叶佳修：中国“最淳朴真诚的音乐诗人”

丁跃忠　范学凤

2008年11月，第8届“荣誉·梦想”音乐风云榜年度盛典在北京举行，本届盛典评审团大奖——华语乐坛“终身成就奖”得主是中国乡村民谣与校园民谣领域的领军人物叶佳修。从上个世纪70年代末开始引领校园民谣热潮的他，30年来见证了整个华语乐坛民谣音乐的发展历程，《乡间的小路》《外婆的澎湖湾》等叶氏经典作品被无数歌迷传唱，而他也被歌迷誉为“最淳朴真诚的音乐诗人”。

恋情催生第一首歌

1955年2月18日，叶佳修出生于台湾花莲，1974年考入台湾东吴大学主修政治专业。

大一时，他创作了第一首歌《流浪者的独白》，后被追随者奉为经典。这首歌的来历说来有趣。当时他喜欢隔壁班的一个女生，而当年校园里流行用弹吉他唱歌的方式来追女孩，所以他也想这样追求这个女生。他很早就会写诗，一天他发现他写的诗在校刊发表了，而校刊被扔在地上，他的诗上有一个大大的脚印。这时，他明白诗写得再好，也只能静静等待别人发现，不如音乐能让大家强烈感受到你想表达的东西。于是，当天下午他就报名学吉他，不久就学会了。然后，他把发表在校刊的诗谱上曲，他的第一首歌《浪漫者的独白》就这样诞生了。

这首歌在校园里很快传唱起来，隔壁班的女生终于注意到他，答应和他约会。但女孩的师姐劝她不要和叶佳修交往，因为叶佳修是校园风云人物，既是足球队队长，又是吉他社社长，一旦恋情破裂，她将很难再和别人恋爱。此后四年，全校都知道叶佳修追这个女孩，但就是追不到。大学毕业时，女孩把叶佳修约出来，说：“我们都是学政治的，如果套用一个政治词汇，那你就是公共财产，不可能专属某一个人。”

叶佳修非常沮丧，于是坐车回老家。在车站，一个女孩从他身边经过，他闻到一股熟悉的洗发水的香味，而背影怎么看怎么像他追求的那个女生。上车后，他拿出一张纸，从台北到花莲的几个小时间，他边哭边写，一连写了两首歌《假装我们还相恋》《再爱我一次》，都是当时他心境的真实反映。

在唱歌、写歌的过程中，他慢慢发现，文字变成歌曲后，就多了一对翅膀，能表达出更多的东西。

大学4年，叶佳修的文学和音乐才华得到充分展现，大学毕业时，他已出版了《叶佳修作词作曲演唱专辑》，成为台湾以个人命名、集词曲唱于一身发行音乐专辑的“开山鼻祖”。《乡间的小路》《赤足走在田埂上》《踏着夕阳归去》、《思念总在分手后》……他歌中的田园风光美得令人心醉。叶佳修说：“我追求的最高境界是陶渊明的‘采菊东篱下，悠然见南山，如果我的歌能给人的心灵带来片刻的宁静与美好，就是我最大的幸福与满足。”

“我喜欢乡村风景”

提起叶佳修创作的另一首经典歌曲《外婆的澎湖湾》，他笑着说：“这首歌是为潘安邦量身定做，并由他首唱的。台湾大学生毕业后要去服兵役，我也不能幸免。可是一去三年，唱片公司赶紧寻找替代者，很快就找到了比我高大、帅气的潘安邦。我服兵役前，要负责为潘安邦制作一张专辑。为了创作需要，潘安邦天天跟我泡在一起，讲他从小到大的故事。他外婆住在澎湖湾，他也在澎湖湾长大。从他的讲述中，我仿佛看到夕阳下，一个老奶奶一手拄着拐杖，一手拉着外孙，蹒跚地向家里走去……要知道，我写这首歌的时候还没有去过澎湖，完全是神游，我老家花莲在台湾岛的东面，那里只能看到日出，看不到日落；而位于台湾岛西侧的澎湖恰好相反，能看到日落却看不到日出。我就和潘安邦开玩笑说，咱俩合在一起，日出日落就都能看到了。就这样，我陆续为潘安邦写了很多歌，比如《爸爸的草鞋》《拥有一个名字叫中国》《年轻人的心声》等。从这以后，我学会了怎么为别人写歌。在为别人写歌的时候，你要把自己变成别人。比如，我为蔡琴写歌，就把自己想象成蔡琴，想我的嗓音那么宽厚，有能力在很简单的旋律中表达出某种感情，我用这种方法写了《再爱我一次》电视连续剧的主题曲。”

自从写下《流浪者的独白》后，叶佳修就走上了流行音乐的不归路。他的第一张创作、演唱专辑《叶佳修作词作曲演唱专辑》在1993年被评为“台湾百张流行音乐最佳专辑”。1979年，在当时还没有改革开放的中国内地，他是第一个由中央人民广播电台介绍到内地的台湾歌手，可见他的影响力多么大。

叶佳修为什么喜欢写乡间歌曲呢？他说：“我是花莲人，很喜欢乡村风景。我喜欢把乡村的风景用旋律描绘出来。当时的台湾正在向工业化转化，人们对失去的或将要失去的乡村风景非常留恋，这些歌应该说反映了人们当时共同的情绪。”叶佳修的父亲是公务员，外婆是农民，他从小生活在农村，上大学后，才第一次来到城市。到了城市之后，他发现在城市生活的人们对大自然非常向往，于是就想：“要是用三四分钟的歌曲让大家去乡村走一走，来一次休闲之旅多好。”

可是由于历史原因，在很长一段时间里，叶佳修并不知道自己创作的校园歌曲已经在内地传唱开来，更不知道还有谢莉斯、王洁实的男女重唱组合，专门演唱他的歌曲。1982年，叶佳修到美国举办巡回演唱会，才听在美的华人说自己的歌在内地火得不得了。

叶佳修创作的歌曲不仅他个人唱，不同风格、不同时代的歌手都有翻唱。“据统计，《思念总在风雨后》这首歌在全世界有100多个版本，除了费翔、陈淑桦、张明敏外，在新加坡或马来西亚，你随便找一个歌手都唱过这首歌，但是他们可能都不知道原唱是我。”叶佳修大笑起来，毫不掩饰内心的骄傲。

从1974年至今，叶佳修创作了近千首歌曲，其中不乏歌迷耳熟能详的经典之作。但相比较创作者来说，外界通过这些作品更多地记住了潘安邦、张明敏和蔡琴等。对此，叶佳修坦言，刚开始他心里有些不平衡，但很快就释然了。

孩子是他最成功的作品

从上个世纪80年代开始，事业如日中天的叶佳修逐渐退居幕后，给其他歌手当制作人，在唱片公司担任音乐总监。他当年给费翔、陈淑桦制作的专辑，都曾是台湾的音乐销售冠军。进入90年代，他还制作包装了张清芳、黄安等歌手，都获得了巨大成功。而90年代中后期，他致力于闽南语歌曲创作，取得的成就和影响在台湾不逊于当年的校园民谣。

上个世纪90年代末，叶佳修做出了人生中的一个重大选择。他辞去多家唱片公司音乐总监的高级职位，带儿子移民加拿大，只是为了让孩子接受更好的教育。叶佳修说：“当时我太太在深圳一家台商企业当财务总监，我忙，她也忙。我每天和孩子的交流就是半夜他们起夜时，看到我还在工作；早上我醒来时，他们已经去上学了。直到有一天，我意识到我生命中最重要的东西正在慢慢离我远去，我痛下决心，必须去挽救、去改变。”

叶佳修说到做到，移民加拿大后，他几乎成了“家庭妇男”，接送儿子上学，和他们一起做功课。只有在孩子上课时，他才在当地一家中文学校当老师赚外快。前两年，他的小儿子上大学了，他才告别“家庭妇男”角色，回到台湾。一天，小儿子从加拿大给他发来电子邮件：“老爸，你在身边时我们感受不到，直到你离开后我们才意识到你的重要，我们永远爱你!”他当时的第一感觉是，这么大的人了，还这么肉麻!可马上一股暖意涌上心头，这些年的付出没有白费！他感到，他的两个孩子才是他一生中最成功的作品。

虽然不再青春年少，但叶佳修的表情、动作还充溢着孩子般的欢快明朗。对于自己被淡忘、校园歌曲的衰落，他没有任何不平和失落，反而视之为时代的必然趋势而欣然接受，并且努力追随年轻人的潮流和脚步。

近年来，叶佳修不仅开音乐学校培养后备人才，还和当地华人一起做舞台剧、音乐剧，并为2008年的北京奥运会创作了歌曲，表达了一个炎黄子孙对伟大祖国的热爱之情。在这几首新歌中，他尝试了不同的风格，也用了时下流行的RAP。

虽然信息时代没什么不好，但叶佳修还是感到现在年轻人对着电脑的时间太多，他希望大家花点时间去大自然中走一走，因为除了电脑，这世上还有很多美好的事情。他很想把自己的老歌唱给更多的人听，用悠然自得的乡间野趣去填补都市人心灵的空虚。

2008年，获得华语乐坛“终身成就奖”的叶佳修表示：“我很想筹备一次巡回演唱会，并计划在开唱前把这个城市喜欢音乐的学生召集起来座谈。如果他们有音乐梦想，我会尽我所能，帮助他们完成梦想。”