认准通往心灵的路径

本期特别策划“新学期之文学新青年”栏目，集中推出十一篇在读本科生和研究生撰写的文章，这是《名作欣赏》呵护和推重“读书种子”的重要方式。

在这组文章中，鲁正杰的《竹内好给了郜元宝什么》力大招沉，能看出作者的根基扎实，论述质实精准，对当下的学术风气也是一个纠正。他在第四节第二段提到了“理论自觉”，批评了学界乱造术语、生造概念的现象。鲁正杰提到的这个情况，在来稿中经常遇到，有的作者确实偏爱术语，喜欢在文章里炫耀学问，其作文法就是运用中学水平的代数思维，强行将他/她觉得要人命的术语代入文字，造成阅读障碍。我想，赏析文章应该定位在一家之言的角度上，不是看咱比读者懂多少，不是让咱出来正人视听的，因此，没必要拿咱已知的那点学问来唬人，不要兜售咱积累下的学术概念和理论术语。试想，咱自己尚且不能从那套死皮硬茧里破壳而出，也就谈不上深入浅出的功夫、出神入化的学识了吧？

李大珊的《双头鸟的平衡术——王小妮〈十枝水莲〉的诗歌空间》，立意颇为大胆，敢于求新求异，但其解读诗歌的方式，以及对个别诗句的解读还有待商榷。白帅敏《宋词声音与两宋之夜》，这个题目给出的信息本身就很有意思，举例采用集束归类、赏析采用大同中求小异，暗合了“从来多古意，可以赋新诗”的艺术创作规律，这样的赏析文章，非常适合读者阅读，当然也适合刊物。《阿赫玛托娃：俄罗斯诗歌的月亮》，是一篇中肯的评述性文章，主要看材料取舍是否恰当，信息量是否丰富。

余巧英撰写的《储安平的新疆游记》，是某种意义上的“忆昔游”，原作中描写的景象已经恍若隔世。储安平是1966年9月失踪的，这篇文章在9月刊出，是纪念也是招魂。《读废名的诗与文》属于细读，眉睫的笔致灵动，大得废名真趣。《经典在心中的切分音——读〈战争与和平〉的点滴心得》分了三个小题，归纳了读后的感悟和心得，王恩杰的文字里洋溢着青春热血、生命冲动，有一种天马行空的创造力，读来更像是散文。

赏析文章，在谋篇之先，有一点是可以取巧的，就是要选对作家，比如《和我们的女儿谈话》。这可算是王朔新作，而王朔在当下的文学圈里，依然还算一流当红；而他所设定的“我们的女儿”，年龄大致也不出二三十岁，所以，对读者有感召力与亲和力。陆沉的《神笔之画：〈西湖七月半〉》，选了张岱的一篇小品，很多读者一定听说过“人无癖不可与交，以其无深情也；人无疵不可与交，以其无真气也”这句名言，要知道立言者就是张岱，他若是读了本文，一定会大感兴趣。或许作者是因为爱不释手，他的赏析过程几乎是对原文的阐发和扩写。

《从瞿秋白到“韦护”：一个“革命的浪漫谛克”形象的生成》这样的稿子比较受欢迎，这是深度的拓展阅读，考证艺术原型，讲说文坛掌故，所获知的东西就不限于文艺的范畴了。赠君一法做作文，别忘读者好奇心，读书之与满足好奇心永远有关。张雪蕊《“写”和“重写”——读汪曾祺的两篇〈戴车匠〉》，文章分析和探讨了汪曾祺的小说之道，肯定和推崇当然备至，不过读这篇文章时，我马上就想起许多年前韩石山先生写的一篇题为“莫把枯窘当功力”的批评文章，建议作者搜了看看，可以辨证一下。

文学鉴赏的位置和作用，好比是原作者和读者之间的一个二传手，作者首先要“知言”，“知言”一说在《孟子》里。不要一味地煌煌其言，自己却是个灯下黑，以其昏昏，使人昭昭，怎么可能？所以，体情和析理的法门有二：一要认准通往心灵的路径，二要辨析通往真知的路径。