如何在钢琴演奏中克服紧张心理

李文娟

钢琴演奏包括视觉、听觉、触觉和运动觉四种知觉，是一个复杂的心理活动过程，钢琴演奏的效果完全依赖于大脑神经各系统的协调作用。如何通过不断训练把紧张的情绪转化成精神上的集中和演奏中的激情是诸多音乐从业人员关注的焦点。

在钢琴演奏中都是需要背谱的，而熟读乐谱是我们钢琴背谱最关键的一步。大家都知道，读谱是钢琴学习的第一阶段，当拿到一首新的乐谱时，首先要看清楚谱号、调号、拍号、术语和容易被忽视的指法、具体的奏法和分句，这些都是需要准确记忆的内容。因为在钢琴弹奏中，手指有一种机能的记忆能力，如果我们平时没有养成一种良好的习惯，在演奏过程中手指就会不知所措，既增加了演奏者的心理负担，导致更加紧张，甚至无法弹完整。

熟读乐谱的又一重点表现在要认真分析作品的曲式结构，做到心中有数。比如，在三部曲式和奏鸣曲式中，因为三部曲式：A+B+A[或A]，第一段A与第三段A或[A]之间往往都稍有变化，是记忆出现错误多发之处，同样奏鸣曲的再现部与主部之间也容易出现记忆混乱。对于这样的曲目，我们应加强对学习材料之间的理解，找出异同点，做到有分析、有区别、有分类地进行特别记忆。又如，表现最为突出的是在变奏曲(回旋曲)中，因为后面的每一个变奏都是建立在主题上，通常情况下会造成变奏与变奏中的混乱，特别是变奏越多，越容易产生记忆上的错误。因此，我们应从乐曲的曲式入手，按变奏的顺序分析音乐的织体、和声、弹奏技巧、情绪、画面等的逻辑关系，运用联想记忆法将其形成一个联想链，并经常进行心理彩排的形式加以强记。

第斯多惠认为：教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒鼓舞。任何人都渴望被赏识，学生自然也不例外，当他们得到老师的赏识和肯定时，就认为自己是老师心目中的好学生，就能增强学习的内部动力。在教学中善于合理适当地应用激励手段，不仅可以增强学生的荣誉感、自豪感，而且还可以激发学生的学习兴趣，增强学习信心，沟通师生情感交流，促进学生有学习。

自信心是学生走向成功的重要精神支柱，增强学生的自信心是学生有效学习的前提。在钢琴教学中，多给予学生一些肯定性的评价，学生需要从老师的肯定性评价中确定自信，上台表演时就会充分的发挥出来，因为从心理学角度来说，人总是愿意把自己最优秀的一面展示出来以达到大家对他的肯定；相反，如果你总是抱怨学生，说他这里弹不好，那里也有错，学生的自尊心受到严重伤害，那么他在上台演奏的时候，心理就会产生胆怯，把原本能弹好的都忘的一干二净。当然，不能一概而论，我们也要做好因地制宜、因人而异，根据每个学生的不同特点做到因材施教。

经常在众人面前演奏，可以帮助我们从心理上不断适应表演的环境，熟悉舞台气氛。舞台表演经验对一个演员表演的成功起着重要的作用，舞台经验是通过参与、观察、学习、总结、积累取得的，它需要一个过程，一个表演者一定要多上台表演，重视社会实践，积累舞台表演经验，才能在反复不断的舞台表演中成长起来，在舞台实践中不断的调整和改善自己的心理状态，随着舞台经验的丰富，自信心也得到了培养壮大。

我们可以经常开一些小型的音乐会来弥补这方面的缺陷，在音乐会中，学生都会有一种不甘落后的心理特征，这样我们不仅可以积累表演经验，同时也激发了学生的学习积极性；其次，我们鼓励同学之间互相学习，敢于在同学面前表现自己，这样既增强了同学之间的友谊，同时也积累了一定的表演经验。

科学家达尔文说过：最有价值的知识是关于方法的知识。钢琴演奏是一种复杂的动作技能，技巧性很强，需要人们花费很多的时间和精力才能掌握这种技能。钢琴的练习不是无头绪的，它也需要一种科学的练习方法，因此，我们平日里练琴不能盲目地练习。

练琴要具有经常性、不间断性、有计划性、分阶段的练习习惯。如：视奏阶段、技术攻克阶段、处理阶段、熟练演奏阶段、背谱背奏阶段等，使练琴更具科学性、合理性。这样练琴会更具有效果、更加完整。科学的练习方法为我们钢琴演奏提供了坚实的基础，同时也增加了我们的信心，确保了表演的完整性。

总之，紧张心理是钢琴演奏中一个非常重要的问题，它是钢琴演奏能否成功的关键环节。要正确认识和面对这一紧张心理，同时，在钢琴演奏的实践活动中不断地去寻找调节、克服钢琴演奏中紧张心理行之有效的方法，使自身能够有效地控制、克服在钢琴演奏中的紧张心理，以求得完美的钢琴演奏，同时也能使我们自身能够真正地体会和感受到钢琴演奏带来的自信、乐趣与享受。