对钧瓷造型创新中设计符号运用的尝试思考

张鹏辉

（张鹏辉：许昌学院，团委书记。研究方向：艺术设计。）

钧瓷是我国宋代五大名窑瓷器之一，以独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。作为一种优秀的传统文化，我们应该在继承的同时去思考如何让其更加发扬光大，在原有基础上让其与现代社会需求做到最大的融合，在更广阔的空间里发挥其艺术魅力。而现代设计作为文化创意产业的主要内容之一，在国民经济的各个领域发挥着其独特的作用。

一、钧瓷造型创新中的问题与难点

钧瓷至宋代达到鼎盛阶段，成为当时的五大名窑之一，与汝、官、哥、定窑并驾齐驱，由此钧瓷盛名一时。由于历史变动等种种原因，钧瓷在新中国成立前已基本停烧。上世纪50年代初期，在周恩来总理的关怀下，钧瓷烧制在她的故乡禹州得到恢复。

（一）传统造型钧瓷的市场日渐缩小

在中国古代，陶瓷制品的使用几乎涉及社会的每一个层面。在“男耕女织”的自然经济环境中，陶瓷制品提供了大部分的社会所需和生活所需，大到皇家的用品与装饰，小到民间的饭碗、茶杯。尤其是宫廷和宠大的官僚机构对高档陶瓷的需求曾极大地刺激了它的生产，使中国陶瓷的技艺登峰造极。但随着中国工业化进程的快速发展与信息化社会所带来的急速变革，使人们的生活方式与审美观念发生了巨大的转变，这是人们对传统造型钧瓷需求缩小的一个方面。另一方面，随着多元化时代的到来，人们物质生活的逐步提高，使得人们对物质与审美的需求也呈现出多元化的特点，如对个性化的执着；各种压力下所需要的情感慰籍等。虽然现在消费文化为市场带来了强劲的能量，这些原因也让人们无法对传统造型钧瓷产生急切的需求愿望。

（二）对传统造型钧瓷价值认识的偏移

大众，这一作为文化传播与消费的主要目标群体，在日常生活中对钧瓷的需求日渐减少。这源于对传统造型钧瓷价值认识的偏移，而钧瓷艺术被边缘化、精英化发生这种状况的重要因素之一。现在钧瓷所呈现的发展更多情况下是艺术家有关个人情感抒发而进行的创作或者是少数群体对钧瓷的审美需求。传统造型钧瓷原来就有两大类别。一类是高档品，兼有观赏和收藏的价值；另一类是普及的实用品，直接服务于人的生活。如今收藏市场的火热让传统造型钧瓷的价值明显地偏向了高档的特种工艺品。经济价值和收藏价值的明显上升，使实用价值显得无足轻重。这是对传统造型钧瓷价值认识的偏移有一个重要因素。

（三）钧瓷造型的创作观念难以与时代同步

虽然目前钧瓷的造型与以前相比有了很大的发展，但是仍然难以跟上时代的发展与人们审美需求的转变。钧瓷造型的创作观念长期停留在对以前经典造型的模仿上，少有变化，原因是多方面的。一是人才培养模式难以满足钧瓷艺术发展的需求。父子师徒世代相继的传承方式，使技艺和风格走向程式化，一时难以扭转。二是近代文化转型的不平衡性，使钧瓷无法迅速与时代靠拢。现代社会在急速发展的同时也出现了古今混杂、中西并举的现象，这让钧瓷造型创新似乎无所适从。三是高居于现实生活之上的高档钧瓷，本来就是用以升值的藏品和玩物，以仿古为上品，自然可以无视社会的变革。

二、从艺术设计的角度思考钧瓷造型的创新

钧瓷艺术在发展过程中，与现代社会生活方式的脱离是其面临的重要问题。进入二十一世纪以来，中国人的生活从“温饱型”向“小康型”、“富裕型”靠拢，生活方式转变加速，居住环境的改善、家用电器的普及、高速公路的延伸、私家汽车的增多、信息产业的迅猛发展，都使得人们的价值观念、审美观念、时空观念发生了根本的改变，衣食住行的所需，主要依靠工业化产品，价廉物美。

（一）艺术设计能够使钧瓷造型审美趣味现代化

要使钧瓷造型符合现代人的审美需求，就必须要考虑传统技艺和现代风格的结合，即用具有现代审美意识的艺术设计方法对传统手工艺进行再创造，使之与现代生活环境相适应，我们从国外现代陶艺的转变可以看出，它在造型、釉色、彩绘和肌理方面的变化都与现代派以及现代派之后的艺术有千丝万楼的联系。人们的审美趣味是随着时代的发展而不断转变的，而艺术设计作为创造时尚、引领消费的一种实用艺术门类，在满足人们审美趣味方面总是具有很强的前瞻性。艺术设计总是充满了创造的活力，在人们的生活中，无论是实用还是审美方面都具有极强的适应性。

（二）艺术设计能够为钧瓷造型带入现代元素

艺术设计的创作素材其本质还是对现实生活与人类想象力的提炼、升华、与再现，这一点上与钧瓷的造型来源具有很大的一致性。但比较而言，艺术设计的元素具有符号化、个性化、时尚化的特点，这也是其能够快速满足甚至引领人们审美趣闻的关键所在。而钧瓷造型的创新想要满足现代人的审美需求，也必须使其元素来源具有与艺术设计的一些特点。在艺术设计中，传统和现代是矛盾的统一体，两者完美结合，造就优良的设计；反之，则会产生“面目可憎”的作品。

三、现代设计符号与钧瓷造型的可结合性

设计符号是艺术设计的创作语言，各种丰富多彩的艺术设计作品都是由设计符号组成的。而现代设计符号便是能够符合现代人实用与审美需求的设计元素，它是人们对现代设计创意感受与趣味感来源的主要组成部分。

（一）现代设计符号的主要特点

自从“现代主义”于20世纪初出现后，化繁为简、形式追随功能的美学理念始终在艺术设计中具有深远影响。随着全球化的到来，全世界各种文化得到了较为充分的交流与沟通，设计的多元化趋势由此出现。单纯的形式主义产物失去了生存的土壤，而将功能与美学结合的设计作品占据了主要的地位。现代设计符号大多造型简洁、少装饰、做工细致，能够体现出现代社会高度文明的简练与细致，有很强的个性。资讯化、电子化的延伸使我们的生活内容更便利也更复杂，而个人与生活意识的升扬，使人们对设计符号的需求除了简约而更多功能化。简洁、实用、富有情感、绿色也成为了现代设计符号普遍具有的新特点。

（二）钧瓷造型中的设计符号

人类所有精神文化活动都是符号化的产物，人的本质即表现在他能利用符号去创造文化。因此，一切文化形式，既是符号活动的现实化，又是人的本质的对象化。随着时代的发展、科学技术的进步和文化交流的频繁，符号在发展中趋于统一的态势。但是一个民族由于自然条件、经济技术、社会文化习俗的不同，环境中总会有一些特有的符号和排列方式，就像口语中的方言一样。不可否认，钧瓷造型就是这些环境中一种特有的符号，其本身也是一种符号的运用和体现。我们可以从传统钧瓷造型可以看出其中对我国传统文化内涵的视觉符号化表现，既体现在一定的情感结构中，又围绕着一个特定的主题有机地结合在一起。

（三）现代设计符号与钧瓷造型的可结合性

现代社会的高速发展带来了日新月异的变化，但与此同时我们也失去了许多永远无法复得的东西——历史文脉。我们对于钧瓷的创新与传承应该建立保留其传统的基础上，但又不能食古不化、拘泥于传统，关键在于如何以传统而又现代的手法，创造出新旧共生的钧瓷造型符号。我们在进行钧瓷造型设计时要精通传统文化，应该有的状态是在符号层面上起码应该做到娴熟地操作构成该文化的设计符号系统而不是只会运用符号本身。将现代人的审美特点编织到钧瓷造型的设计符号中去，其实符号本身也会发生变化，而有关钧瓷造型的继承与创新的奥秘也就存在于这变异之中了。我们可以通过对现代设计符号的发掘，根据钧瓷的造型规律与特点，选择简恰当的现代设计符号，运用于钧瓷造型设计中，从而创造出符合现代人普遍审美需求的钧瓷作品。

[1]赵克理.中国传统设计文化论[M].北京：中国轻工业出版社，2008.

[2]王立导.中国传统寓意图像[M].北京：人民美术出版社.2008.

[3]唐家路.民间艺术的文化生态论[M].北京：清华大学出版社.2006.