如何在《中外字体设计与创意》课程中解放学生

葛　新

摘要：在传统的教学方法基础上找出更适合现代教育的模式，是教育工作者的首要任务。本文以《中外字体设计与创意》课程教学为载体，通过调整传统的教学内容，全面解放学生，探讨更合适的教学模式，以提高此门课程的教学效果，真正做到培养学生的创意思维能力和实践能力。

关键词：《中外字体设计与创意》课程解放学生探索和实践

“欲得其中，必求其上；欲得其上，必求上上“。在现代教育中。古人的话给我们以深刻的启示：欲求得教学的高质量，就必须有一个更高的标准和要求。具体来说，就是要求我们在教学过程中，不满足现状，不因循守旧，而是不断总结经验教训，不断改革和探讨新的教学方法，以求得更好的教学效果。著名教育家陶行知先生认为，要想取得好的教学效果，对学生就必须“解放他们的头脑，让他们自己想；解放他们的双手，让他们自己干；解放他们的眼睛。让他们自己看；解放他们的嘴，让他们自己说；解放他们的空间，让他们自己到大自然、大社会去取得更丰富的学问”。以陶行知先生的话为出发点，作为教师，笔者认为只有在上课之前回答好“如何在课程中解放学生?”这个问题。才能得到更好的教学效果。在《中外字体设计与创意》课程教学中，笔者试着探索和实践这一思想，并从中得到了一些体会。

一、新理念。新计划

字体设计课程是一门设计基础课程，传统的教学方法偏重于文字书写、文字结构、文字笔划等文字的理性美感的研究。课程安排是引导学生在了解中外文字发展简史的基础上，把训练重点放在文字的书写上，往往是临摹一段宋体字、黑体字。或是摹写一段罗马体、瑞士体，以及安排一段字体的变形与编排组合。学生上课时，只关注了文字的结构、笔划及书写，而对于文字这一特殊的设计元素的创意则忽视了。时代在发展，设计理念和视觉追求在不断提升，文字作为文化的载体，也随之变得丰富多彩，文字表达的外延也在不断拓宽。文字作为设计的主要手段也在发展，并逐步超越了书写概念的层面，展示空间得到大大拓展。面对新的形势、新的变化，字体设计课程的教学重心也应随之转变。

传统的字体设计课程教学要求明确，即培养学生熟练地书写中外文各种字体。训练目的就是使学生掌握文字结构的韵律美感，以及其书写规律，培养学生快速、规范书写的技巧和能力。评价标准就是要求书写的准确性、生动性、严谨性和完整性。客观地说，传统的教学安排，对于提高学生对文字美感的认知和掌握书写技巧。有其科学和合理的部分。对于这部分是应当保留的，创新应当是在掌握基本技能基础上的创新。于是笔者首先改革了课程安排。对授课内容作了较大的调整。一方面，保留原来教学安排中基本字体训练的科学合理部分，注重引导学生深入挖掘传统的文字艺术宝藏。利用文字的构成、笔划的基本规律，提高基本的书写技能，为下一步的文字设计打好基础。另一方面，加大文字创意的比重，加重文字图形的份量。在课堂教学中以生活中的实例为主，例如：姓名的中英文混排设计，成语文字的图形化，英文字母的形象化表现，中国传统节日名称的图形化表现。游戏及相关文字的创意表现等实践项目，注重引导学生开启创造性思维，学会以独特的创新理念、新奇的表现形式，拓展文字表现的空间。在课程安排上有所侧重，在课时上保证教学的重点放在“文字的创意”这一块上。

二、解放学生，提高效果

一门课程的教学设计很重要，它的好坏直接关系到教学效果能否达到预期目的。在课程安排和作业设置上，笔者力求通过“文字”这一设计元素的训练，强化学生的创造能力和表现能力，注重创造力和设计能力的提高。在以下几个方面“解放”学生，在提高综合设计能力上花大气力。

1解放头脑，提高学生的创意能力。

在教学中，笔者反复强调，不要把文字设计孤立地看待。更不要被长期对文字形成的传统印象束缚住，而要看到文字本身就是一种传递信息、记录信息的抽象符号，是静态的语言，是一种文化的载体。以其“形”、“音”、“义”向外界传递着丰富的内涵，这正为我们的创意设计提供了可以施展才华的广阔空间。学生在设计中，把汉字、拉丁字母当作图形来对待，发现可供创意的地方很多，思路一下就打开了，许多好的构思构图也应运而生。比如：在拉丁字母的图形化的项目中，一名学生用企鹅这一动物图案，和字母的外形相结合，26个形态各异的企鹅字母在冰雪世界的背景下传递出的不仅仅是动物本身的憨态可掬，还提高了拉丁字母本身的内涵和趣味性，在这一项目中类似的精彩创意也随着文字图形化这一创意点充分表现出来，学生的创意思维也得到很大的发展。

2解放双手。提高学生的动手能力。

字体对于平面设计是非常重要的，它几乎渗透到了平面设计的各个方面。字体设计不仅需要使传达的信息准确、迅速、舒适、独特，而且应唤起人们对新的视觉样式的感受意识。字体设计既需要好的设计技巧，又需要完美的艺术表现，这两者是不可割裂的。在教学中，笔者引导学生认识到文字是现代平面设计诸多设计元素中最重要、最具个性活力，又具独到之处的设计要素，同时又要注意到文字与其它设计元素是密切相联、相辅相成的，字体同其它设计要素一样，必须服从设计创意的内容。在作业设置中，笔者有意识地安排字体设计的内容，将其尽量地与其它设计紧密结合，为学生以后把字体设计融入专业设计打下基础。比如，将文字设计与版式设计相结合，要求学生既注意单个字体结构组合美，又注意整个版面的字体排列所构成的形式美；将文字设计与标志设计相结合，安排学生进行姓名中英文混排设计项目，为自己设计“名片”，追求文字的视觉传递的最佳效果，并使学生认识到，文字与字母经变形处理，其简洁明了的符号图形，是标志设计的主要形式；将文字设计与广告招贴相结合，针对大学生热爱音乐、追求不同音乐形式的特点，安排了“音乐会招贴设计”，这一作业内容使学生体会到了字体设计与招贴设计之间的关系，又在设计实践中，让学生用自己的专业技能给自己交了一份作业，给自己的专业学习增加了一些动力。

3解放眼睛，提高学生的认知能力。

传统的教学思路，以文字的摹写为主。学生难免感到单调、古板、枯躁、乏味，积极性不是很高。笔者把课程作了调整，重点放在文字创意上，采用多媒体和幻灯等现代化教学手段，通过大量欣赏中外优秀的字体设计的创意图形，比如现当代文字设计大师作品观摩会，展示靳埭强、曹方、吕敬人、余秉楠、陈幼坚、白木彰、福田繁雄、佐藤直树、马蒂亚斯、阿兰·多尔等数位现当代知名设计师的设计作品，并对设计师的背景，设计特点，以及其经典设计作品进行讲解，开拓学生的眼界，同时也让学生在教室里就能与设计大师作品面对面，让其体会到设计的时代性。

4解放嘴，提高学生的表述能力。

将自己的设计简单、明确、正确地传达给客户，使客户理解自己的设计意图与内涵，是每位广告人应具备的基本素质。广告专业的学生作为未来的广告人。在加强锻炼手绘表达能力的同时，更应加强设计的口头表述能力，达到既能做，又能说。在这一方面笔者采取了定期举行个人作品发布会这样的方式。个人作品发布会，不仅要求学生把作品展现在大家面前，更要求学生条理清晰地解析其设计。作品发布会的目的主要是培养和促进学生间的交流互动，增强学生的口头表达能力。

5解放空间。提高学生的自我学习能力。

在教学过程中。笔者注重使学生保持一种轻松愉悦的心态，以游戏的心态对待字体设计。学生互相沟通，交流互动，彼此取长补短，共同探讨一些问题，营造了一种宽松和谐的学术氛围。学生在完成作业的过程中逐步体会到，要想改变观念，冲破原有的模式，方法是关键，而游戏的创作心态是最好的切入点。学生在充分放松、无拘无束的状态下，进行各种各样的创意实验，灵感不时涌现，激情不断提升，能量得到释放。他们由衷地感到，原本古板乏味的字体设计，在这种状态下竟变得那么富有趣味。比如在中国传统节日名称的图形化项目中。其中一个训练内容为巧意文字，其内容为用拆解、重组、谐音、谐句、表情、表意等方式创造出区别于文字本意的新意境。例如：泰山上有一石碑，其上刻有“虫二”两个大字，细细解读原来这两个字取“风月”二字的字心，意为“风月无边”，这是一种游戏之举，以文字作为游戏。启人智慧。笔者让学生走出教室，以游戏的心情寻找收集相关的资料。感受汉字意境之丰富，并应用到文字设计中去。学生的学习热情空前高涨，变被动学习为主动参与，许多学生的作业一改再改，不断寻求新的创意，制作也是精益求精，作业质量也达到了新的高度。

以上是笔者在教学《中外字体设计与创意》这门课程的过程中所作的一些探索。教学是亘古不变的话题，而教学效果是衡量教学有效性的重要标准。不断改革和探讨新的教学方法，以求得更好的教学效果是以后要长期坚持的工作，培养出有学识有能力的实战型人才是当代教育的真正目的所在。