学生学习声乐主动性的策略探求

王立群

（红河学院音乐学院，云南蒙自661100）

学生学习声乐主动性的策略探求

王立群

（红河学院音乐学院，云南蒙自661100）

音乐教育不仅仅是知识、技能的传授，还应充分表现在感染、激励、教育、启迪等效应上。从教学内容、方法、手段上，教师要注重激发学生的学习兴趣，采用“给学生学习的快乐”、“给学生质疑的机会”、“给学生想象的空间”、“给学生表演的舞台”几种策略来调动学生学习声乐的主观能动性，从而提高声乐教学的有效性。

声乐教育学习主动性教学方法

在声乐教学过程中，学生学习的主动性体现了学生个人自我发展的能力，是提高教育教学质量的重要条件，同时也是实施素质教育的客观要求。因此，教师必须依据学生的心理规律，对学生进行科学的引导。如何引导学生转变观念，提高认识，激发他们学习的积极性，达到事半功倍的效果呢？

一、引导学生体验学习的快乐

“快乐，是创造的火种；而音乐，则是快乐的源泉”。如何使课堂气氛活跃、融洽?如何使学生一直处于愉悦之中而快乐学习？教师是关键。为了激发、调动学生学习的主动性，作为教师，在培养学生的过程中，应与学生建立起一种平等的师生关系，创造一个温馨、快乐的学习氛围。

首先，教师要利用多种现代教学手段，激发学生的学习兴趣，用快乐唤醒学生“沉睡的力量”，充分调动学生视觉、听觉等多种感官效应，让学生趣味盎然地参与学习过程，拥有一个“课始乐已生，课中乐正浓，课后乐犹存”的快乐情境。教师对学生要以表扬和鼓励为主，赏识学生，设法让学生经历和体验成功的兴奋和喜悦。教师可以适时地赞扬学生：“你的声音真好听！”“你今天唱得很棒”……在提问时，把难易适中的问题留给学生，如果他们能回答上来，马上予以表扬，鼓励他们，增强其学习声乐的信心，让他们融入快乐的声乐学习氛围，积极自主地投入学习。如此谆谆善诱的老师，宽松的学习氛围，学生的激情怎能不被调动起来，怎能不动手动脑，全身投入其中呢？

其次，教师要幽默、机智、生动、风趣，具有一定的教学调控能力。教师要用自己的知识和教学基本功赢得学生的信赖和热情。教学过程中教师的单纯的热情是不能唤起学生的求知欲望的，优秀的教师要有自己独特的讲课风格、恰如其分的评价能力。教师的气质、风度甚至言谈举止都会对学生产生潜移默化的影响。好的教师可以让一堂枯燥的课“活”起来，让学生动起来，快乐的教学气氛就会悄然形成，要包容学生的缺点，耐心地帮助他们。要善于控制自己的情绪，不要让学生感到紧张，否则就会影响到学生的学习兴趣。而时常对学生保持微笑，则可消除学生对教师的生疏感、惧怕感，增强其自信心，拉近彼此间的距离。课堂上，教师面带笑容，娓娓道来，学生则如沐春风，心情舒畅。教师良好的心境同样会影响学生，学生在快乐、轻松的氛围中才会积极地思考学习。再次，要从学生的兴趣入手。莎士比亚曾说：“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”课堂上学生能不能集中注意力，专心听老师讲授，能否乐意地去接受新的知识，并在老师的启发引导下开展一系列的学习活动，自觉地用脑、用耳、用嘴、用手完成老师所布置的学习任务，关键在于诱发学生的学习兴趣。所以，针对学生普遍都较喜好通俗音乐的特点，在教唱歌曲时，可选择一些优秀的通俗歌曲，提高学生的学习积极性和主动性。如：在教唱歌曲《茉莉花》时，我选用了歌手周彦宏的《又见茉莉花》作为导入等。

二、给学生质疑的机会

学起于思，思缘于疑，有疑点，才有思考创新。教师要有目的地引导学生设疑、释疑，使学生的思维始终处于一种积极的探索状态，充分调动学生的主观能动性，锻炼学生发现问题和提出问题的技巧，培养学生的批判性思维、创新精神和创新思维。

德国教育家第斯多惠曾说：“不好的教师是转述真理，好的教师是教学生去发现真理。”教师给学生提问的机会，他们对学习会变得更加主动起来，对于所获得的知识也会掌握得更加牢固。随着社会的不断发展，学生的知识面拓宽了、丰富了，同时疑惑也多了。比如我在给学生做“嘟”的发声练习时，有学生提问：“老师，这个练习有什么特别的用途呢？”我听后很高兴，马上表扬了他，并让同学们一起思考，回答这个问题，在接下来的教学中，课堂气氛非常活跃，学生的情绪很高涨，学习非常投入。我们要指导学生学会回顾反思，再次提出问题，从中教师也可以获得一些课堂教学信息的反馈生成，可以知道学生是否真正掌握了知识，从而可以更好地把握教学尺度。所以，教师只要善于把握学生心理，营造气氛，鼓励质疑，使学生产生认知差异，产生心理矛盾，而在不断激化矛盾的过程中，学生的矛盾心理、求解心理就会非常强烈，对对立的双方中的一方，就会产生怀疑，强烈的求知欲便随着浓厚的兴趣一起产生。

三、给学生想象的空间

有道是，有一千位读者就有一千个哈姆雷特，而一千位听众就会有一千种“命运”。每个人对音乐的理解和感受也是极为不同的，只有真正用心感悟音乐的人才会深刻理解音乐的魅力。在教学中，我们要善于抓住学生的个性，给他们想象的空间，使之充分发挥想象力和创造力，体验音乐的情感和意境。教师要学会运用开放式提问，在教学中要多问学生“想怎么唱”、“想怎么说”、“想怎么表演”等。比如，在演唱歌曲《小河淌水》时，我问学生：你想到了什么？学生回答说仿佛看见了一轮明月正慢慢升起，阿妹思念阿哥的心情。继续问：那么我们的演唱力度该如何处理？学生回答：演唱力度是由弱到强。由此，学生的想象很好地帮助了他们演唱时的情感发挥。

再如，在演唱歌曲《船工号子》时，我让学生边演唱边在心里想象一幅画面，结果有学生根据歌曲情绪的变化描述了一幅类似心电图的画面，还有学生讲述了一幅纤夫拉纤的生动画面，等等，可谓丰富多彩，不一而足。我们尚且不对他们想象的好坏和是否合情理加以评价，单从众多的想象讲述中，就可以看出学生都很积极主动地在思考、想象、传达着自己对作品的理解和感悟的再创作。人的想象力是无穷无尽的，可以创造出世上最美的东西。只要唤醒了学生对声乐的认识，激励学生自由地、多维地想象，他们便会在歌唱中体验到美并传达出美。

四、给学生表演的舞台

在声乐教学过程中，如何才能使学生把握到音乐的尺度，有乐感、生动而准确地表现出音乐的内涵呢?教师应时刻关注学生，给他们一个表演的舞台，让他们在展示自己的同时，不断地发挥创造才能。教师可采用以下教学方法：

1.角色互换

教师要明确自己的角色地位，不能把课堂视为自己的舞台，更不能把讲台作为自己的主阵地，而应该明确学生才是课堂的主体，把课堂还给学生。教师不能作为课堂的统治者，那样会让学生“惧怕”，应从教学的神台上走下来，与学生融为一体。有时甚至要舍得让出讲台，要让学生从容愉快地争先上台。这样，新课程中的教师不再是居高临下的，教学活动是教师与学生站在同一平台上的互动探究，双方一起学习，一起快乐，一起分享，一起成长。教师不仅是学生的良师，还是学生的益友。曾听过这么一堂声乐课，这位教师喜欢在课堂上发表学术型的讲座，一节课总是在滔滔不绝地介绍音乐背景和演唱技巧，而所谓的声乐课，就是在最后几分钟让学生匆匆演唱两遍。或许这位教师觉得学生静静地听就是很好的学习方法，其实不然，教师是学生的引导者、参与者、合作者。因此，作为引导者语言要精，作为参与者语言要少，作为合作者更应把话说在关键环节，起到画龙点睛的作用。然而这种教学方法不仅把学生的主体作用给削弱了，使学生非常被动地学习，也使学生的提问欲望被遏制了。

2.才能展示

在快乐的和谐课堂中，给每一个学生创造充分表现的时间和空间。在快乐和谐的课堂中，学生的学习兴趣增加了，参与学习的积极性提高了，学习成绩大幅度提高，取得了理想的教育效果。同时在小组交流的过程中，学生不但学会了知识，培养了能力，同时也学会了合作，学会了理解，懂得了宽容和谦让。在气氛宽松和谐的氛围中，学生心理自由放松，体验到了学习的愉悦和幸福。相信他们走上社会也会充满自信和勇气。

比如在学习演唱了一段时期后，组织学生进行一场小型声乐汇报演出，促进学生的表演欲望；也可在教学中，请学生单个表演，互相点评激发学生们的学习兴趣。

英国教育家雷塔科曾说，“只有教师在教学中以自己的独特方式寻找自己道路的时候，教育才能成为艺术，才会有高质量。”所以，我们应以灵活、有趣的教学手段引导学生人人参与，主动发展自己的个性，最大限度地激发其学习音乐的兴趣和热情，发挥他们学习声乐的主动性，培养高尚的审美情趣和审美意识，提高其声乐的综合素质，使之成为学习声乐、驾驭声乐的主人。

［1］贝内特·雷默（Bennett Reimer）.音乐教育的哲学.人民音乐出版社，2003.

［2］王士魁.全球化与中国音乐教育.中国音乐季刊，2004.2.

［3］陈玉丹.音乐教学论.高等教育出版社，2003.3.

［4］陈铭道.音乐学——历史、文献与写作.人民音乐出版社，2004.