２００８，中国编剧“依法维权”

彭　苏　安库雷

2月24日下午，北京钓鱼台山庄，某会议厅内高挂“中国电影编剧论坛——2008编剧维权”横幅。国内近80名影视编剧到场，代表官方组织的北京海淀区法院知识产权厅厅长，以及著作权法律事务专业委员会相关人士等也有出席，而被论坛邀请的广电总局电视剧司、广电总局电影局领导，未参加。

在这次论坛上，众编剧对外界发表了“维权联合声明”，其中着重强调：

我们要求，遵照《著作权法》转让剧本影视拍摄权时，要依法维护作品的完整权和修改权。维护作品著作权使用支付报酬及合同的公平权；维护剧本的改编权；维护编剧的荣誉权和不受歧视的权利；

我们要求，遵照广电总局的相关规定，切实执行影视作品字幕署名排列规定(注，1996年，由广电总局规定，其排列顺序为：编导摄录美)：

我们要求，在出现严重侵犯编剧权益的情况时，在制作方以各种理由和借口拖欠、拒付剧本稿酬时，停止侵权作品的出版、发行和播映；

我们要求，大众电影百花奖增设编剧奖，金鸡奖、华表奖、飞天奖等重要影视评奖，除设有最佳原创编剧奖外，应增加一项改编剧本奖，以尊重原始文学作者的权益：……

除了“维权声明”，他们还发布了“编剧自律公约”：尊重法律法规，反对违规操作；尊重深入生活，反对闭门造车……

“编剧自律公约”被同行从业人员喻为编剧界的“八荣八耻”。当天，一份92名编剧联合签名的名单，出现在互联网上。

这次国内编剧界“维权大会”的召开，正好是在美国编剧大罢工结束(2月12日)后不久。

三件事触动众编剧神经

“我们的这次行动，应该比美国要早。从04年起，我们就开始了。”

2月26日晚，北京亮马桥大厦旁，金多宝茶餐厅内，“编剧维权活动”组织者之一汪海林振振有辞。

一头长发的汪海林，早年毕业于中央戏剧学院戏剧文学系，中国电影文学会理事，现为自由编剧，创作过影视作品《都是天使惹的祸》、《大电影2》等。据他说，每到年末，广电总局都会举办春节联欢会，“这是剧作家聚集最多的一个场合。”从2004年起，作为电影文学会负责人的王兴东，就在会上给每个编剧分发一份由他亲自起草的“维权声明”。

2005年，王兴东依然如故，依然反响平平。

但在2006年，发生了三件事，触动了编剧们的神经。

“第一件就是，我们几个得知，制片人在某次行内会议上，对编剧们进行指责，把中国影视的粗制滥造全都归罪于编剧。”

身为维权活动组织者，汪的表达不温不火，条理清晰。

“我不否认现在编剧界良莠不齐。但一部影视作品的诞生是综合艺术元素的体现，编剧写出好剧本是第一位，但这只是整个制作流程中的一环。”

在汪的记忆中，“‘文革前，每张电影海报上，编剧都标在首位。自80年代末，编剧景况一步步发生变化。在经济大潮冲击下，文学渐渐边缘化，影视领域出现了出品人、策划人，导演与制片人地位渐渐突显，荣誉、利益一点点向他们倾斜，编剧的心理难免不平。”

到了汪这一代中青年编剧，面对的已是“导演中心制”，接着又是“制片人中心制”，“这就不是虚无的自尊问题，而是实打实的：艺术创作上，到底谁听谁的?”

剧本的工作，被编剧们比作“母亲孕育的过程”，“特别是那些不想混钱，真心想搞创作的编剧。”

“辛辛苦苦将‘孩子生下后，交出去了，就由不得‘娘了。编剧没有话语权了。要眼睁睁地看着‘他被某些导演按照他自己的意志进行诠释、分割，或者在制片人的指令下，改得支离破碎。”

“我宁肯亲手把我的‘孩子毁了，也不愿看到他被‘轮奸。”某编剧曾在业内发出激烈的抗议。

最后，这名编剧改行做了导演。“很多人都是这样，还有一批沦为‘职业编剧，为了钱，让怎么写就怎么写。我被一些朋友称为全金属战士，因为我每年都在狂写，已经10年了。随便什么戏我都写，只要给我钱。”汪海林在博客中，慨叹自己不再有学生时代那种纯粹的艺术激情。

“宁愿做平庸的导演，不愿做痛苦的编剧。”稍后，“维权活动”的另一组织者，《漂亮妈妈》的编剧邵晓黎也来到金多宝。

邵是汪的同行，浓重的黑眼圈是在这个行当里长期熬夜的结果。他是“编剧维权之路”的DV制作者。

“导演将好剧本拍成烂片的，有；也有导演将烂剧本拍成好片的，不能一概而论。”邵晓黎正筹拍一部喜剧，打算自己当导演。

第二件是《沙家浜》原著者被侵权案。2006年，这部由“文革”时期的样板戏改编的电视剧在国内播出。

《沙家浜》原名《芦荡火种》，1950年代由上海市沪剧团的文牧先生执笔。

2006年5月，文牧家属给播放《沙家浜》的某电视台发去律师函，称该剧改编未获得著作权人授权许可，并表示，将追究播出机构共同承担侵权责任。

“文牧健在的时候，曾有一个作家发表了一篇荒诞小说，解构《沙家浜》，结果，文牧大为愤怒。他临死前留下遗言，今后不许人再改编他的作品。”

“《沙家浜》的投资方找到文牧家属，提出购买其版权，遭到拒绝。据文牧家人表示，为了杜绝对方死缠烂打，他们出了一个相当高的价格。结果，投资方却以原著者家人开价太高为由，强行开拍电视剧。你说这个逻辑是否可笑?”

“中间，《沙》剧投资方曾找到编剧阎刚，请他改编剧本。阎刚让他们出示该剧原始版权的授权证明，他们拿不出来，被阎刚拒绝了。”

“投资方在完全没有支付费用，或没付完费用的情况下，是没有权利拥有版权的。可是《沙》剧还是侵权拍摄，并在诉讼期间违法开播，这实际上是给编剧们发出了一个危险的信号。这个惯例一旦形成，就打破了编剧界的底线，以后就没人在乎原著权了。”

邵晓黎录制的DV中，年近七旬的老编剧李树型面对镜头，谈的是2006年年末大片《墨攻》。这是第三件事。《墨攻》原是日本漫画，后由香港导演张之亮拍成电影。

2006年11月，《墨攻》在重庆上映，李树型在北京召开新闻发布会，声称《墨攻》剧本是自己所著，为此，导演张之亮还付给他18000港元稿费，却未在影片上署名，侵犯了他的署名权。

张之亮方面当时回应媒体，确实请过李树型作改编，但李改编的剧本达不到拍片要求，还说，“一句台词都没采用他的，故事全部重写。”

“不管以什么样的理由，事实上张之亮的名字挂到了最前面，导演、监制、编剧全是他，只在片尾字幕第43行，才出现‘李树型的名字。这件事给编剧的自尊心造成了很大伤害。

“我们通过李树型的诉讼律师，得知张之亮当初来内地，就住在李树型家里。李树型为他写了一年多剧本。最初的剧本上面，署名是导演张之亮，编剧李树型。

张之亮可能对剧本进行了大幅度修改，但把李树型放在片尾还是不对。就算在好莱坞，也是原创者最重要，其次才是修改者。”

汪海林一一辨析来龙去脉。

北京小西天某处，《施琅大将军》编剧高大勇的家，是汪海林等编剧经常聚会的地方。2007年1月5日，几个编剧同行聊天时，高又提及制片人在会上责难编剧的事情，“你们知道这事么?我们应该回击他们。”

“对啊，我们应该开个会。”

香山宾馆会议

3天后，香山宾馆，30位国内影视编剧在汪海林召集下，正式开始“维权会议”。参加会议的有《半路夫妻》的作者彭三源、电影《东京审判》的编剧胡坤等人。《天下无贼》的编剧林黎胜通过电子邮件看到声明内容后，表示同意支持。

上次会议的声明内容，一是声援文牧原创被侵权案；二是支持李树型诉讼张之亮。“我们30个人联合签名，不再和《沙》剧制片公司以及张之亮合作。”

会上，大家商定，“编剧维权会议”以后每年年初召开一次，“将一年来同行所遇到的侵权事件做个统计，制定对策。”

葛晓鹰，北京市著作权法律委员会主任，电影文学会聘请律师，已受理李树型状告张之亮一案。葛在接受采访时一再强调，近两次“维权活动”，都把握了一个前提，即“依法”。

这法指的是《著作权法》。他要求记者熟悉其第二章第一节内容：著作权人及其权利。

“我们国家真正兴起电视剧热，不过二十多年。影视制作的产业链，与西方不在一个水平线上。这两次‘维权，我个人认为不仅仅是编剧需要懂法，整条产业链从上至下都需要合理合法。”

在2007年的会议上，编剧彭三源给他留下了深刻印象。

瘦弱的彭三源“具有强于他人的法律意识”，“她根据切身经验，在与影视制作方打交道、签合同的过程中，练就了一套完整的方法。”

在与制作方合作过程中，她会事先请教专业律师，了解《著作权法》的相关条文；编剧有时很难收回稿酬尾款，她提议“在合同中注明，全部款项没有付清前，对方没有拍摄权。强行开拍，处以尾款5到10倍罚款”；编剧创作剧本最终被否定，要求重改，或拒不付款，她会在合同中注明，“剧本最终审定权，要由编剧行业中的两位权威人士裁定”。

彭三源在电话中告诉记者，上次会议后，很多同行向她索要合同样本。

“维权会议”变成“诉苦大会”

2008年“编剧维权”活动的组织者，除了汪海林、邵晓黎两人，还有电影《我的兄弟姐妹》的编剧刘毅，《说好不分手》的编剧阎刚，最早具有维权意识的王兴东和他的夫人——《芬妮的微笑》的编剧王浙滨。

“王兴东本应向广电总局领导事先呈报这次活动。但他思考了很久，最终还是决定‘先斩后奏。我们是自由职业者，他和我们不同，他这样做，是需要勇气的。”汪海林由衷地说。

参加会议的编剧们以邮件、短信、口信的方式接到通知，“有的人不能来，发短信告诉我，代为签名。不带一丝勉强，是我们的原则。”

会场上，邵晓黎接到一个哥们的电话，“那是一个来自安徽的朋友，说看到我们拍的DV了，特激动。我们曾在非典时期合作写剧本。当时我在珠影，制片方在北京为我们租了一间房子，专为他们写戏。”

剧本快完成时，双方发生严重冲突，“一天，我们外出散步时，他们居然溜进房里，把合同和我俩的身份证一块儿偷走了，然后打电话威胁我们，要求我们退还定金。”

邵找到了律师，律师建议他先报警，“我在导演赵天宇家里与他们电话谈判，并作了录音。等律师拿着录音带找到他们时，他们这才罢休。以后，这家影视公司没见拍过任何戏。”

邵晓黎没透露这家影视公司的名字。

上台发言的有十多位编剧，每人限定10分钟，“结果都超时了。会场气氛有点凄苦，张雅文的《一个被侵权逼到生死边缘的老作家的呐喊》，把这种气氛推向了高潮。”

张雅文接受了记者的电话采访，她将发言稿几乎重读了一遍，声音颤抖。

为了创作电影剧本《盖世太保枪口下的中国女人》，张雅文自费去德国实地采访。

2000年6月，潇湘电影制片厂看中了《盖》这部剧本，并与我签署了《盖》剧本的拍摄转让，向我支付了第一笔稿费。我按照他们对剧本提出的修改意见认真改了一稿。之后，潇湘厂与后加盟的央视召开剧本讨论会，专家对剧本提出许多意见。我遵照专家的意见推翻了原剧本，用两月时间又创作了一个全新的剧本，并按照合同约定时间于2000年12月24日，交付了第二稿剧本。

2000年12月4日，我来北京，一直等到2001年3月29日。我多次询问制片人对剧本的意见，制片人让我不要着急，说等导演进入一起谈意见，背地里却在我毫不知情的情况下，与赵女士签完修改我剧本的合同，然后找我说：‘中央台说你的剧本不行，必须另请他人修改，否则中慈文影视有限公司董事长马中骏别说80个，800个也没用

3月1日，记者拨通了慈文影视有限公司董事长马中骏的手机，请他就“编剧维权”发表看法。马中骏是电视剧《神雕侠侣》出品人，早年写过一部《街上流行红裙子》

大牌的应该好点吧，主要还是年轻编剧，刚刚出道，权益维护不太好，没办法，全世界都存在这个问题。

我们和美国不一样。美国编剧一罢工，立刻就会对业界产生威胁。在中国你产生不了(威胁)，不要说80个，800个也没用。你不编，自然会有人编。

回过头来，我们冷静想想，既然是甲乙双方的诉求，就会出现屁股指挥脑袋的问题，你站在甲方立场上，一定会对编剧挑毛病的。编剧自身也是有问题的，比如我就知道一些所谓大牌编剧揽了许多活，然后分给枪手去做。我也曾在某些场合说过，编剧现在关起门来编的东西太多，真正有感而发的佳作太少。

广电总局电影局艺术处副处长陆亮我是个人意见，不代表官方看法

3月4日，直到记者截稿日期，国家广电总局对于编剧维权的公开联合声明，还未有正式答复。为此，记者采访了国家广电总局电影局艺术处副处长陆亮。

我是个人意见，不代表官方看法。

我觉得这事情本身就是形式大于内容。局里都知道，好剧本是成功的一半，排在首位的还是编剧的能力。现在编剧已经越来越成为一种品牌了，比如刘恒。所以，还是要看你编剧水平的高低。

编剧觉得很委屈。说起来，每个人都会觉得自己很委屈，无论导演还是制片人。只能等整个行业发展得更完备，在此之前，有些委屈在所难免。

现在怎么办呢?一方面编剧要提高自身能力，另一方面也要允许编剧犯错，其实编剧这个行业就是一个不断试错的行业，我们要建立一个机制或机构，保护他们。电影局似乎不适合做这个机构，我觉