斯皮尔伯格，与系列有关！

文/姬容昱

我们都知道，正在上映的《丁丁历险记》是斯皮尔伯格执导的最新一部真人捕捉电影，在很久以前，他就有了把“丁丁”拍成系列的想法。而我们不知道或者不曾留意的是，早在1975年，斯皮尔伯格执导的《大白鲨》不仅是第一部北美票房过亿的电影，更创造了“大白鲨”这个恐怖惊悚片的经典招牌，续集接连而出。他导演的《夺宝奇兵》系列让印第安纳·琼斯彪炳影史。他是《变形金刚》系列的监制，他还是梦工厂出品的王牌系列《怪物史瑞克》的未署名执行制片人。别忘了，他名下还有《侏罗纪公园》这样一个同样金光闪闪的招牌。

有人曾经评价“斯皮尔伯格精神上最重要的前辈是沃特·迪斯尼，一个认真制作‘琐碎’娱乐并将自己塑造成为品牌的创造性人物。”不如这样理解，正是诸多电影品牌的创造才塑造了“斯皮尔伯格”这样一个响当当的名号。

《丁丁历险记》：30年的等待

2011年底，《丁丁历险记》在欧洲上映，好评如潮，称这部影片好比动画版的《夺宝奇兵》，这一点无疑给出品方派拉蒙和索尼制作续集给予了最大信心。因为，1981年斯皮尔伯格的《夺宝奇兵》虽然在全球掀起了“寻宝热”，但在保持着自己的文化优越感的法国人眼中，也仅仅是向自家的《丁丁历险记》致敬的作品罢了。斯皮尔伯格至今也没有忘记当时看到那篇影评时的心情，文章甚至说印第安纳·琼斯的形象都源于“丁丁”。而当时的他甚至连这套漫画的作者埃尔热是谁都不知道。

出于好奇，他立刻让助手买了几本丁丁的漫画，虽然他不认得法语，但是靠着画面、人物表情和动作，还是明白了整个故事内容、人物性格，甚至对其中的幽默了然于心。从好奇到佩服，整套《丁丁历险记》在斯皮尔伯格看来实在是套了不起的杰作！他找来多年的制片人伙伴凯瑟琳·肯尼迪，打听如何才能让这个自己为之着迷的故事登上银幕。而肯尼迪给他的建议是，去见见埃尔热吧。但就在两人准备会面的前几周，埃尔热与世长辞。满心热情的斯皮尔伯格并没有放弃，继续努力说服埃尔热的遗孀范妮·罗德威尔，并终于在1984年拿到了“丁丁”的电影版权。

然而好事多磨的老套的故事不能免俗地上演了，因为技术问题，斯皮尔伯格不确定依靠当时的技术，他能拍出一个什么样的丁丁，更何况埃尔热本人生前对于丁丁的大银幕本来就兴趣无多。拍摄计划被搁置。

1989年，似乎到了他认为的把“丁丁”搬上银幕的最佳时机。但是，剧本的问题却让他大为光火。这一版的剧本在斯皮尔伯格看来很糟糕，糟糕到让他再也不想看一眼，宁可去拍摄自己的《夺宝奇兵3》。而漫画的电影改编权也因此重新回到埃尔热基金会。似乎，斯皮尔伯格与“丁丁”永远处在有缘无分的阶段。

进入新纪元之后，电影技术的发展日新月异。从模型制作到CGI一直到大热门的电脑·捕捉，这一系列更新最终让斯皮尔伯格下定决心重新买回“丁丁”的版权，并从24本漫画中挑出《独角兽号的秘密》改编成电影。2002年，他找到刚刚拍摄完《指环王》的彼得·杰克逊——这位《丁丁历险记》的超级粉丝几乎是毫不犹豫地答应了他的要求：两人各自执导一部《丁丁历险记》，第三部如果找不到合适的导演，或许会来一次联合执导。

但是，斯皮尔伯格还是没有想好1983年让他搁置计划的问题：他到底要拍一部怎样的“丁丁”？是一部带有动画狗的真人电影还是一部纯粹的动画电影？如果是影迷很可能会选择前者，一部制作精良的真人电影。但是漫画迷们则会要求在大银幕上欣赏一部原汁原味的埃尔热的动画电影。这个时候，斯皮尔伯格最需要感谢的就是彼得·杰克逊：他亲自打扮成阿道克船长的样子与威塔工作室制作出来的数码动画狗白雪来了一段对手戏。这让斯皮尔伯格下定决心，做一部现在最热门的既非真人也非动画的真人表演捕捉电影。

于是，这部投资一亿二千万元、2011年最受关注的大制作经历了6年的时间终于完成了。但对斯皮尔伯格来说，这只是开始，目前《丁丁历险记2》的剧本已经创作完毕，而彼得·杰克逊也非常看好月球冒险的篇章作为第三和第四部的内容，一切迹象都表明，无论对于斯皮尔伯格还是他的新搭档彼得·杰克逊，更或者是“丁丁”，这不过是个起航……

在未来的某一天，变形金刚还会出现

《变形金刚》的制片人之一，唐·墨菲在接受采访时说过当他拿着影片计划去游说各大电影公司的时候，当时并没有得到回应，反而是在这些高层将计划转达给公司内部相对年轻的决策者们的时候才得到了响应，因为他们都是伴随着这系列形象的玩具长大的。然而，让《变形金刚》以最快速度提上日程的真正促进者，其实是斯皮尔伯格。

如果说斯皮尔伯格是“变粉”一点不为过，虽然以他的年纪来说，并不合时宜。但正如他自己所说，“我一直都是变形金刚的粉丝，我的意思并非只是为了讨好我的孩子，给他们买‘变形金刚’的玩具而已，我自己也阅读相关的漫画书，收集模型。我经常在家陪孩子们一起玩这些玩具，就是因为我自己也为这里衍生出来的故事深深着迷。有关‘变形金刚’的一切都有可能成为我的收藏。而且，我固执地认为‘孩之宝’玩具公司迟早会授权将它制作成一部暑期档热门的大制作电影。”有此想法的并非只有他一个人，孩之宝公司的首席运营官布莱恩·格纳德和制片人罗伦佐·迪·邦奈凡杜拉早有此意，还有“孩之宝”的另一位决策人汤姆·德桑托也试图让唐·墨菲加入制作《变形金刚》，可以说，斯皮尔伯格的加盟，是有效地利用了他在好莱坞的王牌地位加速了此系列电影的日程。

然而斯皮尔伯格所作的不仅仅是这些。几位制片回家恶补“变形金刚”知识，他们几乎是在同一时间意识到，拍摄电影版的《变形金刚》，是向这个被许多人喜爱的主题表达敬意的方式，它背后有着非常强大的粉丝团支持，“变形金刚”影响了他们中很多人的一生。于是，斯皮尔伯格找来了梦工厂的约翰·罗杰斯做编剧，因为他不仅仅是个漫画家，在这个领域中，他可以说是个狂热分子。他总是把自己的心态维持在12岁的心态，在办公室里组合、拆装“擎天柱”的模型。而斯皮尔伯格对他的要求只有一个：创作一个人性化的故事。

迈克尔·贝也是应斯皮尔伯格之邀而来，他对于这一系列的成功起到了多么至关重要的作用，已经毋庸置疑。然而在最初的提议阶段，迈克尔·贝对这个计划并不感兴趣，但当他意识到斯皮尔伯格对这个题材不多见的认真后，他同意了去罗德岛拜访孩之宝公司的基地。到了那里，迈克尔·贝几乎是只用了三秒的时间就改变了主意。

斯皮尔伯格和乔治·卢卡斯（左）

2007年，《变形金刚》一炮打响，在全球拿下了7亿票房，第二部的全球票房更是高达8.36亿。这都要归功于斯皮尔伯格对于此系列的定位：让那些从小玩这些玩具长大的孩子们，现在的成年人，再度去回味当年玩玩具时候的那种感动。今年，《变形金刚3》成为此系列的完结篇，因为迈克尔·贝有了自己的新计划。但斯皮尔伯格并没有放弃这个系列：“我只能说对于这个故事而言，到《变形金刚3》就已经停止了。前面三集讲了一个完整的故事，它暂时没有继续拍摄的计划。但我觉得无论从影迷的角度还是公司的角度，这个系列都值得再延续下去，但迈克尔·贝有许多想法，他需要抽出时间来做自己想做的其他电影，所以我很尊重他的选择，也许我会执导，也会和其他导演碰头商量，这些都还是未知数，可以肯定的是，《变形金刚3》是目前这个故事的终结。也许在未来的某一天，它还会以新的面孔出现在大众眼前。”

《夺宝奇兵》，“斯皮尔伯格式”的“007”

比起由他自己开创、续集交由他人执导的《大白鲨》和《侏罗纪公园》系列，《夺宝奇兵》是唯一一部始终由斯皮尔伯格完成的系列电影。与斯皮尔伯格经手的其他系列电影不同，这系列是他“被动”完成的。

1973年，乔治·卢卡斯完成了《印第安纳·史密斯历险记》的剧本，但是，因为各种原因，此片并未真正进入拍摄阶段。1977年，卢卡斯的《星球大战4：新希望》获得了巨大成功，当年5月，为了躲避媒体，也是完成一部电影后卢卡斯的个人习惯，他受斯皮尔伯格之邀来到夏威夷度假。两个闲来无事的人一起在沙滩上用沙子做起了碉堡，顺便聊聊电影的话题。此时的斯皮尔伯格刚刚完成了《第三类接触》，他无意中说出自己对“007”系列的向往。说者无心，听者有意，卢卡斯似乎看到新的“007”的诞生，于是他努力说服斯皮尔伯格不要去接拍这个经典系列，就好比是在吃别人的剩饭，反不如自己重新创造一个品牌来得更有成就感。他甚至说，自己已经塑造出一个比詹姆斯·邦德还出彩的人物，还把已经完成的《印第安纳·史密斯历险记》的构思和盘托出，并且宣称已经有了三级故事。果然，斯皮尔伯格对这个印第安纳的故事更感兴趣，并且称主人公是“没有武器的007”，只是他觉得史密斯这个姓氏太不合适，于是卢卡斯想到了自己心爱的阿拉斯加雪橇犬琼斯，最终定名为印第安纳·琼斯先生。

度假归来后，两个人就开始商讨起这部电影，几乎是连续五天每天都要讨论9小时。影片中巨石追赶琼斯的情节是卢卡斯想出的，而斯皮尔伯格则想到了潜艇和会行纳粹礼的猴子。他们的会议记录长达100页，最终，还不得不删减掉一些对当时的电影制作来说过于宏大的想法，比如矿井中的追逐、在上海的逃亡和从飞机上跳下等，但最终这些都被安排在了续集里。

卢卡斯和斯皮尔伯格在人物性格上产生了分歧，卢卡斯认为琼斯先生应该与邦德先生一样，都是花花公子，但斯皮尔伯格却坚持他应该是集学者和探险家于一身的“传奇”。当然，一如我们所看到的，斯皮尔伯格树立的琼斯形象风靡了全球。影片在1981年也理所当然地成为了票房冠军。

接下来的事情就顺理成章了，卢卡斯与斯皮尔伯格成了多年的最佳搭档，连同哈里森·福特一起将琼斯先生的冒险故事5次搬上银幕。虽然第五集还在秘密筹备中，但已然列在斯皮尔伯格的导演作品中。如果不出意外的话，《夺宝奇兵》必然会成为斯皮尔伯格个人历史上对之最长情的系列电影。