炫造景深大片

本刊编辑部

摄影发烧友常形容漂亮的背景虚化，像奶油般化开，这就是很多影友极力追求的浅景深效果。获得完美的景深效果，有很多决定性的因素，其中不仅包括了相机的设定和操作，还涵盖了拍摄时的构图技巧。因此，我们特别策划了这个拍摄实战专题，来为你展示如何打造景深大片。

如何打造浅景深照片P122-123

要想拍摄绚丽的浅景深效果，不仅要选择恰当焦段的镜头或相机，还要注意拍摄时相机与主体的距离，以及主体与背景的距离。此外还要考虑相机的光圈设置。

实战人像浅景深P124-125

浅景深的拍摄手法常用于人像摄影中，在文章中，我们介绍了多种方法来实现人像背景虚化效果。其中包括了构图技巧，以及卡片数码相机实现的特殊技巧。

迷人的浅景深花卉P126-127

花卉题材由于个体通常比较小，如果选择器材不当，则无法实现近距离对焦拍摄，整体画面也显得杂乱。通过微距镜头及一些特殊的技巧，可以让照片中的花朵绽放得更美丽。

风光小品玩虚化P128-129

对于风光小品的拍摄，实现浅景深的方法有很多，其中比较流行的是虚化前景，这要求拍摄时勤挪机位，找到衬托主体效果最好的前景。

摄影师提示

在这张照片的拍摄时，我们选择了弯曲的河岸为背景，这样可以保证背景延续得更深远。为了达到我们需要的浅景深效果，在拍摄时选择了105mm的焦距，A挡光圈优先曝光模式以及F3.2的光圈，同时摄影师尽量拉近与模特的距离。为了背景中能出现虚化的柳枝，拍摄时采用了低机位，微向上仰拍。

什么是景深

简单的说，景深就是拍摄景物后获得的影像清晰范围。这段范围的特点是实焦点后面清晰的距离要长于前面清晰的距离，对于任意焦段来说，其焦点之后的景深大约是焦点前面景深的2 倍。清晰范围前后较短的，我们一般称之为浅景深（或小景深）；而清晰范围较大的，我们一般称之为深景深（或大景深）。

景深由镜头焦距、光圈大小和拍摄距离三者共同作用，使我们所拍摄的画面出现虚实不一的影像效果。也就是说上述三个因素中任一点都对景深产生影响。

实现浅景深的三要素

1镜头焦距影响景深

镜头的焦距主要分长焦、中焦和广角三大类，不同焦距的景深效果也有着显著的不同。当采用12mm 焦段的广角镜头拍摄时，景深效果最大，采用50mm 焦段的中焦镜头拍摄时，景深效果一般，采用200mm 以上焦段的长焦镜头拍摄时，景深效果逐渐变小。由此我们可以得出这样的结论：镜头焦距越短（广角），景深越大；镜头焦距越长（长焦），景深越小。现在影友们大多使用变焦镜头进行拍摄，大多广角到中长焦段均能覆盖。但使用变焦镜头不了解景深是用不好的。如果用长焦镜头拍摄，除了获得较大的人物影像，还有小景深虚化背景突出人物的作用。反之，用广角镜头拍摄风景，画面广阔且由远到近的清晰范围也很大。

2光圈大小影响景深

光圈的大小变化也与景深有着密切关系。下方左图是用采F2.8 的大光圈所拍， 而右图则是采用F22 的小光圈所拍摄。可见：小光圈拍摄的画面，被摄体影像的清晰度范围要比用大光圈拍摄的画面大得多，由此我们可以得出结论：光圈越大，景深就越小；光圈越小，景深就越大。景深对画面造型的虚实关系有很大影响。小光圈景深大，前后景物都清晰，一般利用它来拍风光建筑及情景交融的纪念照。大光圈景深小，可以虚化前景和背景，有利于突出被摄主体，一般利用它拍摄人物、花卉等。

3拍摄距离影响景深

我们在实际拍摄中， 也应当注意到拍摄距离对景深产生的影响。所谓拍摄距离指的就是拍摄者在拍照中与被摄对象之间的距离，通常随着我们拍摄时的前后移动而变化。如下方小图所示，当镜头距离被摄对象很近时，画面景深会很小，而大图中，当拍摄者站到距离被摄对象很远的地方时，产生的景深效果就很大了。从而我们又可得出：拍摄距离越近，景深越小；拍摄距离越远，景深就越大。我们经常会运用相机的微距模式或使用微距镜头拍摄花卉，在作品中，大多是作为焦点的花蕊清晰而背后的叶子就变成了虚化效果，这就是因为距离非常近，景深也就随之变得很小。

打造人像浅景深

在实际的人像创作中，景深的作用非常明显。我们依然通过两个对比实例进行说明。将题图与右下角例图相比较，我们可以充分感觉到题图的表现效果更加明显，背景全部虚化，使主体人物更加突出，让观者将全部的注意力都集中到了模特本身，而且模特也更显生动、鲜活。

这就是小景深的优势所在。而相较之下，右下角例图就逊色得多了，同样的场景。同样的模特，同样的姿势，但在欣赏时，我们的目光总会不由得被模特身后的铁栏杆吸引，并随着线条的空间延伸感不断左移，进而看到路灯、地面、体育场馆……我们想突出模特的目的，就没有达到。

1用小数码来创意

在各大摄影网站上， 我们会看到很多成功的人像创作大片。其实当我们掌握好大小景深的合理运用之后，拍出同样优秀的人像创作并不难。但要拍出与众不同的创意人像却并不简单。我们尝试用消费型数码相机进行一些创意拍摄，左图中，我们仅拍摄了模特的半张脸部，这与单纯的拍摄模特整身或半身像截然不同，更添了些许艺术感。照片成功的重点在于模特有神的眼睛和略带微笑的嘴唇。同时，背景的适当虚化也是必要的。

2活用特效功能

这次专题中的出镜器材除了尼康D700 和佳能5D Mark II 专业数码单反相机外，还有一款非常精致的消费类数码相机富士F75。它拥有一项非常有意思拍摄功能——强化主体对焦模式。通过这个模式，我们可以在任何情况下轻松拍出背景虚化的小景深作品，十分便利，也为我们提供了更多创作可能。

3小数码长焦也很棒

随着数码影像技术的飞速发展，大变焦和长焦段不再是数码单反相机的专利。很多小型数码相机也开始拥有超长焦距。下图就是用富士S1500 的200mm 端拍摄的人像特写照片，表现效果并不比专业单反数码相机差。在前面曾经提到过，焦距越长，所造成的景深效果越小，背景越显得干净，主体越容易突出。但要注意，使用长焦端拍摄，手持不稳，稍有颤抖便会有拍虚的可能，尤其是小数码相机为了便携体型较小，专业的拍摄姿势并不实用，因此还是建议使用相机自带的LCD 屏即时取景，找一个使自己相对稳定的姿势进行拍摄。

生态花卉浅景深

花卉题材由于个体通常比较小，如果选择器材不当，则无法实现近距离对焦拍摄，整体画面也显得杂乱。通过微距镜头及一些特殊的技巧，可以让照片中的花朵绽放得更美丽。

1不同光圈不同效果

一直在说光圈大小对景深的影响很大，那

么光圈到底是什么样的？让我们来看看吧在拍摄中我们可以通过A 门（光圈优先模式）和M（全手动模式）两种拍摄模式对光圈进行调整。

2微距镜头更突出

很多影友在采风拍摄时都爱使用24-70mm 镜头。确实，这个焦段是我们外出最常用的，不管是拍摄风光，还是拍摄人物都能得到很好的画面效果。但是在拍摄花卉时，这个焦段就未必是最好的了。图1 中，我们拍摄了一片花卉，虽然画面看起来非常饱满，黄绿的色彩搭配也非常艳丽，但是缺少视觉中心点却是其美中不足，景深效果不太突出也使照片并不出彩。

3后期处理强化浅景深效果

如果你手上没有微距镜头， 或者对拍摄出的照片景深效果不满意的话， 可以通过Photoshop 软件的后期处理功能， 模拟浅景深效果。在这张花卉照片中， 拍摄时的对焦点位于花蕊部分，构图时花朵基本充满了整个取景框，同时花朵与背景的距离相对较远，因此背景已经形成了虚化的效果。但是由于镜头所限，所有的花瓣都处于清晰的范围之内，因此，我们将通过Photoshop 中的选区，结合高斯模糊滤镜，强化它的浅景深效果。

首先将照片载入Photoshop 软件，使用工具栏中的“椭圆形选框工具”，在花蕊附近拖出一个选区。点击Photoshop 界面上方的“调整边缘”按钮，将其中的“羽化”数值设高，这样可以让选区的边缘更加柔和，之后点击确定。使用快捷键“Ctrl+Shift+I”，反选选区。在Photoshop 界面上方的菜单中选择“滤镜| 模糊| 高斯模糊”，根据预览图画面显示设定模糊的“半径”数值，之后点击确定。这样，照片中除了花蕊，其他的部分则形成了渐变的浅景深模糊效果。

风光小品玩虚化

对于风光小品的拍摄，实现浅景深的方法有很多，其中比较流行的是虚化前景，这要求拍摄时勤挪机位，找到衬托主体效果最好的前景。

这是一张在博物馆内拍摄的铜瓶特写照片，在拍摄前我们观察到在展品上方有专门用于照明的射灯。如从正面拍摄，很可能铜瓶高反光位置会特别的亮，影响整体效果。于是我们决定变换机位，从斜侧面拍摄这组铜瓶。拍摄时我们选取了瓶颈的局部，以最近的铜瓶对焦构成画面前实后虚的效果，再加上射灯光线打在铜瓶上产生勾勒效果，增加了古典韵味。

这张作品拍摄的是北京鼓楼一角，如果仅是简单的拍摄建筑一角。那这张照片没有丝毫可取之处。但加入了景深效果后，这幅作品立刻给人以耳目一新的感觉。在拍摄时，我们有意将机位设置在了树荫下，目的就在于利用绿色树枝的遮挡造成前景效果。但仅是如此还不能使照片出彩，真正的亮点是画面左侧部分的暗影，它就好似经过特效处理的云彩，顿时为这座百年古市楼增添了难得沧桑风韵。其实，这个暗影仅是离我们更近的被特意处理成小景深效果前景的松树枝。

利用长焦镜头拍摄这座安详的老者木雕，其目的也在于更好的创造小景深效果。拍摄时将镜头调整为稍微仰视的角度，使得这位闭目养神的“老者”更显安详、宁静，栩栩如生。在保证了拍摄主体的足够表现之后，我们就要特别注意一下背景的构图了，虽然背景被我们用长焦镜头处理成了全部虚化的效果，但色彩的表现还是可以充分体现的，“老者”身后的一堵红墙与金黄色的墙檐与主体很好的形成了呼应与衬托，给作品增添了亮点。

中山公园内的长廊上挂满了灯笼，给人以朦胧的美感。为了记录下这朦胧的美，我们决定打破常规，将想表现的灯笼虚化。但光秃秃的灯笼并不能完全达到效果，于是我们还要利用树枝作为前景对焦点，使树枝形成剪影效果与背后虚化的灯笼相互衬托，达到效果。特别需要注意的是，照片右侧有一片黑，并没有什么细节，但我们依然要将它保留下来，因为，这样才能有效地为灯笼留出余地，保证画面的视觉协调性。