析数码艺术在现代设计中的应用及特性

一、数码艺术在现代设计中的应用领域

数码艺术所应用的领域很广,是以借助计算机为工具,可以完成多种的艺术品的设计和制作,如广泛地被应用于影像、声响、动画、图形处理、广告及互联网等众多领域,绘画、音乐、空间构成,体操舞蹈的动作设计等。此外,数码艺术还包括更广泛的商业设计和大众艺术,例如,数字应书、数字设计、多媒体设计、网页设计、FLASH动感艺术设计等。下面将数码艺术所能应用的领域作详细的概述。

1.数码漫画及数码插画设计

在日本漫画制作的数码漫画化已成为一种不可逆转的潮流。在使用的制作工具当中Adobe photoshop 和WACOM 数位板是最流行的,这与传统的图形、插图创作观念有着很大的不同。这种创作方式主要是以DV摄像来对现实中的物象进行摄取,然后在电脑上截取静帧画面;或是利用扫描设备直接对现实成品进行扫描,再加工创作,之后再以高清晰的彩色打印设备输出到在画纸或其它材料的纸张上。这种创作手段具有很强的观念艺术的特点,形成了非常独特的视觉效果。

2.多媒体互动光盘设计

目前,艺术家们以多媒体互动光盘来展示自己的创作和观念已成为一种流行趋势和发展方向。多媒体互动光盘不仅在艺术领域,在我们的生活中也扮演着越来越重要的角色。从CAI教学课件演示、艺术鉴赏到娱乐游戏,甚至于企业的形象宣传,所涉及到的领域日渐增多。在上届的威尼斯双年展上,南非著名艺术家威廉•肯特瑞德一改以往的传统绘画形式,以多媒体光盘的作品展出形式得到了大家的好评及认可。如今,艺术家们以多媒体互动光盘来展示自己的创作和观念已成为—种流行趋势和发展方向。不仅在艺术领域,多媒体互动光盘在我们的生活中扮演着越来越重要的角色,而且从教学演示、艺术鉴赏到娱乐游戏,甚至于企业的形象宣传等等,它所涉及到的应用领域亦日渐增多。

3.网页互动设计

随着计算机网络技术的发展以及Internet日益普及,互联网正逐渐渗透社会生活的各个方面。也正在取代传统的印刷媒体而成为最大的大众应用媒体。结合互联网互动、链接特点的校园网页设计,就对传统媒体的版面设计教学提出了挑战和新的要求。在互联网上所传播的不仅是平面视觉要素,声响、影像、动画,都是网页设计中的重要表现要素。人性化、互动性、智能化、娱乐性以及虚拟空间的真实感体现,将成为互联网络传播媒体的主要设计要求。

4.动画设计、MTV、广告设计片头的创作

目前在世界乐坛上,以Flash 动画形式创作音乐成为一种流行时尚,而在互联网上Flash 动画作品以它的丰富表现力,强大的网上传播力、易于操作性和良好的互动性而被人们所津津乐道,得到迅速发展。这说明这种媒介形式已被广大公众所接受。除了Flash 以外,以新版本的MAYA 为代表的一些优秀动画软件也显示出了强大的表现力,在动画、游戏、MTV、广告片头等领域具有广阔的应用前景。

图1 数码艺术应用领域分类

5.视频影像创作

近年来苹果电脑在视频处理上有了很大的进步,像Final cut pro、Commotion 和Premiere等已成为视频影像创作和处理的有效工具,使非线性编辑得到升华,更多的视频艺术家和创作者能够以低成本、高效率和高质量,丰富的视觉效果进入到视频传播领域。尤其是最新面世的Final cut pro3 ,它首先采用了离线格式,可以容纳影片长度五倍于DV格式;另外,它还实现了不需要增加任何硬件要求而实现双流实时效果回放,这的确是令视频创作者感到欢欣鼓舞的事情。视频影像创作可以包括独立短片创作、装置影像艺术创作、影视广告创作、视频影像编辑及特效处理等领域。

二、数码艺术在现代设计应用中所具有的特性

1.数码艺术应用的情节性

由于数字技术的特点,其在复制方面具有先天的优势,可以对各种样态在短时间内进行大量复制,并且可以通过参数的控制使复制品略有不同,因而通过复制及复制过程中的参数调整这一技术手段可以迅速创作出群体样态既整体统一又各具特色,极具观赏性的作品。这一点和传统美学中的复制是不一样的。其一是速度快,这一点较容易理解;其二是复制的群体通过控制可以替换,比如粒子系统中的每个粒子都可换成人、动物或其它物体;第三,复制出来的物体不仅能继承原物体的特性,还可以有自身的变化,从而达到大同小异。总之,图形软件中的复制是很值得我们去深入研究的一种崭新的数字艺术表现手段。

2.数码艺术应用的交互性

新的艺术形式给人们提供了更广阔的艺术空间, 不仅仅可以在视觉上进行沟通,还可以通过交互的方式进一步感受数字艺术带给我们的乐趣。比如现在流行的FLASH制作中,当鼠标经过画面时,画面会随之发生相应的、互动的变化。当鼠标在这个区域移动时,画面的小方块会互动地发生变化,掠过时变化柔和,点击时变化强烈。

现在网络多媒体艺术打破了传统的定式在特定地点和时间中的展出作品方式,任何一个人,不管在什么地方,只要他必备了上网条件与交流手段,就可以参与到作品的交互过程中。我们可以想象,音乐、美术、戏剧、小说等等的创作者和欣赏者如拥有一块出版自己作品的天地,然后可以根据自己的理解和喜好,对艺术作品进行修改,创造出符合自己审美趣味和理想的、新的艺术版本。这种“互动性”其实是更好地体现了艺术对每一个人的作用和个体性,这种人机交互的机会为人们的艺术欣赏、艺术创作、艺术评论开辟了美好的前景.这种新的艺术版本不再只是存在于欣赏者意识中的审美经验,而是经过欣赏者的再创造转化为现实的艺术作品。艺术作品的原创者和欣赏者之间的界限将不复存在。艺术在这种“互动性”的推动下必然会有更大的受众面。以一曲《东北人都是活雷峰》FLASH音乐作品红遍大江南北的平民歌手雪村就是通过网络的效应传播的。在2001-2003年间,FLASH高手如“老蒋、朴桦”等人的作品在网上流传。使FLASH在不长的时间内变的异常的火暴,也使得FLASH高手有了自己的代号——闪客,而这些闪客高手也成为了许多粉丝们争相模仿的对象。

3.数码艺术应用的高纯度、高明度、高清晰的特性

运用图形软件进行创作的人总会遇到这样的现象:在电脑显示屏上非常清晰、亮丽的作品,打印或出版后视觉效果差很多,变灰,变暗,不再那么清晰,这就是数字技术的一个特点,在电脑上的颜色要比目前我们能印出来的颜色在纯度、明度、清晰度上都要高很多,而且层次也多,所以,一些数字艺术作品只有在显示器上观看才能达到完美的视觉效果。美国计划到2006年全面实现数字电视广播,我国准备2015年全面实现数字电视广播,同时停止模拟电视广播。由此我们可以看出,数字技术生成的高清晰、高明度、高纯度的图像在某些领域将得到世界认可,并成为发展趋势。

4.数码艺术应用的群体性

与许多其他视觉艺术形式不同的是,数码艺术是一种群体作业,因为它往往涉及不同领域的技术。因此艺术家不能单独完成,而是根椐需求向工程、资讯科技、生物学家等专才寻求辅助。

这也象征着艺术家身分的转移。过去,一个画家可以是作品唯一的创作者,但数码艺术工作者却只是为作品提供最初概念的人,随着技术人员的加入,作品会逐渐改变。最后出来的是共同创作的成果。 因为它涉及到美术、音乐、程序技术等不同专业的技术和素养,这一点和传统艺术有所不同。所以,通常数字作品不是由某个人完成的,而是由某个集体完成的。需要强调的是,这个群体不是一种简单的组合,而是需要每个成员不仅在自己的领域中能力突出,在项目的其它方面也应具备一定的知识和素养,彼此才能很好地沟通。

5.数码艺术应用的情节性

数码艺术应用的情节性也是随着数码技术不断的发展而显现的越来越明显。当然也是数码技术的交互性让作者与受众的关系发生了根本的变化,许多多媒体艺术作品或数字艺术作品的突出特点就是要求用户参与或户动,这种特性在电脑网络游戏、虚拟现实漫游、flash动感交互网页和多媒体出版物(CDROM)等作品中的表现十分明显。游戏是一种娱乐方式,是人们借助各种游戏道具(或方式、规则)对生活、生产和 战斗的模仿。自有人类文明的时候,就有了游戏,可以说游戏是人们生活娱乐的一部分。在今天,借助于数字技术设计的精美和仿真的道具可以使游戏对人们现实生活的虚拟达到了一个全新的境界。网络游戏把对人们个体的生活归结到对社会生活的虚拟中来了。在网络游戏中,“人”不再使执着这游戏程序,而是在创造游戏生活——没有存档重来的机会,没有明确预知的结局,每一个选择都将成为永远的历史,每一个人都在影响着他人,而同样每一人都在被他人影响着。游戏的技术或方式,过程与结果,将来还会发生什么难以想象的变化都是无法预知的。

三、结束语

我国数码艺术的发展虽然也较快,但与其他国家相比仍然有一定的距离。事实上,数字艺术在国外的发展也没有多长时间,我们基本上是在一个起跑线上,因此我们要注重数码科技的发展,掌握数码技术,广泛普及数码艺术设计教育,培养设计人员的创造性思维,强调艺术的创造性与个性风格,共同推动我国数码艺术设计事业的发展。总之,我们要以人文研究的眼光与胸怀取其利、去其弊,以理性的目光,审视当代艺术面临的问题,只有这样我国数码艺术才会焕发出夺目的光芒,也只有这样数码艺术设计才会有更广阔的发展前景!

[1]黄奋鸣.数码艺术学.北京:学林出版社,2004

[2]李四达.数字媒体艺术概论.北京:清华大学出版社,2006

[3]陈念群.数字媒体创意艺术.北京:清华大学出版社,2006.

[4]《新媒体技术:文化和商业前景》第二版/ [美]帕夫利克(Pavlik.V.) 著,周勇 等译 —北京:清华大学出版社,2005,5

[5]辜居一.数字化艺术论坛[M].杭州:浙江人民美术出版社,2002.

[6]《CG杂志》年鉴编写组.华人3D作品年鉴.北京:中国电力出版社,2002