建筑的，艺术的，才是生活的

王丽娟

在google搜索上同时输入吴华和温子先两个人的名字，随即出现的链接都是与“建筑”，“城市”和“居住”有关的活动与展览报道，这些展览与活动的策划人大多是吴华，而同为建筑师的丈夫温子先则常常是活动的座上宾和展览的参与者。

都系学建筑出身的这对夫妻，虽执着于建筑，却均热爱艺术，京郊的上苑艺术区的建筑就主要由他们两人合办规划而成他们还为区内艺术家设计了一些住宅兼工作室。在此过程中，他们又结识了多位艺术家朋友。随着越来越多的艺术家，建筑师在此落户他们也萌发了在此“安家”的念头，并成为了其中的艺术成员。

历时三年后，一栋两层结构的白色建筑便出现在了艺术区的中心位置。“建筑原本设计成黑(深灰)白两色的外观，因其本身分为东西两部分，东为黑(实际上是深灰)，西为白，取自中国传统文化的阴阳之说，平等而共生。同时深色与白色的搭配也会令这座大体量的建筑看起来不那么庞大。”吴华拿出当初的设计图介绍道。由于建筑设计性质需要，建造伊始，两人就做了分工，本着“男主外，女主内的原则。”由女主人吴华对新家实施设计与规划。而男主人温子先只是建议性地提出一些想法，不干涉“内政”。可最后，建筑师的专业执着与热情还是让男主人按捺不住，也积极地参与了进来原本“建议性的想法”也变成了建设性的坚持。于是，“男主外女王内”的原则在这里就被演绎成了“男主人主持建筑的外观设计，女主人负责内部陈设装饰。”吴华说：“实际上，最后主要是我负责建筑的功能规划，以及室内空间的交错、流动、定性等，Anay主要在外立面上做整体把握，因此这个建筑既融合了我们各自的设计想法，是一综合体；但又未能完全的演绎我们的个性将各自的想法发挥尽致所以它的设计又不是纯粹的属于我们中的任何一个。后来我们又觉得先前的那种建筑规划建筑感不强，所以便将外立面全部改成了白色。”纯白的外观加之强烈的建筑形式感，的确使他们的新家显得格外醒目，让人一看就知道是出自建筑师之手。

同为建筑师，在“一切以实用为本从功能出发”的设计取向上两人没有异见。建筑被分为东西两部分，各为二层结构，中间由挑高8米的大厅相连接。整栋建筑的西翼是主人的私人工作室和休息室，因而设计装饰尽显温婉，东侧是本栋建筑的对外字间，其首层是一个5米高的展示空间，现在虽未完工，今后却是一个可以用于举办学生们的展览，艺术家的聚会“活动地带”。因此，室内处理上各显特质，动静分明，功能清晰。“这样功能上相互独互，互不打扰，各自有片自由空间。”这栋建筑，除却考虑自身的工作生活使用之外更多的是被设计为可用于展示交流建筑与艺术的公共空间，我们希望这里是一个工作场所，而不是单纯的“家”，为我们许多的朋友提供一个可以聚会，交流展示的公共场所，艺术空间与实验场，以及举办业内人士的讨论等又化艺术活动。因为身处艺术区内的得天独厚的位置与氛围优势，吴华更愿意使这里成为个公众“艺术建筑之家。”

尽管，建筑外观的“阴阳设计”没有最终得到实现，但吴华的“阴阳设计哲学”却在这个家里以另一种方式实践着。相同的职业，相同的事业，共同的追求是他们的共性，而男人的粗放与女人的细腻，则让这个建筑之家呈现出了阴阳共生的形态。如果说这家的外观与结构因男主人的果断，显得更具男性气质，属阳那么，这个家的内部陈设与装饰则因女主人的细腻更凸显出女性魅力，属阴。吴华喜爱艺术与收藏，从绘画到雕塑，从名家作品到从旧货市场淘来的宝贝，丰富的艺术品与装饰物，为这个横平竖直的空间增添了一份生活情调与趣味，也让棱角分明的建筑空间因之变得柔和起来。“我喜欢收集艺术品和一些小玩意儿。艺术是一种爱好，可以让生活更美好。有一阵子我迷上了老式食盒就收集了许多……”除了收集艺术品，吴华自己也常参与艺术创作，家中的一些油画和装置艺术品就大都是出自这位女设计师之手。

空间的多样性与陈设多元化，在这个家中并未形成根本上的冲突而是和谐地相融在一起西洋风格的建筑图与中国的传统绘画作品排列在一起，仿旧的中式老家具与现代西式沙发相互混搭，花五十元新购来的十几年前的卡带式收音机则与孩子们最新式的Ipod音箱搭配使用，这些出自不同时空的元素因了吴华的“喜爱”而汇聚到一起，形成了一种独特的建筑师之家的艺术氛围。

建筑注重功能与现实，艺术在乎想象与发挥，因为建筑，这个家舒适实用，因为艺术，这个家多彩细腻，因为有了建筑和艺术生活更加精彩。