对江苏舞蹈未来的发展做出了重要的贡献.

1.江苏舞蹈的地域特质

众所周知，舞蹈从远古走来，负载着五千年文化的积淀。而民间舞蹈更是犹如一股清澈的泉水，从丰富的民族生活源泉中喷涌而出。《小城雨巷》的舞蹈表演，更是泛起了一片扣人心弦的民族涟猗。江南雨巷中，执伞而行的少女如同一枝枝空谷幽兰，纯净、典雅，耳畔是江南丝竹的柔美，眼帘是白墙碧瓦的婉约，水墨般的画面，婀娜多姿的身影，加上优雅宁谧的场景，如同一股沁人心脾的清泉，抚慰着人们的心灵，让人如痴如醉。

1.1 稻作渔捞文化的影响

所谓“风谣歌舞，各附其俗”，可见地域是决定舞蹈风格特征的关键因素。我国有56个少数民族，各民族人民的性格特点、生活方式、传统习俗本就各不相同。艺术来源于生活，不同的民族习俗和生活背景造就了不同的舞蹈风格。江苏舞蹈的发展深受历史环境稻作渔捞文化的影响。吴越时期，渔捞文化和稻作文化融为一体，深刻地影响了江苏舞蹈文化的发展。任何一种文化形态，必须有赖于地域性的自然条件。江苏地区气候温暖，湿润多雨；地势平坦，间有丘陵；滨江临海，尤其苏南地区，自然条件十分优越,素有“鱼米之乡”之称，随处可见宜人恬静的山水风景。故流行于这一地区的民间舞蹈，从总体上看，大都具有文采风流之雅趣，柔美、委婉和抒情之风格。舞蹈中的女主角，多婀娜曲线的身姿，含情微笑的神态，呈现温柔妩媚的内涵之美。所以舞蹈背景始终是围绕秀丽的山水蔓延着，舞蹈语汇也选择了柔情似水的风韵。《小城雨巷》一个成功的标志便是它始终用江南的舞蹈作为她的创作基调，内容大部分真切反映江苏同里的风土人情，地域性很强，风格与动作延用江苏民间柔美婉约的情怀，并且恰如其分地融合了江苏特有的风土人情，让人对江苏舞蹈有了一个很清晰的概念。

1.2 不同1.3地域的民间舞蹈风格

再有俗话说:“十里不同风,百里不同俗”。民间舞蹈作为民族意象中最生动、最形象的部分——为民间文化的传承提供了特定的时空。丰富多彩的水乡民俗活动,也塑造了苏南民间舞蹈的文化特质。总的说来，我国北方源于游牧民族的舞蹈，在风格上雄健、洒脱、豪放、泼辣，常使人深感民风的剽悍和粗犷。而南方源于农业民族的舞蹈，则更为稳健、含蓄、和抒情，易使人联想到秀丽的山景水色。例如在蒙古族舞蹈中，一般人们都认为其风格特点是肩膀动律、双摆手和‘骑马步’等。这是根据蒙古族人民的历史、经济、文化的发展，以及风俗习惯、劳动生产等特点而形成的艺术传统。蒙古族居住在辽阔的草原上，依山傍水，以畜牧为生，同自然搏斗，这些生活特征便构成蒙古族舞蹈的个性和感情色彩。而江苏的地质环境使种植业经济相对发达，带动了舞蹈等文化艺术产业的发展，加上秀丽的天然景色,使人们追求更加柔美、高洁的视觉享受。所以能够体现出苏南自然美景和人文含蓄美的作品成了江苏舞蹈的重要象征。正如在《小城雨巷》在这个舞蹈作品里所表现的那样，最有魅力的表达其实是一些简单而生动的细节。如小桥流水、墨画般的砖瓦等背景都是江苏独有的自然风光。又如提裙过桥、出门撑伞、甩水收伞等动作，完全来源于江南特有的生活方式，准确而细腻的表达了江南女子喜雨、避雨、在雨中嬉闹的种种感觉，在动作上选用了秀美的“兰花指”，指尖翘起，这个手位也是江苏舞蹈的典型动作，体态上运用了“三道弯”，将江南女子特有纤细柔软的身形体现出来。步伐上连普通的走路都是半脚一步的“原场”，脚形也都是绷脚，突显出细长的线条，这些都源于当地最真切的民间生活习俗，它紧密地依附于人们的生活，每一个人都活动在民俗环境之中，所以才将江苏舞蹈这种内在的韵律和含蓄美表达的淋漓尽致。

2.江苏舞蹈的综合形式美

2.1 道具服装的运用

任何一部舞蹈作品中的内容美和形式美都是密不可分的结合在一起,它们相互依存、互为表里的形成一个整体。而一部优秀的作品更是这两者的高度统一和完美结合，即以完美的舞蹈形式创造出生动鲜明的舞蹈形象，进而表现出舞蹈的情感、思想和意志来。场景布置的视觉冲击、音乐的感染力、特有的服装道具，这些表现形式美的手法，或者说是戏剧艺术、舞美场景、音乐，都成为舞蹈艺术不可或缺的构成元素。形式美的运用大大地提高了作品的审美性，长期以来，江苏民间舞蹈在通过传承和发展，形成了自己独特风格的基础上，又与本地区的其它表演艺术相辅相成，充分运用和借鉴了其它艺术的精华，这同时也成为未来江苏舞蹈综合发展的方向。《小城雨巷》的成功之处也在于创作、音乐、舞美和表演的完美结合，采用了丰富的表现手法。如道具服装的应用：活灵活现的手绢花让我们想到了灵动的东北秧歌，轻脆的鼓声让我们想起了韵味十足的安徽花鼓，加上可以推拉自如的水墨高墙背景，让我们仿佛真的穿梭时空，来到江南延绵的雨巷，配上高雅柔美、藕荷相间的丝质旗袍，着力地展现出江南人优雅文儒的气质来。特别是油纸伞的运用，代表的是一种乡情和文化的认同，丰富和强化了舞蹈的表现能力和造型能力，具有极其鲜明的民族特色，让我们不由自主地想起了江南多雨的自然特性，朦胧中显现出固有的民俗风貌来。

2.2 江苏民歌的结合

其次，江苏民间舞蹈有一个独有的元素，就是它通常结合江苏特有的民歌形式来表现。民间舞蹈与民歌紧密结合、不可分割，形成载歌载舞、歌舞结合的特征，同时这也是我国传统歌舞艺术的一个显著特点。民歌、音乐、舞蹈，这三者密不可分，能把它们有机而完美的结合在一起的作品，才能够更加清晰完整的表达和突出不同的舞蹈思想，更自由、生动、活泼的展现丰富的生活内容，更清晰的勾勒出典型的人物形象，更易为人们所理解。江苏早年在音乐，特别是民歌方面就很有建树，很多作品更是传唱大江南北，这也为江苏舞蹈的创作提供了得天独厚的资源优势。例如享誉全国的民歌“好一朵茉莉花”，抒情的基调更是和苏南柔情似水的舞蹈风格相吻合，那种轻快活泼的民歌曲调，歌曲的节奏性和舞蹈的节奏韵律丝丝入扣、不谋而合，因此用它编创的舞蹈更成了江苏独一无二的代表。《小城雨巷》的音乐同样极富情感表现力，曲调选取江苏小调风格，对舞蹈意境的表达起到了决定性的衬托作用。悠扬的丝竹声，一唱三叹，娓娓道来，动人心弦；舒缓的节奏，更利于表现出水乡女孩温柔的一面，空灵的旋律烘托了艺术氛围，增强了舞蹈的感情色彩，更容易传神地表现出江南水乡的清新秀丽。

2.3 创作上的新形式

此外，在创作上，编导实地置身于江苏同里采风。舞蹈是时间性和空间性兼备的综合艺术，仅仅有静态的造型就显得过于单一和乏味，还要结合象征性的动态造型,动中有静、动静相宜，这样的作品才会生动而不失内涵。然而撷取动态造型的过程是相当困难的，这需要编导本身积累一定的阅历经验，而得到这种经验的最好方式就是到生活中去体会。江南得天独厚的自然环境恰恰容易触动灵感,达到意外的收获。正所谓“触景生情”，将静态的山水图与动态的肢体语言相结合，使舞蹈更加典型化。《小城雨巷》亦是如此，别致的江南自然景观、朴实的人文情怀，都掺杂在独特的舞蹈语汇中，这一切都来自于实实在在的生活与劳动，真情流露，自然而然。

3.江苏舞蹈的内在含蓄美

3.1 舞蹈人物性格的塑造

舞蹈是以抒情而见长的艺术。一般说来，舞蹈应像抒情诗那样，造成某种情感凝聚下的艺术意境，它不是摹拟(再现事物的外部特征)，而是比拟(表现性格的内在实质)；不是讲述连贯、曲折的故事，并通过人体的运动塑造出鲜明的形象，抒发情感、烘托气氛。舞蹈表达情感的方式有很多种，比如那种欢腾的鼓舞,以及伴着昂扬呐喊的藏舞蹈等等，它不是简单而机械地复制现实生活中的细节和琐事，也不是完全自然主义的表演。舞蹈重要的是展示人物形象和性格，是一种意境的创造。舞蹈人物性格的虚拟性并不是主观随意的产物，而是来源于对现实生活的提炼和概括。如北方蒙古族，用舒展优美的动作勾画着风吹草低见牛羊的宽广，热情豪放的动律使人仿佛感受到骏马的驰骋，沉稳、大气的风格展示出牧民憨厚、朴实的性格。而江苏舞蹈表达情愫的方式却是内在而含蓄的,由于江苏女小生走路、吃饭、劳动等生活习惯都明显的带有小家碧玉的特点,所以创作出舞蹈人物也具有这种内潋恬静的性格，这种含蓄也不是空穴来风，而是从江苏劳动人民生活中提炼出来的，一种朴素而真实的写照.

3.2 《小城雨巷》的含蓄美

《小城雨巷》这个节目之所以得到观众的喜爱，就因为它来源于真实的民间生活，抓住江苏本土人文的根本特点，并加以美化和升华，创造出独特的人物形象和性格来。这样的作品在情感上更容易真切的表达，比如作品里笑不露齿的表情、缓慢而行的步伐、躲藏在伞后害羞的样子，情景交融产生了更深远的意境；烟雨朦胧的江南小巷，少女含情走上石桥，用虚实相生的手法在流动的空间里对真情真景铺张陈述。以使舞蹈意境鲜明突出，深刻感人。我认为这源自江南水乡的动作韵味，便是在江南人劳动和生活中提炼出的舞蹈语汇。动作极具柔韧性，若下腰就一定到达身体极限，队形变化也很丰富，多采用行云流水式的，把动作无限延长，无限柔美，仿佛在人们的心田绵延开来,给人以想象的空间。这是江苏舞蹈独有的含蓄情感的表达方式,让人感受到真、善、美的并存，同时这也成了江苏舞蹈一个难忘的特色。这便是《小城雨巷》带给我们的，一种没有喧嚣的震撼，用婉约的曲线，勾勒出江南的诗情画意。是心与心无声的对话，让你身临其境般的置身于静谧的江南景色之中，默默陶醉、浮想联翩。

4.古典与现代结合的江苏舞蹈新风尚

艺术美注重形式，但并不脱离内容，它是二者的有机统一。每种艺术都有自己特殊的形式美。各种艺术在长期的历史发展过程中，每个艺术门类在运用形式美的规则方面，已经积累了许多宝贵的经验和规律。然而，这些形式美的法则又并不是凝固不变的，艺术贵在创新，随着艺术实践的不断发展，形式美的法则也在不断变化和发展。艺术家们在自己的创作实践中，不断探索和寻找美的形式，从内容出发去选择最恰当的形式来加强美和艺术的表现力和感染力，从而使得艺术的形式美日益丰富和发展。江苏舞蹈除了传承性的特质外，还有就是包容性。在讲究江苏舞蹈的个性之外，未来的发展一定也是将传统舞蹈与现代舞蹈相互渗透、相互融合、相互促进，这也是世界舞蹈发展的趋势。如果江苏舞蹈仅仅停在一味发展江南柔情风格中，一定会让人产生审美疲劳，过于重视视觉享受，而走向一味追求虚空的形式中。江苏本土的舞蹈要继承和保存，需要适时的添加新的舞蹈元素，如吸收西方的芭蕾、现代舞，或是中国的古典舞蹈的特点，或是结合高科技之下的现代艺术的手法，这样的作品在内容和形式上可能会更加引人入胜，给人一种理性的思考。

《小城雨巷》的又一亮点是它将民族与现代相融合。比如舞蹈动作步态轻盈统一，舞姿同步飘逸，甚至每把伞伸出来的高度、角度都一致,同时动作线条却极其夸张，幅度极大，使得舞蹈风格具有极强的感染力，既体现出演员的内在修养和理解力，又体现了整个舞蹈的内与外、神与形的统一，透射出人性之美、精神气质之美，也更加符合现代人的审美标准；音乐元素上也有现代化的调整，不再是单一的江南小调，一唱三叹式，配乐也是极为贴切动听的。有一小段便大胆的选取小提琴作为主旋律，情调独特、缠绵动人；在服装上,古典与时尚相结合的旗袍，既代表了一个时代的特征，衬托出女性身体曲线的玲珑，同时大胆的开叉剪裁，又将一种夸张的浪漫演绎到极致；在布景设计上，静态的白墙黑瓦本身就具有江南优美、古朴的特点，是对江南美好事物的追忆，具有典型和文化符号的特征，它既是民族的，又是国家的；既是具体的，又是空灵的。同时运用漂移的粉墙黛瓦青石小桥作为舞台背景，错落有致,采用现代科技水幕制造的烟雨效果，加强了场景的纵深感，立体感很浓，用稍稍现代的舞台设计配合古典舞蹈的动作风格，让人感觉新颖而不失传统，给人一种强烈的视觉震撼，从而更生动地用多样化的手法表现了整个作品。《小城雨巷》给了我们这样的提示：当代艺术只有根植于传统文化的土壤之中，放弃功利和世俗化的表达方式，依据生命的本体站在落叶归根立场上的时候，才是动人心魄的世外桃源。

江苏舞蹈在地域、文化背景上的与众不同，打造出音乐、道具等综合艺术上的独到之处，以及江南特有环境带来的诗意情怀，结合古典与现代的舞蹈之精华的创作。这些都是发扬和发展江苏舞蹈值得挖掘的优势元素。然而只有在尊重本土传统舞蹈文化的基础上，缔造现代形式的作品，才能更加贴近我们生活，提高审美性。像《小城雨巷》一样，古朴中透着现代的华丽，将怡人的江南之风轻轻吹入美好心境中。