极简主义与彼得·沃克
2010-08-15石磊陈飞
石磊 陈飞
1 极简主义的产生
极简主义是一种现代艺术流派,产生于美国的20世纪60年代,在当时,西方社会尤其是美国遭遇了前所未有的“能源危机”,社会变得日益动荡不安,这种社会的急剧变化相应的引起了人们思想上的变化,人们从各方面进行严肃认真的反思,艺术家们当然也无法置身其外。于是,各种新兴的艺术类型,肩负着反映社会各阶层现实状况的使命出现在历史舞台上,这其中就包括极简主义。
2 极简主义的特点
极简主义主张把绘画语言削减至仅仅是色与形的关系,主张用极少的色彩和极少的形象去简化画面,摒弃一切干扰主体的不必要的东西。极简主义艺术作品以绘画和雕塑的形式表现出来,构成手段简约,具有明确的统一完整性,追求无表情无特色,但对观众的影响和冲击力却十分迅速和直接。
2.1 简化和抛弃
雕塑家罗伯特·莫里斯认为:“形象简洁不必然等于体验的简单化,单一独特的形式没有简化联系,而是建立了秩序。”评论家李帕德曾用抛弃而不是简化,认为抛弃没有磨损消耗的意思,能够突显祛除过度和累赘保有本质的强化过程。
2.2 非表现和非参照
在极简主义艺术中,所追求的不仅是抽象而且是绝对,作品摆脱与外界的联系,不表现或反映除本身以外的任何东西,不参照也不意指任何属于自然和历史的内容或形象,以独特新颖的形式建立属于自己的欣赏环境。
2.3 构成原则
极简主义推崇非关联构图,只强调整体,取消一切分散注意力的细节。在极简主义的非关联构图中,构成元素之于整体是从属的,不同元素之间的联系被取消。
2.4 材料
极简主义艺术家多选用非天然或工业材料,比如不锈钢、电镀铝、玻璃。他们认为,直到20世纪上半叶一直被人们认作艺术材料的,像木头、石材和青铜,都在暗示人的存在。尽管它们已被艺术家加工成各种形式的作品,木纹和大理石纹这些自然的痕迹,标志着材料有其内在的生命。
2.5 基座的消失
古典雕塑多立在基座上,极简主义的雕塑则直接置于地板或悬挂在墙壁上。基座的基本功能是支撑作品,使作品与观者保持距离,力求优雅,因此将作品从任何可能处身的环境中脱离开来。
2.6 艺术的价值
极简主义艺术品德意义存在于作品之外,作品本身提供的不过是一种契机。观者原有的思想、情感、知识储备乃至欣赏时的心理状态,都在起最终作用。观众被授予作品意义的解释权。极简主义作品整体十分注重作品的形式美,理论与创作涉及知觉、心理和语言等许多领域,但极简主义艺术家最不愿看到的就是观者探寻作品背后的故事。
3 极简主义景观设计的特征
3.1 非表现和非参照
极简主义景观设计追求的不仅是抽象,而且是绝对作品,摆脱与外界的联系,不表现或反映除本身以外的任何东西,不参照也不意指任何属于自然的内容或形象,以独特新颖的形式建立属于自己的欣赏环境,强调观者所见即为作品的真实存在。
3.2 自然植物与规则式的对比
规则形式的简洁在景观设计中与自然植物的形态形成对比,产生纯净的美感和张力,并与建筑的体量形式呼应协调,从而进一步强化了自然要素的重要性。这是现代艺术与极简主义的精华所在。
3.3 现代材料的运用
极简主义景观设计大师对于现代材料的应用得心应手,通过这些在建筑、机器、城市设施中司空见惯的物质表达对现实生活的呼应和对现代感的认同,金属、反光玻璃、混凝土、钢架、油漆甚至橡胶轮胎,当然还有传统材质的新魅力,通常所用的自然材料都要纳入严谨的几何秩序中,岩石、卵石、砂砾、木板等都以一种人工的形式表达出来,边缘整齐,体现工业时代的特征。
3.4 理性和神秘感的交织
一些极简主义的景观作品共同展示了关于“复杂”的现代想象力和意图,有的则表达了最本质的原动力相关的问题,以此探索自然的神秘和不可言传的暗示。有许多极简主义景观作品是显示出人类与更大环境交流的本能渴望,发出对天地神秘关联的意识和探寻的信号,暗示着超自然的力量。
3.5 对四季与自然造化的体现
与自然的贴近应该说是极简主义景观设计与其他设计相比的独到之处,利用四季和时间产生的变化可以极大程度的丰富景观,使景观充满时间和参数的变量,使简单设计充满趣味和魅力。
4 极简主义景观的代表者彼得·沃克
彼得·沃克是当今美国最具影响的园林设计师之一,由于他的作品带有强烈的极简主义色彩,他也被人们认为是极简主义园林的代表者。不管是谁,当看到他的作品时,大都会被其简洁现代的布置形式、古典的元素、浓重的原始气息、神秘的氛围所打动。
5 彼得·沃克作品分析
沃克的作品注重人与环境的交流,人类与地球、与宇宙神秘事物的联系,强调大自然谜一般的特征,如水声、风声、岩石的沉重和稳定、飘渺神秘的雾以及令人难以捉摸的光。他对景观艺术的探索,达到了当代景观设计的一个新的高度。
5.1 结构的复杂性及秩序性
伯纳特公园:该设计以三个水平几何层来构思,最高层由一个正交和45°斜交的道路网来组成,并且在绿色草坪部分投下阴影;第二层为绿色草坪层,位于道路网层之下;第三层,也就是意义最深的一层水池层是由一系列的长方形水池并列构成一个大的长方形,与道路层及草坪层紧密相连,增加了结构的复杂性。
5.2 空间上的暗示与场地效应
沃克的作品一般没有空间上的明确划分,而是表现为一种“领域感”,这种领域感的形成有时是靠改变铺地的材料与颜色,有时是使用植物,有时是使用设施。
5.3 象征与隐喻
沃克的许多作品常让人感觉到有难以言传的意味,是因为他的作品中常含有隐喻与象征。日本幕张IBM公司大楼庭园的形式就是早期计算机穿孔卡的隐喻,它的寓意是对技术和自然的无限可能性进行整理归纳。庭园中各种色泽和明暗度不同的绿色象征着自然,而那些井井有条的几何图形则令人联想起现代的条理化和平静的沉思默想。
5.4 神秘的气氛
沃克的作品有的展示了关于“复杂”的现代想象力和意图,有的则表达了最本质的原动力相关的问题,以此探索自然的神秘和不可言传的暗示,显示出人类与更大环境交流的本能渴望,发出对天地神秘关联的意识和探寻的信号,暗示着超自然的力量。
6 结语
极简主义景观显然是继承发扬传统的一个优秀范例,它在古典精粹和时代精神之间找到了一个非常契合的交叉点,东、西文化兼收并蓄,扬长避短,实现了碰撞后的融合和传统基础上的现代超越。继承发扬一种传统,并不应该是纯粹的对既往风格的延续,也不是传统符号的卖弄,更不会是对过去的拷贝,而应该立足当代,回顾传统,放眼未来,深层挖掘,寻找当时当地最恰当的表达方式,或许,对极简主义景观的一番追根溯源可以给我们带来些许的思考和启示。因此,我们必须借鉴前人的理论和实践经验为日后的设计工作带来更加切实可行的经验。
[1] 王向荣,林 箐.西方现代景观设计的理论与实践[M].北京:中国建筑工业出版社,2002.
[2] 林 箐.欧美现代园林概述[D].北京:北京林业大学硕士论文,1997.
[3] H·H·阿纳森.西方现代艺术史[M].邹德侬,译.天津:天津人民美术出版社,1994.