音乐剧《沙漠中的普里斯西拉王后》的舞美、灯光、音响设计

文/[美]朱莉·哈珀 编译/钟国淼

音乐剧《沙漠中的普里斯西拉王后》（又译《沙漠妖姬》）根据1994年奥斯卡获奖电影改编，讲述了3名变装秀演员从悉尼出发，驾驶“普里斯西拉”车屋经过漫长旅途开往演出地的故事。在这部怀旧的、传统的音乐剧中，创作团队把“普里斯西拉”从银幕搬到舞台，把电影中开阔、大气的场景放进剧场的固定空间内，并保留了电影中那种特有的氛围。

该剧首演于澳大利亚的悉尼，其后成为英国伦敦西区宫殿剧场的固定剧目（直至2012年1月7日），并先后在加拿大、德国、瑞典等国巡演，获得了戏剧爱好者的广泛认可。2010年12月，《沙漠中的普里斯西拉王后》在“2010年舞台戏剧奖” （What's on Stage Awards 2010，针对伦敦西区上演的优秀戏剧评选，由戏剧迷投票产生）中，一举夺得最佳舞美设计、最佳编舞等4项大奖。本文主要介绍该剧在伦敦宫殿剧场的演出设计。

舞美装置、道具

伦敦宫殿剧场拥有悠久的历史，为了接待这部音乐剧。其舞台经过加固并做了防倾斜处理，以承受重9 t的“普里斯西拉”车屋。演出方使用了1个长10 m的转台和2个链条驱动的剪式升降台帮助车屋快速变换。

演出中有一只高3.5 m的鞋子道具，这只鞋子银光闪闪、带LED灯、内置楼梯，高2 m的硬鞋面上镶有超过2 000颗水晶；一个巨大、漂浮的糖果粉红色双梯；一个漂浮的悉尼海港大桥的钢结构复制品。

弯曲、紧密的隔栅布满了精心制作的两个立体景片，其中大部分是各种店牌的展示，如“Alice娱乐场”、“Broken Hill酒馆”、“Woop Woop宾馆”，给出每个地点的提示。此处还有一个玻璃镜球，一些DHA 数字光幕，一个巨大的装有常规灯光和电脑灯的悬挂设备。

此外，该剧还制作了500多套艳丽的服装和近200顶帽子、五光十色的头盔。

“普里斯西拉”车屋的车辆驾驶系统允许汽车在舞台上任意移动，在整个演出过程中有40个主要的移动程序。团队还设计了一些“小动作”，如镜子的变化、巴士边门板打开展示汽车内部和3个人坐的升降机。

车屋由车内基座的电池组驱动，通过3相32 A电源充电。电池组还要给车内所有的自动控制部分和内部灯光及做汽车外包装的LED面板提供动力。

团队使用LED面板表现“普里斯西拉”在整个演出过程中不同的形象。开始汽车是普通的灰色。然后慢慢被涂写，被漆成粉红色。设计者必须找到一种使人兴奋的戏剧化手段来表现它，他们需要将LED用某种材料“隐藏”在车体的表面，直到需要时出现。经过一系列比较，他们选用了薄纱，并进行了大量雾化密度方面的试验，以达到银灰色的特殊效果。

“普里斯西拉”共装有40 000个LED，通过车屋内部的媒体服务器控制产生必要的效果。车屋上所有的电气设备由SHOWDMX无线设备控制，包括由Pixeline Micro Es和GU10向下发光器组成的内部灯光系统。

在伦敦使用的“普里斯西拉”车屋规模比澳大利亚演出时的稍微小一些。由此产生了一些额外问题：升降的侧门和车屋刚好等长，所以最后没有空间隐藏灯具，同时车屋顶棚下的空间刚好只能容纳中等身材的人，导致演员没办法戴帽子和假发。

舞台灯光

在这个改编音乐剧中，灯光设计最困难的是找一种相似的方法来表现电影中的气氛：一望无际的蓝天，地面上是车屋缓慢前进的画面。这需要一种和电影一样令人震撼的表现手法，出现类似镜头聚焦，野外风景中突然出现一只蜥蜴的效果。

由于演出空间有限，舞美设计时如果把车屋完全充满舞台就会破坏远景上所做的任何尝试。因此，设计者决定将电影中的户外演出变成主人公身着异装在夜总会的表演。设计者必须根据剧情和布景的变化打出与其演出风景相匹配的灯光。演出80%的灯光是表现“普里斯西拉”紧凑的粉红色车厢环境，任何灯光变化都从这里开始。

演出团队的布景创作很有趣：太阳和月亮通过一个内置能闪光的玻璃镜球状物来表现；悉尼海港大桥通过尼龙松紧带和带状灯光吊起变成一个漂浮的轮廓表现。灯光设计师为第一、二幕的结尾保留了入口轮廓灯光（240 m红色光带绳）的全部效果，他在所有物体始终被粉红色车厢内亮度强烈刺激的情况下，保留了一些这样的光。

灯光吊挂设置反映出演出是在叙述性的片段和高度音乐韵律之间进行的。演出中的常规灯大量使用了配Wybron换色器的ETC S4成像灯和PAR 64筒灯，用于叙述部分的表演，由Strand 兰克 520控制台控制。此外，吊挂了75台电脑灯，包括Vari*Lite VL3500 Q图案灯和VL 1000 Arc，Clay Paky Alpha百奇阿尔法1200图案灯，ETC Revolution革新灯及DHA 6数字光幕，应用于音乐旋律部分，所有这些灯具由grandMA控制台控制，同时grandMA控制台触发V4媒体服务器。该媒体服务器控制飞行LED大屏，用于演出开始时在车屋粉红色车厢出现前的5段歌舞。

宫殿剧场的灯光设备吊点只有600个，其舞台前3 m的表演区没有灯光点位，使得舞台台口区很难布光。因此，团队在经英国历史建筑委员会许可后，利用舞台前侧边包厢内的多余观众位置，替代舞台台口两侧的灯光架。

此外，宫殿剧场不能给演出提供足够的电力，传统的悬吊系统在同一时间需要大量的电力，所以，团队在灯具安装前一天从大楼外面接入另外1个每相200 A的动力电。

由于剧场没有多余的调光器，所以，所有装置的灯光都使用巡演组自带的流动调光器，共用200多个调光硅路，其中，单悉尼海港大桥就使用了50个调光回路。演出外接动力的电缆都沿着舞台四周走，为后舞台留出包括安装电子型日光沐浴棚在内的足够空间。

音乐剧音响

《沙漠中的普里斯西拉王后》使用的音乐类型明显不同于《悲惨世界》和 《我们将震撼你》（伦敦西区上演的经典剧目），其中流行音乐需要在主旋律时声音一直向上冲，而到叙述阶段和民歌部分时音调又要向下降。因此，其音响系统必须覆盖宽广的频谱。

为实现这个效果，音响团队选用了L-Acoustics dv-Dosc作为主系统，对低音延时用d&b延时器，用了去掉功放的扬声器系统，包括Crown Macro-Tech 5002VZS、Lab gruppen Fp6400和d&b D12。

所有演员都用了配有Sennheiser 5012发射机配套的DPA 4066。3名主要演员每人配了2个传声器。因为当他们在空中飞行时，如果有1个传声器出问题，就很难做补救。

由于服装原因，音响团队在隐藏传声器和发射机时遇到了一些问题。演出中，主角们身着紧身衣，在这种服装里想把发射机隐藏好相当困难。同时，这样贴身隐藏存在一个设备散热问题。此外，在演出环境下演员过高的体温会引起湿度上升，从而影响发射机的性能，时间长了甚至会损害发射机。经过多次试验，设计者终于找到了一个解决的方法，即用气球或塑胶套把传声器和发射机包起来。

而音响团队面临的更大挑战是穿着紧身内衣的主演们吊着威亚背带从半空中到飞行平台歌唱时的出场问题，他们的声音必须合而为一，而且必须控制返送系统的音量，使它高于正常水平，才能保证整个舞台的效果。

演出现场调音选用了Yamaha PM1D数字调音台，系统驱动用Dolby Lake处理器。音响团队使用网络控制板不仅可以通过Dolby Lake控制器软件在剧场任何地方单独查询音响系统中的任何部分，而且还可以通过PM1D管理软件进行控制，包括调节返送系统，同时能用网络连接SFX计算机，可以去掉从每个面来的音效，也可以在必要时加上去。

团队选用Yamaha PM1D的主要原因是它体积小，这样能将调音台占用空间降至最小，不仅降低成本，还能留出更多位置让剧场卖更多票。

音乐剧使用的9个人的乐队通过Aviom个人监控调音系统进行控制，该系统有16通道编组，按照音乐剧通行的方法给每个个人混音器设置预置。

“普里斯西拉”的喇叭声和刹车声这种音响效果，通过反向无线传送从安装在车屋里面的扬声器中发出。但当控制系统开关时，射频干扰信号就会出入车屋，这是很大的问题。团队通过使用外置天线和精确的频率管理解决了这些难题，从而保证了在射频调光器、车屋控制系统和无线传声器之间的信号都能得到谐和的声音。

这是一场有着艳丽服装，又极度夸张、充满欢乐的演出。整个团队克服了许多技术挑战，终于成功地把电影宽银幕的震撼效果压缩到了剧场舞台上，获得了戏剧观众的认可。