色彩设计的启示与灵感

史花霞 （济源职业技术学院 河南济源 454650）

色彩设计的启示与灵感

史花霞 （济源职业技术学院 河南济源 454650）

艺术设计中离不开色彩这一重要的表现元素，色彩设计值得重视。进行色彩设计时，我们完全可以探求和借助一定的途径与方法，懂得如何从大自然、姊妹艺术、民族传统文化等方面去获得色彩设计的启示与灵感，并掌握把获得的灵感与启示变成色彩创意的一些方法，从而不断拓展设计色彩的空间，不断进行色彩创新设计。

色彩设计；启示；灵感

当人们欣赏一件艺术作品时，或进入到一个环境空间中，最敏感的就是色彩，首先被吸引的往往也是色彩。色彩给人的印象是第一印象，而且特别强烈，所以一位优秀的设计师会重视色彩这一重要的表达语言，重视色彩设计。

确实存在某方面有天资的人，当他们拿到题目，就会在脑子里综合各方面要素转换为需要的直接到位的色彩方案。但绝大多数人，在构思进行色彩设计时，还是需要讲求和借助途径和方法的。

色彩设计可以到生活中去获得启示和寻求灵感，就像绘画艺术创作需要去生活中采风。当然不只是艺术、文学，许多科技发明也是出自生活启示，现代许多的发明创造都是利用了“仿生学”。过去曾发布过的流行色：诸如秋林色、沙滩色、青铜色、唐三彩色等等，灵感的来源都是生活。在生活中，有许多触发我们灵感的事物，可能在大自然中、也可能在历史文化里，总的说，在我们日常生活周围的空间里，都可以寻找和获得色彩的启示与灵感。

一、获得启示与灵感的来源

1.从大自然中

丰富奇妙的大自然拥有无限的色彩资源，可以为我们提供无限的色彩启示，而且这些色彩是如此的和谐美丽。不同地域、不同时间、季节、气候条件下的大自然景色，包括不同的动植物的身上，都存在取之不尽的色彩素材。曼妙的晨曦、暮霭……青幽的草原、葱茏的雨林、如荼的红枫林……美妙绝伦的蝴蝶翅膀的颜色、叹为观止的热带鱼的颜色都会给我们提供太多太美的启示。纺织出版社于60年代曾出版过一本《蝴蝶色彩研究》，将蝴蝶色彩的启示应用于纺织图案的设计，是一本关于色彩启示研究的很好的范例。还曾有一本书《长白山色彩启示》，研究长白山的植物、矿石的色彩启示与应用。【2】

在人文环境中，在城市环境中，在第二自然里，由各种建筑和设施构成的环境色彩，同样也可以为我们提供启示。

2.从姊妹艺术作品中

绘画、音乐、影视、戏剧、文学等姊妹艺术，通过自己独特的艺术形式直接或间接的都可以对色彩进行表达，包含色彩方面的因素，也给我们提供了这方面的启示与灵感。

绘画中的色彩是情感表现的最直接的载体，是最具表现力的要素，优秀的绘画作品中的色彩更是有着超乎寻常的魅惑，从优秀的绘画作品中去采集色彩，是一条更直接、更有效的的途径。尤其是近现代的一些极具现代感和现代精神的作品，诸如塞尚、梵高、马蒂斯、毕加索等大师们的作品，具有现代作品审美理念，而且极富于个性。“根据这些作品获得的色彩灵感所进行的创作，将具有不同变化的新鲜的配色效果，特别有利于摆脱自己固有的用色习惯，突破自己用色的局限性，从而涉足更广阔的色彩世界，体验更多的色彩情韵。”【2】

音乐与色彩应该是有着更多的相通之处。人的感觉器官是互相联系、互相作用的整体，任何一种感觉受到刺激以后，都会诱发其他感觉系统的反应，这在心理学上称为“通感”。“音乐声直接作用于心灵并在那里激起回响，因为乐感是人所固有的”，【6】听觉与视觉之间会得以自然而然地转化。音乐作品《维也纳的森林》《蓝色多瑙河》就是音乐对景色与情感的写照。同样欣赏绘画作品，也会体会到音乐般的陶醉。色彩和音乐同样能给人以明朗、鲜明、温暖、暗淡等感觉，同样具有节奏与韵律感。我们通过与音乐元素的相比较、相结合，就可以在音乐与色彩之间搭建一个互通的桥梁。

影视作为视觉艺术的一种，可以说是极致完美的艺术形式，其中场景和后期修饰的色彩也是美轮美奂，《英雄》中的“红”、《卧虎藏龙》中的“青绿”、《十面埋伏》的潇潇浪漫之景色、《东京审判》中压抑的冷调……让我们回味无穷，喜爱不已，在适当的作品中借鉴这些优秀影视中的色彩，效果会很出众。

文学作品中优美辞藻对色彩的描绘也是相当精彩，令人遐想，其意境的描绘，会漾起色彩的意蕴。

还有戏剧、摄影艺术等姊妹艺术的欣赏中，给我们以情感体验，我们通过色彩的情感表现与转换，可转换为让我们动心的色彩。我们当然也可以借鉴成功的优秀的设计作品中色彩，并可以在其基础上通过加工审定，调整为我们需要的一套颜色。或者参照各类成套的色谱，进行色彩设计，这些是比较直接的来源。

3.从民族传统文化中

中国传统文化艺术有着五千年的积淀，博大精深。当我们的设计作品风格需要体现古典的民族的特色与精神时，我们可以从伟大的民族传统中去感悟和汲取。

原始的彩陶、汉代的漆器、丝绸、唐三彩、苏杭蜀的织绣、明清的雕梁画栋等，处处闪耀着智慧的光芒。以及民间的那些物质的与非物质的文化遗产：面人、泥人、年画、蜡染、扎染、民族服饰等等，都给了我们可以说是太多的恩赐，这些存在于民族传统文化中的色彩，充满纯真质朴的气息，充满鲜艳浓烈的生活热情，具有浓郁的乡土气息和地域情韵。张大千老一辈艺术家多次到敦煌莫高窟临摹壁画，大批艺术家经常到各地、民间采风。至今在各类商品和设计中，仍然久盛不衰的存在着民间传统风格。传统的民间艺术瑰宝，永远是我们借鉴学习的范本。【3】

那么国外民族的艺术精华，同样是我们涉猎的对象，只要是优秀的、适宜的，我们都可“拿来”为我所用。

二、把启示与灵感变成创意的方法

1.采集移植法

采集到的色彩，与想表达的作品内容完全吻合，这时就可以把原汁原味地挪移到自己的设计作品中去，变成自己作品中的色彩表现。其色相、明度、彩度关系不变，甚至也可以保持色彩的面积比例、色块邻接关系，以及图形风格的一致性。这种方法通常比较直接，更易掌握，运用起来最为简单。【2】

2.采集变调法

如果赋予我们灵感的原色彩本身就很美，但可能稍微有点不太符合我们设计方案的色调，比如我们可能需要暗调、鲜调，或是某种倾向性的色调，这时候我们可以对原色彩的彩度和明度这两个主要方面进行微调，使其变得更鲜亮或更雅致一些，一般不必大动干戈，可在采集到的每一种色彩中调入同一种粉色或其他颜色，且仍保持着原有色彩的节奏美感，最终更适合新作品的口味和风格。这种方法是我们较常使用的方法。

3.采集重构法

如果使我们获得启示的色彩不是很完美，或者很完美，但不符合我们的设计作品需要时，当然包括我们上面提到的色调的调整，可以对提炼出的色彩的各元素，进行调整补充，加入、搭配一些新色彩，重新构架，以适应设计需要。采集重构法对采集色变化调整较多，但第一感觉仍是原色彩的印象，因为保留下的仍然是原色彩的主流色彩，那正是打动我们的地方。

4.通过色彩情感与表现的训练程序，将获得的情感体验转换为色彩表现。如当我们欣赏到一段音乐、一场电影，我们会有情绪反应，可以把这种反应用纯色彩形式表现出来，就像“蒙德里安”的绘画一样，能完全与音乐相通。这类训练和方法可增强学生对色彩的敏锐感觉力及色彩语言的表达能力，不过这需要时间和过程来逐步掌握和适应。【1】

5.利用现代科技手段。现代社会的设计环节几乎完全离不开电脑，离不开现代科技手段。色彩设计也可以利用这一手段来进行与完善。将采集的景色，以数码图片的形式输入电脑进行分析，通过提炼、归纳、变调等尝试性调整，最终掌握自然色彩的组合色谱。【6】这对于电脑软件来说是极为便捷的操作。借助现代科技手段，虽然偏重理性，但它所揭示的分析手段与配色换调的方法，是值得我们掌握和利用的。

依循一定的方法和途径，来获得色彩设计的启示与灵感，大大地拓展了设计色彩的空间，也起到了事半功倍的效果。用心去体会与采撷存在于生活空间中的色彩，江郎不会才尽，灵感会源源而来。

在言谈之中,在一瞥的刹那，在凝神的一瞬，把积聚已久的“见识”在心中闪现出渴望的色彩，快速记录下它们，并适当修正，那正是我们需要的效果。

[1]胡金黎．构成[M]．北京：高等教育出版社．2003．

[2]陈重武．新色彩构成[M]．天津：天津人民美术出版社．2003．

[3]王瑛，王雅儒．图案设计全程训练[M] ．天津：天津人民美术出版社．2003．

[4]陈燕，陈敏，陈峻．色彩设计[M]．上海：上海人民美术出版社．2006．

[5]李跃红，牛惠芳．设计色彩[M]．郑州：大象出版社．2007．

[6]王向勤．如何启发色彩设计灵感[J]．色彩科学应用与发展——中国科协2005年学术年会论文集．2005 年．

[7]赵君．色彩设计的构思与启示[J]．上海艺术家．2009（01）．

史花霞（1976-）女，河南济源人，济源职业技术学院建筑装饰工程系助教。