现代视听艺术激变中对称理念的磁力效应(一)

姚以让

摘要:抽相对称理论一直是科学、艺术相交融汇的共同课题,我们可以借助视觉艺术形象理论,探研音乐语言中抽象对称理念的秩序感和凝聚力。

关键词:对称;和谐;美感;秩序感;磁力效应;实例分析

中图分类号:J601 文献标识码:A 文章编号:1004-2172(2009)03-0028-03

在人类生存的大环境中,无论宇宙星球的运行或生息在陆上、海洋中的各种动植物的外观形态,以及人类自身肢体的结构等,几乎都呈现出完美的对称模式,使对称性成为宇宙物质结构的基础和生态万物构成的自然法则,哲学家黑格尔把这种对称的自然属性叫做“可贵的和谐”。这些自然现象的积淀,对人类思维活动和直观审美感知,产生了深远的影响,从而在人类漫长的文化发展过程中,无论是科学家深探宇宙物质的功能或艺术家寻求人类完美的世界,都潜意识地离不开完形对称的自然法规,使对称理论几乎恒常的成为科学、艺术交相融汇、共同研究的中心课题。

在艺术学科研究领域里,随着时代的演进,尽管艺术审美观有所不同,但对称理念的自然属性和它的科学性,仍然是各类艺术发展的重要依据之一。今日世界,是信息化、数字化的世界,不断激化更新,科学研究的逻辑思维更加精微细致,艺术对称理念也逐步由自然法则转向理性制约。历史表明,现代音乐艺术在这方面,更加受到挑战,对称理念对各种风格的音响艺术的覆盖面不仅扩展了,而且更加复杂,从这个意义上来审视本文论题,首先以直观和形象性的视觉艺术为起点进行研析外,在随后的文论中,也将重点纳入音乐世界来分项探索。

一、视觉艺术的对称形态和美感

古希腊学者柏拉图在《蒂迈欧篇》中,谈道:宇宙物质是由各种不同的几何形体有序形成的,如地球由立方体构成(图1a),装饰宇宙的物质由12面体组成(图1b),其他物质如水、火等分别由20面体、角锥体等构成,这些物质的形态,都呈现出对称的模样。

后来,科学家对这些构成宇宙物质的几何结构和它们排列的各种形态的可能性进行了研究。数学家安德列里斯·施派泽(Andreas Speiser)根据这些思路进一步整合性的研究了它们的性能和绘制这些对称几何图形的法则,其基本规律如下:

1、如果将某种形体以点、线、面为轴均分为两个相同或相似的部分,这个形体被认为是对称的。

2、这些形体可能构成的对称图样有平移、反射、旋转三种基本形式。

上图2a是平移对称示意图,b是反射对称,c是旋转对称。在视觉艺术中,平移对称是通过等距离、等角度来移动的,上图2a是横向平移,也是它的基本样式。下列图3 是平移对称的摄影作品。

上图《舞动的女郎》是一幅世界摄影名作,画面上3位女郎舞姿相似,柔美生动,灵巧有序。

反射对称,有两种模样,即横向的与纵向的。人们在大自然与生活中常见的物像,大多是左右横向对称。人类的面部和肢体,都呈现横向对称的模样,它体现了人体美这一大特征。如果你站在镜子面前,举起你的左手,镜子里却是你举起了右手,它们形成反射图像,所以横向对称又叫镜象对称。

上图4,是幅绝妙的“镜象对称”景物,这是一位生态研究学者瞬间捕获的一对草原骏马自由狂欢的图片,图中对称形态,给人倍感亲切和善。

纵向反射对称是形像构成上下相似的对应关系,如水中倒影,因此,纵向对称又叫倒影对称。大自然各种景物,几乎大多呈现镜象关系,人们平时看见的物种除水中景色和平面玻璃显示的景观外,很少看见上下对称的模式。

图5为国家体育馆“鸟巢”外观,这座宏伟奇妙的建筑物与它的水中倒影熠熠生辉,相映成趣,显得十分迷人壮观。

在对称的图形中,如果以点或线为轴,转动一个角度,其形态不变时,即构成生动的旋转对称模式。

上图6a为六角形雪花晶体,此图如转动60度角度,其形状与原形一样。图6b,粗看,图形不完整,凝视后,通过错觉,能看出两个完整的等边三角形,如将它转动120度,形态仍不变,使它也具有旋转对称的性质。人们平时所见到的圆形、正方形、圆锥形等等,都具有旋转对称的可动性,它们的艺术价值能增强动态感和适应多视角的审美需求。

以上列举的一些图例所传达的信息,仅仅概略的表达了对称模式的基本形态,这些模式都隐含着一个轴心(点或线),围绕轴心所分布的空间,都显示出均衡对等的特色,使它具有强烈的秩序感,从而产生美感效应。

有学者说,对称的中心轴,可能产生一种吸引人们眼睛的“磁力效应”,它能最大限度吸引观者的注意力,使它四周各种错综复杂的物象,有序的聚集起来产生多样悦人的艺术效果。如下图:

请读者细看,图7线条复杂,能给欣赏者以多维度、多层面的想像空间,使每个审视者从同一图形中,以不同视角,凝视出各种相异的图像,但图纹形态不乱、有序,能产生完美印象。也许这就是“磁力效应”的艺术魅力。虽然上列的一些图形都是装饰性的,但不能小看它,它既有秩序感又具多样性,也能发挥设计者的自我意识和创新才华,展示作者无限想像力。

可以认为,对称思维在艺术探索中能获得无序中的有序,多样中的统一,在艺术创造中产生格式塔(Sestall)完形整合的审美特征,这种艺术认知除了应用在工艺美术、建筑、摄影等艺术领域外,在某种特定的艺术构想中,也被众多的现代激进艺术家所青睐。下面两幅画面的创想,可作参考。

上幅画又叫《田园曲》是世界顶级画家毕加索1946年创作的一幅名画,它与《格尔尼卡》可相媲美。整幅画充满浓浓的音乐性和快乐感,画家以超现实变形手法,表现了二战胜利后,全人类和大自然欢庆的场面,为了集中主题刻画,画家对此画的布局,以平衡聚焦的思路,将热情洋溢狂舞的女人,置于画面中心,形成视角亮点,其他物象分布于两侧,各形态交相辉映,动势和谐,欢乐宜人。原作以蓝色为基调,更深化了视觉感官对和平自由生活的赞美。

克利与康定斯基同属20世纪初革新派抽象艺术画家,但克利喜用较现实的素材来阐述自己的美学观,他作画时常常爱把人们生活中能见到的物象某一部份予以扩展放大,1928年他用油彩画了一幅《猫和小鸟》,就是用这种夸大手法来画的。在这幅画中,画家也采用对称原理,扩大猫的头部和猫一双尖角刺目的眼睛,将其正面形状充满画框空间,观看此画,给人以惧怕、惊恐、威力、怜惜的强烈感应,被认为是一幅20世纪初,西方表现主义艺术佳作。

下图9是一件民间陶器艺术品,图中一对竖立的大黑眼珠如凝神观赏它,直逼观者心灵,震撼人心,使它与克利的《猫和小鸟》具有同样的强烈视觉冲击力。

(未完待续)

责任编辑:陈达波