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设计盛开Driade

2010-04-29陈惠心

海外星云 2010年15期
关键词:斯塔克建筑师意大利

陈惠心

2006~2007年慕尼黑的应用艺术与设计博物馆,首度为单一品牌举行展览,而这个雀屏中选的品牌,便是Driade(德里亚德);展场呼应了产品的设计取向与艺术价值,在当年蔚为话题。

创立于1968年的Driade,呼应了意大利在20世纪50年代后因反法西斯主义所兴起的重建思维与工业革命,结合生活与艺术、提供消费者整体性的设计成为主流,如此“意大利style”延续至今,而Driade便是最早,也最开阔的实践者。

原本只是制造收纳柜的小公司,德里亚德慢慢找来各领域的美丽头脑合作,并赋予他们极大创意空间。从大师级的如恩佐·玛丽(Enzo Mari)到刚蹿起的如菲利浦·斯塔克(Philippe斯塔克)——Driade也是首先拥抱非意裔设计师的意大利品牌之一,从非常西方的康斯坦丁·格尔克希奇(Konstantin Grcic)到非常东方的伊东丰雄,所有设计在Driade都能尽情呼吸,而Driade也以提供全方位产品(或艺术品)为发展方向,家具、餐瓷、地毯甚至摆饰品,一应俱全。

菲利浦·斯塔克(Philippe Starck)

这几乎是讨论每个设计品牌时,都会提及的名字了。20世纪80年代斯塔克与德里亚德合作推出仿佛小士兵般的餐椅Toy chair,游走于正经与淘气间的外形及可堆栈的便利性很是创新。当时他刚重新装潢巴黎的Le Cafe成功,往后名利双收的故事自然毋须多言了;多年来斯塔克作品简直泛滥,但他持续为Driade设计的数张单椅始终保有独特性,看最新的Out/In座椅,在比例上多么饶富兴味,斯塔克真是宝刀未老!

妹岛和世

今年担任威尼斯双年展侧展人的日本建筑师大师妹岛和世,以日本居住空间狭小为构思灵感,为德里亚德设计出此款hanahana花器,加上路边随手摘下的野花,便可造就一幅艺术。

法比奥·诺文布雷(Fabio Novembre)

在今年米兰展以一张Nemo椅艳惊全场,Nemo是意大利文Nobody之意,习惯戴上面具的现代人坐在面具椅里,无名地生活在都市之中,完全说明了这位带有诗意的意大利建筑师对存在的质疑、悲叹与礼赞。

维托里奥·洛卡特利(Vittorio Locatelli)

老师出身的意大利建筑师,而后将设计领域推广至各项应用艺术,包括产品设计、室内设计、平面设计等等,与Driade的合作也非常多元,从餐瓷、灯具、烛台、地毯甚至儿童玩具,风格活泼多变。

赛维尔·路斯特(Xavier Lust)

擅长以简洁优雅的线条带出功能性的赛维尔·路斯特,是当代比利时最出色的设计师之一,对钢材尤其深具兴趣,不断探讨其使用形式与可能性,作品具有超越潮流的永恒特质。

罗恩·阿拉德(RonArad)

以色列裔设计师、萨哈·哈蒂(Zaha Hadid)的同窗,罗恩·阿拉德偏爱利用现代美学与技术将传统翻新,特别重视轻巧与未来感、对材质有突破刻板限制又充满感性的运用,在与Driade的合作上得到印证。

博雷克·西派克(Borek Sipek)

拥有室内设计、建筑、哲学与美术背景的波西米亚天才,将捷克玻璃不特别注重薄透、却能在细节处与形体上创造美感的特性发挥极致,作品既前卫又古典,与Driade有不少充满想象力的合作。

深泽直人

著名日本设计师,无印良品的壁挂式CD实在太受欢迎。深泽直人不相信喧哗之物,所有设计都隐藏在耐人寻味、经得起时间考验的低调美学之中,当然,Driade完全理解这点。

(编辑王克峰)

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