普通高校公共艺术课教学模式改革的思考与实践

2011-08-15赵琳

大家 2011年18期

赵琳

公共艺术课作为高校艺术教育的中心环节，在促进大学生德智体美全面和谐发展等方面发挥着积极的作用。作为一门新兴的公共课程，应与时俱进，不断研究新方法，开创新思路，从构建创新普通高校公共艺术课教育模式方面进行大胆的改革与实践。

一、普通高校公共艺术课教学模式改革的历史背景

从计划经济与限额计划招生到市场经济与扩大招生随着国家第十一个五年计划任务的完成，中国高等教育已实现了从“精英教育”向“大众教育”转型的历史性跨越，这个转变过程证明：计划经济时期的限额计划招生模式已不再适应我国的经济和社会发展。高校扩招是时代需要，也是广大学子成才的需要。也促进了普通高校的公共艺术课程以人的全面发展和提高学生的创新能力与综合素质为目标来改革传统的教学模式。为了顺应时代的变迁，高等教育各学科交叉，文理科渗透，自然科学与社会科学融合已成为一种必然的趋势，加强大学生的综合素质培养迫在眉睫。

二、普通高校公共艺术课教学模式改革的现状

为全面贯彻党的教育方针，落实教育部《学校艺术教育工作规程》和《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》，近年来，各高校加强了组织机构建设，把公共艺术课教学作为提升学生综合素质的重要内容，融入到人才培养的全过程，取得了一定的成效。然尽管高校公共艺术教育在不断地发展，艺术教育在高校教育中还是最薄弱的环节，是被边缘化的一个学科，不仅师资队伍的提高、教学设施的建设等被忽视，由于受到传统教育模式的约束，教育观念不完善，缺乏突破与创新，造成公共艺术课程“举步为艰”的尴尬局面。因此,高校公共艺术课教学模式的改革与优化势在必行。

三、普通高校公共艺术课教学模式改革的思考与实践

（一）教与学—教学观念的改革与实践

普通高校公共艺术课教学观念的改革首先要立足于以人为本，以学生为中心的新的教学观，充分调动每一位学生的学习积极性和主动性，使学生成为学习的主体自由发展。教学过程应是师生共同参与探求新知识的过程，学生不应是课堂教学的被动接受者，而应是课程发展的积极参与者。

（二）统一性与多样性—培养模式的改革与实践

普通高校开设公共艺术课的培养目标是通过鉴赏艺术作品、学习艺术理论、参加艺术活动等，帮助大学生树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养，发展形象思维，培养创新精神和实践能力，促进德智体美全面和谐发展，与艺术专业院校的培养目标与艺术取向的不一致，决定了普通高校公共艺术课教学模式要与专业艺术院校有所区别，应努力实现公共艺术课程教学模式结构的合理化、体系的科学化，使之更加适合广大学生的多元需求，以实现普通高校公共艺术课的培养目标。普通高校公共艺术课主要面对非艺术专业的学生开设，基于学生在艺术资质和审美能力方面参差不齐的个体差异,在公共艺术课程设置和教学内容的深度和广度设计上应按需设课、因材施教，实现课程建构与学生需求的有效对接。课程设置要注重高校公共艺术课的特点，体现丰富的艺术文化性；教学内容要突出以审美知识为核心，教学中,可以把艺术各门类融会贯通,整合到统一的教学内容体系中,最大程度地拓宽学生艺术知识面。让学生通过接触多种不同类型的艺术形式，从而掌握一把开启艺术大门的钥匙。艺术教育是一种特殊模式的教育，注重学生个性化的培养，注重独立思考、创新意识以及动手能力的训练。教师只要掌握现代大学生的个性特点，合理、灵活地运用并加以引导，就会收到很好的教学效果。

（三）传授知识与培养能力—教学方法的改革与实践

艺术是门特别强调应用与实践的学科，在普通髙校公共艺术课教学中，要将艺术教育的理论教学和实践训练相结合。通过大力开展校园文化艺术实践活动、艺术研究活动，让他们在掌握艺术理论知识的同时，拥有丰富的艺术实践体验，实现审美能力与创新能力的共同提升。调动各种艺术资源转化成教学资源，延伸课堂教学，教师应打破过去在课堂教学中沉闷、枯燥的氛围，生动地、旁证博引地传授艺术知识，应选择情景化、参与分享、合作与交流等以学生为中心的教学模式。采取创设情境、激发想象的方法来引导学生，挖掘学生的内在潜力，开发学生的智力、能力和想象力，培养学生的创新意识和探究的能力。普通髙校公共艺术课的教学评价，不应当只体现学生掌握艺术知识的情况，还应从学生审美能力的提高、丰富情感的体验、艺术知识创造性地运用等能够体现学生独特见解的多方面考量。要对学生在课程学习过程中的体验给予更多的关注，以结果评价为主向结果过程结合转变，促进学习互动，倡导形式多样的公共艺术课考试内容与方法。