雕刻时光

沈霄戈

科技与艺术是高端钟表品牌的固有内涵。眼下，这种气质正在中国被着力渲染。

一贯低调的劳力士在今年10月底举行了一场别具创新的展示活动，通过各种最新的科技手段将在日内瓦劳力士的一切呈现给中国：那些包含强减震和抗磁等工艺的一系列创新作品，无不因代表了当代科学的最高水平，令其引以为傲。

无独有偶，同为瑞士钟表品牌的摩凡陀的“艺术成就梦想”活动也正在中国巡展，其CEO艾弗拉姆·格林伯格(Efraim Grinberg)为此专门佩戴了一款为中国市场度身定做的“瑞红”新款，简洁黑色的表盘配有一圈红色的数字，风格独到。

劳力士和摩凡陀的两种宣传创意或许正说明顶级钟表品牌与科技和艺术领域不可分割的关系——这似乎很难称之为跨界，更像是一场你中有我的交融。

时间，由于和生命进程相关，曾被许多作家、艺术家作为创作的命题：其流逝于无形的特性，可以激起人们的无限感伤。但是钟表的发明改变了这一切。通过工匠最精确的手法，齿轮咬合的律动让时间的呈现变得可见，而最负盛名的钟表制造者们也因这种日复一日醉心于精致打磨的工艺，某种程度上成为了雕刻时光的科学家和艺术家——鉴于这种精妙的设计，才得以让人们能够在腕间真正触摸到时间的生命脉动。手表其外在造型的绚丽创意，更像是对探索生命奥秘的追求致意。

科技本源

实际上，从诞生之日起，尖端科技就是这种传统手工艺行业的立身之本了。

作为一名哲学家，让·马克·瓦什隆(Jean Marc Vacheron)拥有卢梭、伏尔泰这样的名人朋友，但其所做的另一件事却让他自己得以载入史册。1775年，他亲手设计的一块珐琅制的银表成为了“江诗丹顿”这个世界顶级品牌的第一款作品。据说他正是因为对于哲学挚爱，才投身于钟表业。而瓦什隆只是当时在瑞士靠制造钟表度日的800个工匠之一，他们被统称为“阁楼工匠”，其工作间大多处于阳光充沛的阁楼之上——这样的选择颇能说明他们的特质：怀有开放创新的思想，对于各个学科门类都精通，并由此将其吸收纳入钟表的精湛制造工艺当中。是的，这些匠人都是那个时代的博闻强识的学者。

这种对于科技、工艺的探求一直是钟表工艺发展的内在驱动力。1839年江诗丹顿进行了由其技术总监乔治斯·奥古斯塔·莱施奥特(Georges-Auguste Leschot)发明的改良式杠杆擒纵机等一系列革命性的钟表生产方式；卡地亚1912年的魅幻时钟也成就了其品牌史上最伟大的发明：钟表指针不需要机械装置连接而看似悬浮在空中设计原理，成为它多年用心保护的奥秘。而随着表盘上增添了万年历、指南针、潜水、月盈亏指示等等功能，人们探求周围世界秘密的更多努力也在不断进行着。

或许正是因为二者之间的紧密联系，1976年，为纪念世界上第一款防水腕表——蚝式腕表诞生50周年，劳力士前首席执行官安德烈·海尼格(Andre J.Heiniger)创立了劳力士雄才伟略大奖。该奖项跨出自己的领域，激励世界各地任何的进取精神。迄今为止的32年中，雄才伟略大奖已颁发了110个奖项，分别授予了来自38个国家的革新者。值得注意的是，该奖项特别注重为那些游离在主流之外难以获得传统奖金的新锐提供支持，这包括记录下从墨西哥的民间音乐到濒临灭绝的口哨语等保护传统文化表现形式的工作者，以及在边远地区可以使用的低耗能照明系统的发明者。

由内而外

当然，追求外在形式美感与内在工艺的统一是钟表业的特性。对于普通人来说，他们首先希望通过佩戴的表饰表达自我，尤其是缺乏像女人那样有更多珠宝服饰选择的男士，腕表就成为了他们自身品位和身份的最好体现方式。

对于男人只倾心于精密的工艺制造，而不在乎外在的说法，格林伯格并不认同，他风趣地对《环球企业家》做了如此类比：“没有哪个男人喜欢开着一辆引擎很棒但却很丑陋的汽车，并引以为傲。”不过，男人的确不喜欢徒有其表的东西，钟表工艺的卓越内在与外形完美契合，才能够真正征服人心。摩凡陀的名字“MOVADO”即“永动不息”之意，并且以此精神不断追求设计上的创新。除了内在的科技成就外，该品牌在艺术方面还以“简约的设计美学”著称。其博物馆珍藏的一款腕表，表盘上只在12点处设置了一个圆点象征正午的太阳。它由著名的艺术学派包豪斯学派中的艺术家内森·乔治·霍维特操刀，而这款完全没有数字的表盘也在计时史上被誉为最简洁之作。

摩凡陀与艺术家的合作历史由来已久，这其中包括波普艺术大师安迪·沃霍尔。同劳力士设置雄才伟略大奖一样，这种合作也为艺术家提供了一方新的创作空间。而最近格林伯格选中了自己颇为欣赏的美国著名当代艺术家肯尼·沙佛加入其“艺术家系列”。作为一个绘画、雕刻艺术的爱好者，他热诚地向时方发出邀请：“肯尼，我希望你能为我们的作品增添上绚丽年轻的色彩，让它们看上去不那么严肃，但仍然是有魅力的艺术。”于是后者设计出了一套6件腕表系列，分别命名为“蓝紫时间”、“准时”、“凝视星空”等等。那色彩绚丽的表盘，充分体现了艺术家游离在流行文化和高雅艺术之间的那种桀骜不驯、充满争议又饱含力量的风格。

而江诗丹顿去年也再度推出了它的艺术大师系列：将墨西哥、日本、加蓬及巴布亚新几内亚4款面具绘制在了表盘上，通过细腻精准的雕琢技巧将部落艺术呈现在了表盘上，其间经历了无数工艺难题，最终成就了原始艺术与钟表艺术结合的杰作。

除了绘画、雕刻这种具象形式外，其实舞蹈等表演艺术也能与钟表业亲密接触。当著名的爱彼表决定赞助莫斯科大剧院，并且选定其首席芭蕾舞演员斯维特兰娜·扎哈洛娃作为新的形象大使时，扎哈洛娃在堪称芭蕾舞者试金石的《天鹅湖》中展现的完美舞姿，正契合了爱彼所追求的精益求精理念。

值得一提的是，爱彼还参与到了目前正紧锣密鼓宣传、由陈可辛监制的年度贺岁电影《十月围城》的拍摄中。为还原真实的历史背景，爱彼表博物馆馆长Martin Wehrli亲自拣选数只同属1900年代出产的怀表送到上海拍摄场地，将世上硕果仅存的古董交到陈可辛手上——这其中，对中国艺术的肯定和中国市场的看重，不言而喻。而对于未来摩凡陀是否会与中国艺术家合作，格林伯格对《环球企业家》说：“那当然很兴奋，我们正在研究。”

随着顶级钟表制造品牌对中国市场的日益关注，以及中国自身的全面发展，或许不久的将来，中国将在消费奢侈品之余，其艺术家和科技工作者们同样也能为这些代表着科技和艺术尖端成就的品牌提供创意。