手工糖画 一缕甜香

糖画有500多年的历史，在明代宫廷习俗中，“熔就糖霜”印铸成动物和人物，作为祀品。所铸人物“袍笏轩昂”，俨然文臣武将，故称为“糖丞相”。后来吸收了中国皮影、民间剪纸的艺术与雕刻技艺，逐渐演变成糖画。在民间故事中，也有糖画来源于唐代诗人陈子昂的说法。相传，陈子昂很喜欢吃蔗糖，他的吃法与众不同，把蔗糖溶化之后，在光滑的桌面上浇成一个小动物或者一朵花卉，让蔗糖凝固后，拿在手上，一面赏玩一面食用。陈子昂吃蔗糖的新鲜作法，流传到了民间，变成了糖画。

重庆民间工艺大师刘贵兵在做糖画

在公园里，一群小孩围着糖画者，糖画者没有底稿，图案在头脑里，面对一块大理石板，制糖画者胸有成竹，一气呵成。一小勺糖下去，翩翩蝴蝶、奔腾骏马、开屏孔雀，跃然案上。在现做现卖糖画的摊位面前，几个小孩拉着父母亲的手，眼睛一眨不眨地盯着糖画者画出了一只山羊。

糖画不是民间艺人的雕虫小技，里面蕴含了历史、美术、民情风俗、蔗糖工艺的复杂元素。糖画与川剧的结合，体现了糖画艺人善于观察生活的特点，如《水漫金山》、《战马超》、《凤仪亭》戏剧糖画，是川剧折子戏，虽没有锣鼓丝弦的伴奏，仿佛也载歌载舞。当糖画者挑子出现在街头巷尾，必然会引来层层围观。只见糖画者执勺在手，略一凝神，一幅幅神奇的图画出现了：有飞禽走兽、花鸟虫鱼、戏剧人物。这是神奇的食物，是“观之若画，食之有味”。

从十二生肖，到苹果、水梨、香蕉，一幅糖画只需几秒钟，即使画一条龙，也只要四五分钟。糖画者舀起一小勺稀糖，手臂和手腕有节奏移动，稀糖在大理石板上，蜿蜒曲折，片刻工夫，就呈现出一条蛟龙，再粘上一支竹签。蛟龙在光影下，活灵活现，围观的群众拍手叫好。一会儿，陆续有人买走了制糖画的寿桃、飞马、喜鹊、公鸡等。

在制糖画的大理石两边，有两块木盘，上面有一支旋转的竹箭。孩子们旋转竹箭，当竹箭停下，如果箭头指着一条龙，糖画者就要画龙，转着凤就要画凤。在另一边的木盘上，有楚河汉界和姓氏的方格子，旁边有竹筒，里面装着竹片，上面写有对应棋盘的姓氏。在竹筒里摸出字来，对应棋盘的姓氏。如果摸到的字在楚河汉界一边，没有“过河”，就可以得到一条“糖龙”。

在一幢楼下，一把勺子、一口小锅、一柄铲子、一块大理石、一个木柄、几把竹签，就是糖画的安身立命。

在800米的巴国风情街，在高低错落城墙建筑群下，一幅古代宫殿、老式马车、现代小轿车的糖画组合起来，是寓意糖画从盛唐走来，从动物、花卉、山水和鸟鱼虫禽的构图，拓展到现代社会生活中。这种立体糖画，是在原始糖画的基础上，把原来实体平面部份，变成站起来。尤其是《凤凰和鸣》糖画，是一只凤凰飞到春天树枝上，向着太阳唱歌。舞动起来的翅膀，带着花朵、树叶、露珠，若隐若现的阳光凤凰，让花朵、树叶、露珠跟着飞起来。

手不抖、腕在动、屏住呼吸、勺浇糖随，一条鼓眼金鱼的雏形便呈现出来。再盛一勺糖，快速摇动勺子，几缕糖丝是鼓眼金鱼的甲鳞鱼鳍，几滴糖料，点出金鱼眼睛和嘟起鼓嘴，一条栩栩如生，让人疼爱的鼓眼金鱼，仿佛是鱼摆尾、头摇水，要游进巴国城的护城河水了。

糖画并非重庆独有，成都糖画、湖北糖塑、江苏糖人都属于类似技艺，都是新春的地域特色。而“立体糖画”在站起来的同时，可以大山大水大城、可以高楼大厦、亭台楼阁，为糖画拓展了新的空间。刘贵兵一幅《猴子骑车》的糖画，竟然来到美国自由神像下，让中国糖画的猴子，聪明伶俐，引来美利坚合众国的一片惊叹。刘贵兵一幅长1米、高2米的“糖龙”糖画，走进莱茵河畔，吸引了日耳曼民族的众多游客。这条硕大的“糖龙”腾空而起，龙身鳞甲由金黄色的糖片组成，耀眼华丽，“糖龙”的“龙骨龙身”由钢筋连接。

糖画作为重庆市非物质文化遗产，已经申报国家级非物质文化遗产了。糖画是民间工艺和美食一体的独特技艺，让人感之惊奇、甜之于心，留下丰富的记忆和美好遐想。